Креймер Д. Х.. 2.3. Организация фотостудии. Фотошкола. Съемка

ДАВИД КРЕЙМЕР

ОРГАНИЗАЦИЯ

ФОТОСТУДИИ

Фотошкола Съемка

0x01 graphic

No 2014 - Д.Х. Креймер

All rights reserved. No part of this publication may be reproduced or transmitted in any form or by any means electronic or mechanical, including photocopy, recording, or any information storage and retrieval system, without permission in writing from both the copyright owner and the publisher.

Requests for permission to make copies of any part of this work should be e-mailed to: altaspera@gmail.com

В тексте сохранены авторские орфография и пунктуация.

Published in Canada by Altaspera Publishing & Literary Agency Inc.

О книге. Многолетнее занятие фотографией и изучение соответствующей литературы сформировало массив конспектов по фотоделу. Чтобы легче было найти ту или иную рекомендацию, я группировал их. В результате под рукой всегда имеются справочные материалы как опробованные мною и приспособленные для своих задач, так и ожидающие своего изучения.

Надеюсь, что эта подборка окажется полезной и другим.

ОГЛАВЛЕНИЕ

Word, поиск текста по оглавлению: Выделить искомую фразу - Ctrl+C (скопировать в буфер) - Ctrl+F (открыть поиск) - Ctrl+V (вставить скопированное) - Ent (найти) - Ent... (найти еще).

Занимательное - моя выборка в отдельном файле

https://yadi.sk/d/KZXJyoiMfAKnV

Книги по фото - моя выборка в отдельном файле

https://yadi.sk/d/24C2_qlUf7GbN

1. Фотошкола

Требования к фотографии на паспорт гражданина РФ

Установки 5D, 350D, 717, 1000D

1.1. Порядок работы на компьютере

1.2. Учеба (по Левиту)

Порядок обучения _--

Задание 1 по композиции

1. Уравновешенность (Равновесие кадра)

2. Золотое сечение

3. Главный герой

4. Выход в простор

5. Передний план

Задание 2 по репортажу

Анализ репортажа

Что снимать

Каким способом снимать

Естественный момент

Отразить событие

Жанр или репортаж

Сюжет

Свет, цвет, контраст

Задание 3.1. Учебный портрет

Задание 3.2. Психологический портрет

Работа с клиентом

Обработка

4. Напутствие и разное

Письма учащихся

Стимулирование

1.3. Восприятие изображения. Фотокомпозиция (Из книг А. Р. Дегтярева)

0. Общее

1.3.1. Краткое изложение приемов композиции

1.3.2. О композиции

1.3.3. Классификация композиционных приемов

1.3.4. Из консультаций Дегтярева

О фотоискусстве

Свое видение мира

Методика обучения

Жанры. Жанрово-постановочная фотография

Композиция

Разбор полетов

О технике

Авторское право

Стимулы

2. Cъемка

2.1. Съемочное оборудование.

2.2. Съемка. Профили

2.2.1. Общее

2.2.2. Съемка в компьютер

2.2.3. Серийная съемка

2.2.4. Съемка с рук

2.2.5. Фокусировка

2.2.6. Профили цветовые

2.3. Модельное портфолио. Разрешение модели

2.4. Свадебная съемка

2.5. Семейное фото

3. Программы. Меню фотошопа (Ускоренные методы) (в отдельном файле http://samlib.ru/k/krejmer_d_h/pss-3-3-5.shtml)

Книги по фото - моя выборка в отдельном файле

https://yadi.sk/d/24C2_qlUf7GbN

3.0. Об отдельных программах

Total Commander

WORD

Samlib

Яндекс

Dropbox

Irfan

Windows Media Player

Internet Explorer

Фотошоп

Клавиатурные сокращения в моем фотошопе

3.1. ХР, клавиатура, клавиши

3.1.1. Железо

3.1.2. ХР Инструкция

3.1.3. Виста Инструкция

3.1.4. Клавиатура

3.1.5. Клавиши

3.1.6. Cочетания клавиш, встроенные в ХР

3.1.7. Клавиши в Проводнике

3.2. Планшет Intuos 3. Сканер

3.3. Принтер Mitsubisi, бумага, чернила

3.4. Флешкa

3.5. Сайты

Фильмы онлайн

Видео

ТВ

Радио

Музыка

Тексты песен

Литература

Энциклопедии

Виртуальные открытки

Аудиокниги

Переводчик онлайн

Обучение языку

Чат для общения

Блоги

Развлечения

Туризм

Хранение в сети

Файдообменники

Поисковые службы

Семейный фильтр

Поиск программ

Интернет-мошенничество

Антивирусы

Фото

Поиск дублей картинок

Уменьшение размеров фото

Фотошоп

Уроки по фотошопу

Разное

3.6. Книги

3.7. Меню фотошопа (Ускоренные методы)

0. Фотошоп общее

1. File Файл

1а. Сохранение. Хранение позитивов

1б. Adobe Bridge

1в. Camera RAW CS4. Диал. окно

1в. Camera RAW Develop

1в. RAW общие вопросы. Программы для RAW

1г. PDF CS3, PDF CS4

2. Edit Редактирование

2а. Установки фотошопа

2б. Калибровка

2г. Документы

2д. Free Transform Свободное трансформирование

2е. Клавиши дополнительные

3. Image Изображение

3a. Adjustments Коррекция

3а. Channel Mixer

3а. Apply Image Применить набор данных

3 Микширование каналов

3a. Curves Кривые

3а. Hue Цветовой тон/насыщенность

3а. LAB

3а. Levels Уровни

3а. Match Color Заменить цвет

3а. Shadow/Highlight Тени/света

4 Layer Слои

4а Слои, Общее

4б Layer Mask Слой-маска

4б Layer Style Стиль слоя

4б New Adjustment Layer Новый корректирующий слой

4б. Сtrl+J Скопировать на новый слой

5. Select Выделение

5а. Выделение. Общее. Выделение волос

5б Color Range Цветовой диапазон

6 Filter Фильтр

6а Фильтры, Общее

6б Extract

6б High Pass Цветовой контраст

6a. Liquefy Пластика

6б Smart Sharpen "Умная" резкость

6б. Unship Mask Контурная резкость

6в Обзор Plug-Ins

6в Сторонние фильтры применяемые

6в Сторонние фильтры

7. View Просмотр

8. Window Окно

8a. Инструменты, перечень

8a11. Границы общее

8a12. V Move Перемещение

8a13. M, L, W Wand Область, "Лассо", "Волшебная палочка"

8a14. I, N, C, Сrope "Пипетка", Комментарий, "Рамка"

8a2. Редакция общее

8a21. B,S Brush Кисть, Штамп

8a22. J Healing "Восстанавливающая кисть"

8a23. Y, E, G History "Архивная кисть", "Ластик", "Градиент

8a24. R, O Blur Размытие, Осветлитель

8a3. P, T, U Вектор "Перо", Текст, Фигура

8a4. Просмотр Общее

8a41. H, Z, F... Просмотр "Рука" Масштаб, Окно

8a42. Quick Mask Быстрая маска

8б Action Док. Расшифровка

8б. Action Операции

8б. Brushes Кисть

8б. Channel Каналы

8б. History История

8б. Режимы наложения

9. Help Справка

10. Коррекция

10.1. Цветокоррекция общее

10.2. Цветокоррекция

10.3. Окрасить

10.4. Артефакты, шум

10.5. Монтаж

10.6. Рамки

10.7. Ретушь

10.8. Портрет. Глаза. Нос. Губы. Зубы. Кожа. Волосы. Фигура

10.9. Учеба

4. Организация фотостудии

4.0. Организация работы. Сервис

4.0.1. Фразы о фотографии (из книг)

Тексты песен о фотографии

Cтихи о фотографии

4.0.2. О технике

4.0.3. Организация работы

4.0.4. Сервис

4.0.5. Реклама художественной студии

4.1. Задачи студии

4.2. Правила внутреннего распорядка

4.3. Договор на организацию филиала Фотостудии

4.4. Инструкция для продавца

1. Фотошкола

Cъемка на документы

Голова перпендикулярна плечам.

Отклониться на спинку стула или сесть на край стула для ровной осанки.

Двигаться с аппаратом, чтобы разрез глаз проходил через верхнюю треть уха и оба уха были одинаково видны.

Рот прикрыт, но вызвать легкую полуулыбку, заражая клиента своим веселым настроением и разговорами типа "улыбочку, повеселей, пободрей, все хорошо" и т.п.

Спросить, устраивает ли клиента вариант на телевизоре, и если желает, снять еще раз. ("Пожалуйста, посмотрите на телевизоре").

Требования к фотографии на паспорт гражданина Российской Федерации

В соответствии с приказом ФМС России от 12.07.2011г. N293 внесены изменения в нормативный акт, регламентирующий государственную услугу по выдаче общегражданских паспортов Российской Федерации.

Теперь, согласно новым требованиям к фото на паспорт РФ, (п. 34.3 Административного регламента) в территориальное подразделение ФМС необходимо предоставить две личные фотографии в цветном или черно-белом исполнении размером 35х45 мм с четким изображением лица строго в анфас без головного убора. Размер лица на фотографии при этом должен занимать не менее 80 процентов от размера фотографии. Размер изображения головы на фотографии должен составлять в длину от 32 до 36 мм, в ширину от 18 до 25 мм.

Допускается предоставление фотографий в головных уборах, не скрывающих овал лица, гражданами, религиозные убеждения которых не позволяют показываться перед посторонними лицами без головных уборов. Для граждан, носящих очки, обязательно фотографирование в очках без тонированных стекол.

Если заявление на выдачу паспорта подается через Единый Портал госуслуг, то требования к фото на паспорт в электронном виде таковы: разрешение не менее 600 dpi в формате "jpg". Размер файла при этом не должен превышать 300 килобайт. Обращаем внимание, что на фотографии в электронном виде ретушь изображения не допускается.

1. Фотография изготавливается в черно-белом изображении.

2. Основные параметры фотографии:

размер предъявляемой фотографии 37х47 +/- 2 мм;

окончательный размер (после вырезки) для наклеивания в паспорт 35х45 мм;

размер лицевой части головы 12+/- 1 мм (лицевая часть головы -расстояние от нижней точки подбородка до условной горизонтальной линии, проведенной через зрачки глаз);

изображение размещается на фотографии так, чтобы свободное от изображения поле над головой было 5+/- 1 мм;

3. Характеристики фотографии:

на фотографиях лицо должно быть сфотографировано строго в анфас, с мимикой (выражением), не искажающем его черты, без головного убора. Фотографирование желательно производить в однотонном костюме (платье);

не допускается фотографирование лиц в очках с тонированными стеклами;

недопустима общая и в деталях нерезкость фотоснимка, наличие нерезких бликов в изображении глаз;

фотографии могут быть выполнены только с технической ретушью негатива, недопустимо искажение характерных особенностей лица;

в целом изображение на личной фотографии должно быть резким, четким, среднего контраста, с мягким светотеневым рисунком;

задний фон светлее изображения лица. Ровный, без полос, пятен и изображения посторонних предметов;

личные фотографии изготавливаются на фотобумаге толщиной до 0,3 мм;

на фотографиях не допускаютcя изломы, царапины, повреждения эмульсионного слоя, затеки, пятна, различного рода вуали, следы позитивной ретуши, в том числе химической, и другие дефекты.

Установки 5D, 350D, 1000D

Качество RAW+высшее

Звук Откл.

Съемка без CF Откл.

АЕВ 0

WB 0

Цвет темпер. 5000К

Цвет. простр. sRGB

Стиль изобр. Стандартная 3, -1, 0, 2

Время просм. 2 с

Точки AF Показывать

Гистограмма Яркость

Автооткл. 1 мин.

Автоповорот Вкл.

Яркость ЖКИ 0

Нумерация файлов Последоват.

ТВ-стандарт PAL

Протокол св. РС

С.Рn 06 - 1/3 шаг экспозиции

07 вспышка Откл.

08 расширение ISO Вкл.

10 подсветка точек АF Вкл.

12 блокировка зеркала Запрещена

Встроен.ПО вер. 1.0.4

200

6,3

1000 ISO

Точечный замер

ББ пользовательский

Покадровая съемка

Canon EOS 5D + WI-FI-адаптер Canon WFT-E1/E1a

Сanon объявила о выходе новой прошивки для Canon 5D, исправляющей ошибки связи программы EOS Capture с камерой после импорта определенного количества снимков

5D на 1600 шумы как на 100 у других

Оптимальный размер ячейки матрицы 6 - 11 мкм, в компактах используют 3 - 5 мкм

Решающую роль играет не количество мегапикселов, а размер отдельно взятого пиксела. Оптимальный размер ячеек матрицы 6-9 мкм. Если размер ячейки меньше, растет уровень шумов, снижается чувствительность сенсора и сужается динамический диапазон

5D размер пиксела 8,2 мкм

Если 5D имеет преимущества начиная с размера А3, то надо под него предусмотреть всю технологическую цепочку: RAW, полиграфия или принтер 90 см на светостойкой бумаге, готовые рамки основных форматов, срок 2 дня (вечером передать в печать, через день утром получить в рулоне и вставить в рамку). Цена съемки/печати/рамки. Реклама на точке и т.д.

1) Подсоединить 5D к ПК (открывается Camera Window)

Запустить Zoom Browser EX, выбрать Acquire - Remote (чтобы запустить Camera Window)

2) Выбрать Remote - Start (открывается окно выбора папки)

3) Выбрать папку D/0 - OK (запускается Zoom Browser EX и EOS Capture, затем открывается окно EOS Capture

4) Выполните необходимые настройки

5) Щелчок мышью на кнопке Shoot (Съемка) или клавиша Пробел или нажать кнопку спуска затвора

EOS5D File - Save Settings, выбрать папку D/0 для сохранения, откл. Save also on the camera's memory card (сoхр. в ПК и на СF)

Вкл. 5D - Remote - Start - D/0 - OK

EOS5D - File - Save Settings, D/0

Пробел (снять) - View Image - Full Screen

350D

Menu K1 Качество низшее-низшее, выкл., выкл., One, замер точечный, 100

К2 0, 0, Солнце, 0, Cдвиг A1, G4, sRGB, Парамеез 1 1.0.0.1

Просмотр Удержать

Н1 Автовыкл.1 мин. автоповорот вкл., яркость 0, последов., Съемка без CF выкл.

Н2 PAL, коммутация РС

Другие: Режим M 160, 14 (+Аv), одиночная съемка, вспышка закрыта

1000D

Menu К1 Качество низшее-низшее, откл., откл., откл. время просмотра не

ограничено

К2 0, 0, 0, Cдвиг A1, G4, Стиль 1.0.0.0. 100 , sRGB, Стандартное

К3 Автооткл. 30 сек. последов., автоповорот вкл., фон эскизов 2,

К4 яркость 0, PAL, ЖК реал врем. запрещ.. , вспышка разрешено

Другие: Режим M 160, 14 (+Аv), ISO 100, ББ вспышка, одиночная съемка, замер точечный One,

1.1. Порядок работы на компьютере

Обработка документов

1. Открыть изображения Открыть папку со снимками (два щелчка на поле - диск D или G-DCIM-CANON). Открыть один кадр (два щелчка на кадре) или Открыть группу (Ctrl+щелчок на кадре - Shift+ двойной щелчок на кадре с другого края выделяемой группы)

2. Предложить клиенту выбрать на компьютере лучший кадр

3. Если надо, Выровнять изображение наклонами влево или вправо

Сtrl+' (Э) (вкл. сетку), Shift+F6 (повернуть на 0,5" влево) или Shift+F7 (вправо), Сrl+' (выкл. сетку)

4. Если клиент заказал Монтаж костюма, спросить номер из образцов и сделать монтаж

Открыть D - Архив - Пиджаки муж., жен. мин. или Погоны.

V перетащить выбранный клиентом Пиджак на изображение

Ctrl+T, Shift+угловой маркер подогнать Пиджак под размер шеи

угловым маркером повернуть Пиджак перпендикулярно голове

Переместить мышкой или клавишами со стрелкой (Shift+клавишами сильно, клавишами слабо)

Ctrl+Shift+X (Сжижение) подправить Пиджак под размер шеи

Alt+[ (перейти к фоновому слою), Alt+] (перейти к верхнему слою)

Ctrl+Shift+X (Сжижение) сдвинуть выступающие за Пиджак плечи на фоновом слое

Еnt

Скадрировать (см. 5)

Е ластиком и S штампом убрать лишнее в пиджаке, J сгладить

Отредактировать фоновой слой (см. 6)

Ctrl+Shift+E слить слои

5. Скадрировать под формат печати (C, Front Image (кадрирование с сохранением размеров)

С, левая в параметрах выбрать пропорции (вкл. Только активный)

Скадрировать под формат печати,

Угловым маркером изменить размер, Если не видны маркеры, Ctrl+Alt+минус уменьшить изображение.

Переместить мышкой или клавишами со стрелкой (Shift+клавишами сильно, клавишами слабо)

Ent

6. Отредактироовать

по тону (F8 осветлить)

цвету (F4 красный -, F5 красный +, F6 желтый +)

сгладить кожу (F3)

Ctrl+Shift+X (сжижение) выровнять нужное (плечи, прическу)

J (Spot Healing Brush Screen) осветлить отдельно стоящие точки и полосы

S штампом убрать морщины и редактировать сложные места (S -20%, Alt выбрать источник, щелчками клонировать)

Ctrl+L уровни, крайние до начала гистограммы, средние - светлее/темнее

7. Спросить клиента, устраивает ли его полученное изображение, и доработать по его просьбе.

8. Запустить на печать нужный комплект

Alt+F9 (Акции), Док, выбрать размер, количество, сочетание клавиш, нажать клавиши

9. Сtrl+W - > - Ent (закрыть изображение) или Shift+F4 (сохранить в папку D-0 Архив-а и закрыть)

Клавиатурные сокращения

в 5 раз ускоряют работу

Для операционной системы

Win+D свернуть все окна

Alt+Tab выбрать другое окно

Alt+Shift выбрать англ. язык

Для фотошопа

Ctrl+A выделить все

Ctrl+D снять выделение

Ctrl+0 во весь экран

Ctrl+/- увеличить-уменьшить

Ctrl+Tab листать изобр.

Ctrl+W закрыть изобр.

Ctrl+Alt+W закрыть все изобр.

Alt+перемещение при кадрировании от залипания

Ctrl+Alt+Z/ Ctrl+Shift+Z назад/вперед по истории

Shift+[/] увеличить/уменьшить размер кисти

F10 света-тени

F12 поворот на 90 градусов против часовой стрелки

Изменение даты и копирование в буфер обмена утром

На рабочем столе компьютера нажать Data -

Т (инстр. Текст, Arial, Regular, 7,38 pt, Swap) -

щелкнуть после редактируемой цифры -

нажать Backspace для удаления цифры -

на цифровой клавиатуре нажать требуемую цифру -

откл. Т ( нажав на панели инструментов, например, Переместить) -

левой рукой нажать Ctrl+S (сохранить) -

Ctrl+F8 -

Ent)

После каждого открытия фотошопа в течение дня: Рабочий стол, Дата - Ctrl+F8 (Ctrl+Shift+E - F12 - F12 - F12 - Ctrl+A - Ctrl+Shift+C - Ctrl+W - > - Ent)

Освобождение карты памяти

Сохранение в папку текущего месяца

Unreal Commander, левая панель - диск D - 0 Архив - Док (для документов), Худ (для художки) - Док 2014 - номер месяца - открыть последнюю папку

UC, правая панель - диск Eos_Digital - DCIM - открыть первую папку - Ctrl+A (выделить все) - F5 (скопировать) - открыть вторую папку - Ctrl+A - F5 и т.д.

Создание папки следующего месяца и дня

UC, правая панель - диск D - 0 Архив - Док - Док 2014 - Док 2014-05 - 2014.05.01 открыть последнюю папку

UC, левая панель - выделить последнюю папку - F7 (создать папку) - Backspace удалить изменяемую цифру - нажать новую цифру . И т.д.

Копирование с карты памяти

UC, левая панель нужную папку.

UC, правая панель - Диск D, на карте памяти выделить кадры с нужной датой - F6 переместить их с соответствующую папку

Форматирование карты памяти

Вставить карту в аппарат - нажать кнопку Меню (нижняя) - колесиком у кнопки пуска выбрать верхнюю строчку - джойстиком вверх-вниз выбрать третью кнопку - нажать центр джойстика - джойстиком вправо-влево выбрать Формат - нажать центр джойстика - джойстиком вверх выбрать ОК (отформатировать карту)

Поиск изображения по дате

Win+F (поиск) - Файлы и папки - Поиск в - Обзор - C ... - Еnt - Когда изменен - Указать диапазон - Ent

Или

Unreal Commander- Alt+F7 (Команды-Поиск)

Настройка компьютера для быстродействия. Настройка ХР - в Организации раздел Установки ХР, на рабочем столе только ярлыки - минимум, Bridge - очищать КЭШ регулярно, в автозагрузке - минимум, в том числе Дропбокс.

Примечание: для моего ноутбука к функциональной клавише F добавлять клавишу Fn

Включить компьютер, аппарат, нижнюю кнопку кнопку на телевизоре (на экране AV)

Вынести рекламу - спотыкач

Минимальный набор действий, нужных для придания снимку законченности

кадрирование, баланс белого, тональность, насыщенность цветов, акценты (приглушить ненужные детали и подчеркнуть главные) и резкость.

B Bridge

открыть папку с изображениями

выделить нужные изображения (используя клавиши Ctrl и Shift)

[ / ] повернуть вправо/влево

Ctrl+L в полный экран

Назначить рейтинги Ctrl+1 ... Ctrl+5

Ent открыть выделенные изобр. в фотошопе

Отбор снятого

Копирование в папку для редактирования

Удаление технического брака

Удаление случайных кадров

Раскладка по тематическим папкам

Сохранение набора папок

Удаление менее удачных кадров в серии

Кадрирование с учетом золотого сечения, выравнивание горизонта и сохранение как копии интересных кадров

Удаление выявленных неинтересных кадров

Редактирование оставшихся кадров в RAW, дополнительное кадрирование и редактирование штампом в фотошопе

Сохранение набора папок

Раскладка оставшегося по новым тематическим папкам и сплошная нумерация кадров

Сохранение

Обработка РАВ

C флешки перекатать все снятое на компьютер

С компьютера скопировать папку Все на внешний диск

Удалить с компьютера технический брак

Со второго раза удалить явно неудачные кадры

Если есть возможность, рассортировать в тематические подпапки

В Бридже скорректировать экспозицию, света, белые и тени, чтобы разобрать содержимое, и сохранить Доне

В фотошопе Ctrl+A, Ent открыть файлы

Скадрировать и неудачные закрыть, а хорошие

Ctrl+Flt+S, 12, Ent Сохранить Jpeg как копию с качеством 12

Shift+3 Сохранить 600 х 800, 150 px, кач.3 и закрыть

Из снятого удаляю брак, затем худшие дубли, потом в Camera RAW

корректирую движками экспозиция, света, белые и тени (чтобы понять, что есть в кадре), затем открываю в фотошопе 7 и кадрирую (с учетом золотого сечения), сохраняю в полном и малом разрешении. Подборку в малом разрешении (150 рх, 600х800, качество 3) архивирую (отправить - сжатая) и отсылаю своим ученикам, чтобы они поставили рейтинги понравившимся снимкам (Bridge, Ctrl+1) и отправили результат мне. С учетом полученных рейтингов я удаляю некоторые кадры или повторно кадрирую.

Для компоновки разных изобр.

1. Создать разные изобр.

2. Ctrl+N открыть лист 10 х 15 300 (или другой размер)

3. Ctrl+перетащить на него разные изобр.

Открыть - Ctrl+A - Ctrl+Alt+перемещение на лист (разные изображения)

Сtrl+перемещ. - позиционирование, Ctrl+Alt+перемещ.- дублирование

Ctrl+переместить несколько изображений на лист вплотную к верхнему и левому краю

Ctrl+P Top 0, Left 0, Heigt 15, Width 10, Unit cm, Color, Doc, Printer - Ent -

Настройка - Расширенные - 10 х 15 ( 4 x 6 in) или А4

М - выделить - Сtrl+Alt+Shift +перемещение - Ctrl+D - C - кадрировать)

1.2. Учеба (по Левиту)

Левит Леонид Александрович

https://www.facebook.com/pages/%D0%9B%D0%95%D0%92%D0%98%D0%A2-%D0%9B%D0%B5%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%B4-%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87/467945129913703

Колекцiя "Фотохудожник Леонiд Левiт"

http://www.irbis-nbuv.gov.ua/fond/vom/show/show_008/foto.htm

РАЗНОЦВЕТНЫЕ ЛИЧНОСТИ В ЧЕРНО-БЕЛЫХ ПОРТРЕТАХ Левита

http://kyiv-vestnik.com.ua/public_s8215.html

Портреты эпохи (с) Леонид ЛЕВИТ. часть 1-я

https://www.facebook.com/467945129913703/photos/ms.c.eJw9zcEJAEEIQ9GOltGM0fTf2MKIHh~;m4007hTguwKTvtq1dazoZsLErpCLG6D3H9~_19e~;Z993x97L9q5zi7jx8dDSB~_.bps.a.471083496266533.100804.467945129913703/471083502933199/?type=1&theater

Портреты эпохи. Часть 2-я Левит

https://www.facebook.com/media/set/?set=a.487260504648832.103369.467945129913703&type=1

Детские портреты. Левит

https://www.facebook.com/467945129913703/photos/ms.c.eJw9z9ENxDAIA9CNThCDA~;svVh3U~;Xyy45ZghdPQRdLPL9bJBM69cq~;x2m36ljImZ8tcUy54d8NfHxsf9Y~;~;97JD5ri~_vGYvlWPfu3Jgre8h11~;~;zt4tee8J3RM~_fVMeew~_0H~;v~;5g~;Osj4M.bps.a.468416006533282.100384.467945129913703/468416039866612/?type=1&theater

Порядок обучения _--

Организуется новая фотостудия в центре города по обслуживанию населения для оказания всех видов фотоуслуг. Чтобы приучить клиентов, фототочка должна работать полный рабочий день строго по указанному расписанию. На выходные дни или выездные заказы потребуется второй - подменный фотограф.

Для оказания населению фотоуслуг на фототочке необходимо выполнить ряд заданий по освоению профессии. Если есть желание, я могу выслать задания. Когда их выполните, может состояться разговор о работе.

Программа обучения предусматривает выполнение заочных заданий по трехплановой композиции в пейзаже и репортажу и очное обучение освещению портрета и обработке. Все должно обрабатываться при клиенте быстро, поэтому давать обработку на сторону не планируется. Съемка пейзажа должна научить строить композицию, располагая отдельные элементы на плоскости, а репортаж дополнительно - ловить нужный момент.

На очных занятиях по павильонному портрету применяется аппаратура и осветительная система, которая в дальнейшем будет использоваться на фототочке. От сотрудника требуется только умение.

Следующий этап после изучения художественной съемки - фото на документы, репродукция, обработка.

По результатам обучения создается в Ворде электронный тематический фотоальбом принятых в зачет снимков с названиями, заголовками. В нем помещаются грамотные, естественные и с интересным состоянием снимки, чтобы могли служить тебе для образца.

Направляю также отчетный альбом одного из учащихся с образцами съемок. Повторите композицию некоторых снимков и опишите, какие приемы вы там использовали.

Получая мой вариант кадрирования ваших снимков, надо знать, что ваши снимки пойдут в зачет тогда, когда сами их правильно скадрируете. В свое время в журнале Советское фото были образцы кадрирования присланных фотолюбителями снимков, и это было очень интересно. Читайте учебные тексты и старайтесь определять, какие правила использовать при кадрировании (правило третей и т. п.). Чаще снимайте и анализируйте снятое.

Требования задания - это не закон, а учебная рекомендация для упрощения ее выполнения.

Если написано, как сделать, это просто подсказка, а не единственно возможный правильный вариант.

Снимки привлекают не по одному, а по множеству критериев. В учебных целях я просил соблюдать одно правило. Но есть и масса других.

И не надо для композиционного комбинирования трех элементов ожидать поездки на природу. Для такого технического задания - композиции объектами могут быть все, что угодно. Принципиально не ищите экзотики, не ходите далеко искать красивые сюжеты. Почему бы не снять около своего дома, во дворе. Найдите в близлежащем парке любой объект, который надо отразить (допустим, так захотел заказчик), например, отдельное деревцо.

Человек или живая птица всегда перетягивают на себя внимание большее, чем, например, скульптура, хотя, в качестве главного героя, она будет помещена в активной точке. Мы же сейчас изучаем композицию. Поэтому, для отработки учебных заданий обязательно используйте неодушевленные предметы. Нельзя помещать в кадре людей и животных.

Раз сотрудник нужен нам, значит, обучение бесплатно.

Можно приступить к павильонному портрету, а затем и к стажировке в Симферополе в фотостудии. Есть ли возможность стажироваться в практической работе у нас. Я в основном тебе все показал, остальное только практика.

Чем вы сейчас занимаетесь, имеете ли свободное время для учебы и смогли бы минимум через месяц приступить к работе фотографом?

Чтобы ждать вас месяц, надо быть в вас уверенным, что вы освоите обучение. Вышлите лучшие ваши снимки объемом до 100 кб и за этот месяц выполните задания по пейзажу и репортажу. Если согласны, можем начать обучение.

Хотелось бы проверить вашу исполнительность. Высылаю задание по обучению фотографии. Сделать его качественно можно не сразу, но надо сразу начать его выполнять и ежедневно высылать свои работы, пока не будут они приняты. Один из учащихся в период сдачи госэкзаменов в вузе за две недели выполнил это задание, присылая работы каждый день. На портрет ему потребовалось три дня приезжать в Симферополь к нам в фотостудию. Идеально было бы, чтобы за месяц и вас полностью подготовить, в том числе не только по художественной фотографии, но затем и по остальным видам оказания фотоуслуг.

Объявление давалось для подготовки работников в фотостудию. Вам же работать пока вряд ли возможно. Если желаете, могу пару раз прокомментировать ваши работы и дать методические материалы.

Все, кого мне присылали, не стали делать задание и отсеивались. Идеально, нам требуется парень 25 лет, проживающий постоянно в Симферополе, увлеченный фотолюбитель, которого за два года можно обучить всем видам оказания фотоуслуг. К мужской работе относится таскать тяжести иногда, профилактика оборудования - заправка принтеров, регулировка компьютеров, периодическое выполнение всех требуемых работ в фотостудии - съемка, касса, снабжение, обработка. Обязательное условие - лояльное отношение к клиентам и обучение на месте по программе Левита, а потом заочное обучение в Московском заочном университете культуры (ЗНУИ) по программе Дегтярева с получением профессии Фотохудожник.

17-летняя с нуля начала у меня давать продукцию на компьютере через неделю, а 25-летняя - через месяц. Обычно с возрастом сложнее обучать, но все индивидуально. Я сам начал осваивать компьютер в 60 лет.

Из опыта знаю, что готового фотографа нам не найти, а только можно подготовить на месте, но надо, чтобы было желание.

Судя по работам, вы подходите. Осталось узнать, сможете ли соблюдать расписание студии, не побрезгуете ли заниматься обслуживанием населения - фото на документы, реставрация, иногда художка в студии или на выезде (пока она занимает ничтожный процент объема, хотя возможности студии можете сами посмотреть). Готовы ли два года потратить на освоение оказания всех фотоуслуг, постоянное обучение. Если да, то милости просим.

Нам требуется сотрудник для постоянной работы, чтобы не пропало затраченное на его обучение время. Если вам надо переждать, то это не наш вариант. На ближайшее время - минимум год, раньше никто не освоит практическую работу - оплата фиксированная. Вне работы можете подрабатывать. Если существенно увеличится выручка с приходом нового сотрудника (что нереально), то можно будет рассмотреть дополнительное стимулирование. Если сможете что-то предложить для увеличения объема работы, то ваше пребывание и на ограниченный срок было бы оправданно.

Некоторые ранее успешно сдали мне учебное задание, а потом не пользовались изученными приемами. А мне уже 20 лет снимается только по этим усвоенным навыкам.

Если воспринимаете содержательную критику, то хотел бы сказать следующее.

Такому видению еще бы правильную композицию, чтобы значимые элементы были расположены по какой-либо композиционной форме. Применение композиционных приемов обогатит ваше творчество. Еще раз советую потренироваться в композиции.

Если желаете, можете для тренировки выполнять задания по трехплановой композиции в пейзаже и репортажу, которые опубликованы в разделе 1. Фотошкола, 1.2. Учеба по Левиту, Задание 1 по композиции http://samlib.ru/k/krejmer_d_h/pss-3-3-4.shtml Только снимая заново. Буду комментировать. Никакой компенсации мне не нужно. Мне просто за державу обидно.

Вышлите 5 снимков объемом примерно 100 кб на мой адрес d_kreimer@mail.ru

Подготовку фотографа осуществлять по направлениям - работа с клиентом (в том числе психология общения), съемка, репортаж, репродукции, обработка, художка. В павильоне аксессуары. Обучение композиции, освещению, истории изобразительного искусства и фотоискусства.

При встрече я ничего нового не скажу.

В тексте 1-го задания есть необходимые пояснения.

Наша задача в пейзаже - освоить композицию. Поэтому буду говорить только о формальных элементах.

Как освоите классическую трехплановую композицию по учебному заданию, переходите к репортажу

Фотограф - это рабочая профессия. Например, у меня был шестой разряд.

Для клиента все равно, какое у меня образование - лишь бы его устроила моя работа. Да и работодателю глубоко начхать, какое у меня образование. Надо, чтобы у него работал специалист, творческий и развивающийся человек, постоянно следящий за новой литературой по методам улучшения своей работы. Тогда клиенты потянутся к нему, и работник будет приносить прибыль. Стратегия подготовки персонала - учить тому, что нужно для работы. Значит, научить надо, в первую очередь, на работе. "Истинное образование - самообразование" - Д. Писарев. Постоянное повышение квалификации - условие успешной и прибыльной работы. Поэтому краткосрочные курсы, заочное образование должно быть систематическим. Для работы в сфере услуг главное - лояльное отношение к клиентам и обучаемость (для профессионализма). Я раньше думал, что одним из критериев подбора кадров должна быть их честность, но недавно узнал, что существует по 10% абсолютно честных и абсолютно нечестных людей, а 80% - зависящих от ситуации. Говорится же, кого нельзя купить за деньги, того можно купить за большие деньги. То есть работодатель должен создавать условия для предотвращения таких нежелательных ситуаций. Надо быть необходимым и незаменимым. Например, мой племянник старался на работе все замыкать на себя, чтобы обеспечить себе надежное положение в организации.

В фотоделе творческий элемент есть только при выборе кадра при съемке и обработке, а остальное все рутинные операции.

Напросился в быткомбинате на курсы фотопортретистов в Киеве к Леониду Александровичу Левиту. Когда у него министр бытового обслуживания спросил, почему фотографы так плохо снимают, он ответил, что их же никто не учит. Так возникли эти курсы. При обучении Левит показал четыре композиции при съемке портрета - фас из поворота, поворот, профиль и то же с руками, но заставил учеников освоить их. Благодаря этому навыку я 30 лет снимал именно так, На это другой портретист Роман Баран ответил мне, что надо применять не 4, а 400 приемов.

Уникальна была сама методика обучения. За две минуты он давал задание, а потом обсуждением работ вносил наибольшую информацию учащемуся. Теория давалась только попутно, а основное - выполнение задания. Через наши руки прошло все обучение, и поэтому навык остался. Через два года я, уже за свой счет, вторично поехал на эти курсы, чтобы изучить не только погрудный, но и поколенный портрет. Я был первый, кто повторно учился на этих курсах. Аналогично в свое время в фотокружок Дворца пионеров я ходил не один год, как все, а до самой армии. Конспекты, которые я вел при обучении, а также другие собранные материалы по фотоделу, приведены в подразделе 2.3. Организация фотостудии. Съемка. http://samlib.ru/k/krejmer_d_h/pss-3-3-4. Также постоянно дополняю Книги по фото https://yadi.sk/d/24C2_qlUf7GbN и Занимательное - моя выборка https://yadi.sk/d/KZXJyoiMfAKnV . А фотолюбители сейчас все, и кому-то что-то может пригодиться.

Если семинар дает знания, то школа должна давать навыки. Педагог от пяти до пятнадцати минут объясняет определенный прием освещения, учащиеся в течение дня под руководством инструктора или назначенного старшего группы отрабатывают этот прием, изготовляют пробные фотографии. На другой день педагог в течение тридцати-сорока минут рецензирует работы каждого, чтобы учились на ошибках, дает каждому задание по их исправлению и показывает следующий прием освещения. По результатам недельной учебы каждый увозит альбом своих снимков, одобренных педагогом, и диплом об окончании курсов по использованию современного съемочного оборудования. Курсы организуются регулярно по мере набора группы в десять-пятнадцать человек.

Про мой снимок с отражением трех фонарей Левит сказал, что я из ничего сделал картинку.

Постоянно вспоминаются сказанные им фразы.

Если ложку сахара растворить в стакане воды, будет сладкий чай, а если ее растворить в бочке воды, то сладость не почувствуется. Для психологического портрета главное лицо, и если его не снять крупно, то психология растворится в одежде, сапожках, фоне и т.д.

Фотография может быть веселая, грустная, только не должна быть скучной.

Тень так же рисует, как и свет.

Живописец спрашивал заказчика, хочет он портрет с руками или без. С руками стоил вдвое дороже. Глаза, губы и руки дают характеристику образа.

Когда Репина спросили, сколько времени ему надо, чтобы написать картину, он сказал: "10 минут и всю жизнь".

Необходима также подготовка замены по направлениям: работа с клиентом, репродукции, обработка, "художка".

Научить можно всякого, но на разном уровне. Задача педагога не столько оценить снимок, сколько, пользуясь им, расширить кругозор учащегося по применению фотографических приемов. Так на практике их легче усвоить.

Старался учесть методику Дегтярева, усердно хвалившего учащихся и тем стимулирующего их. А то я критиканством лишь отбивал охоту. Ведь меня достаточно было Дегтяреву похвалить, и я почти год приводил в порядок свой фотоархив.

Вот некоторые мои отзывы: "Вы видите интересные моменты, хорошо ловите психологическое состояние, есть художественная жилка. Cнимки показывают, что вас есть смысл учить профессии. Научить вас можно, но насколько это вам нужно? Не упускайте шанс стать профессионалом. Вы нашли, что снять, но надо научиться - как. Так вы снимали и раньше, но обучение подразумевает освоение чего-то нового. Не важно, какого вы уровня, важно двигаться вперед. Кроме способностей, должна быть и воля к их достойной реализации. Только приложив усилия, можно добиться результата. Попробуйте проявить себя лучшим образом. Рад, что двигаетесь к цели, это главное. Мне даже неудобно, как вы стали стараться, но, надеюсь, и вам этот процесс творчества интересен. Снимок явно выставочный. Но нет предела совершенству. Учеба, причем постоянная, никому не помешает. Продолжайте тренироваться, у вас получится. Дерзайте, творите, трудитесь дальше".

Эти стимулирующие воздействия положительных и ободряющих моих отзывов о выполняемых заданиях творили чудеса - я ежедневно получал их работы и двоих уже подготовил. Но в результате личного общения один оказался психологически непереносим, еще один прямо сказал, что работать не намерен, а хотел поучиться, третий сразу замолчал, когда дал незначительное поручение - выяснить цены в местных фототочках. Лишь одна девушка из глухой деревни принимала все меры к обучению - на период учебы в Симферополе неделю жила у знакомых, а потом сняла квартиру в Евпатории, чтобы работать в павильоне.

Думаю, на этом мои педагогические изыски закончились. Но я не жалею о потраченном на них времени. Почти три месяца я ежедневно отвечал на письма учеников с присылаемыми работами, а затем обобщил свои замечания в разделе Фотошкола (2.3. Организация фотостудии. Съемка. http://samlib.ru/k/krejmer_d_h/pss-3-3-4.shtml). Там же разместил собранные и опробованные мысли по организации фотостудии:

Ленин сказал при фотографировании: "Сейчас диктатура фотографа".

Из 13-и заповедей фотографа: "Отправляясь на фотоохоту, забудь пригласить с собой друзей".

"В любительской фотографии главное, чтобы Вам нравились собственные снимки. В профессиональной фотографии все рaсставит на свои места рынок и конкуренция".

Всякий настоящий фотограф оканчивает павильоном. Это классика фотографии.

Качество, дисциплина и реклама обеспечивают объем бытовых услуг. Качество и оперативность - вот требования для бытового фотографа. Быстро, по приемлемой цене, качественно - принцип.

Не допускать очередей более трех человек. Клиент не должен приходить дважды.

Качество - это максимум видов услуг моего профиля в кратчайшие сроки и с минимальным браком. Главная цель - сделать изображение таким, чтобы вы сами или клиент остались довольны. Либо клиент доволен нашей работой и принимает ее, либо мы ее переделываем. Коррекцию можно считать удачной только в том случае, если клиент подтверждает, что изображение стало выглядеть лучше. Заказчик сказал "хорошо", следовательно, так оно и есть.

Профессионал скорее забракует сотню добротных снимков, чем выпустит в свет один сомнительный. Браться только за заказы, которые умеете делать профессионально, т. е. с гарантированным качеством. Не показывать и не отдавать заказчику технический брак, чтобы не терять репутацию фирмы. Не существует ничего настолько хорошего, что нельзя сделать еще лучше.

Дисциплина - это строгое соблюдение режима работы, максимальной продолжительности, без перерывов; бесконфликтное отношение к клиентам, строгое соблюдение принципа "клиент всегда прав". При обслуживании клиента не разговаривать с коллегами о своих делах, так как этим показывают пренебрежение к клиенту, отвлекаясь от оказания ему внимания.

В поисковике найти электронные ссылки на книги по этике и правилам общения с клиентами и изучать их. Большое значение имеет отделка помещения, чтобы клиенты приходили как в свой дом. Рабочее время работе. При отсутствии заказов наводить порядок в студии, в архивах, рационализировать и изучать новые методы работы.

Принцип: рекламы много не бывает. Реклама не должна опережать производственные возможности.

Реклама - это постоянное поддержание и расширение информации о точке внутри помещения (красочный прейскурант, выставка в прихожей, рекламные альбомы каждого исполнителя), снаружи, вблизи, вдали, по маршрутам транспорта, в прессе, в интернете.

Вебсайт студии показывает слайдшоу лучших фоторабот, портфолио каждого сотрудника, перечень услуг. В прихожей на стене в мониторе постоянно прокручивается слайд-шоу лучших фотографий сотрудников студии.

Когда-то хотел собрать и проигрывать в студии песни о фотографии. А теперь одним кликом в поисковике нашел и такие песни, и стихи.

Расклеивать рекламные листовки в жилых массивах, в местах использования фотографий на документы можно только на досках объявлений. За размещение на транспорте нужно платить, а внутри чужих помещений - согласовывать с администрацией. Оставить рекламу и визитки для сбора заказов администрации этих заведений. Пытался и лично договариваться с начальниками этих органов, но возникал вопрос, как их заинтересовать. Смело можно делать до 10 % скидки в ценах, если будут к нам всех направлять. Были случаи, когда отдельные люди пытались получить этот процент себе. Но это оправданно, если они же буду собирать деньги с клиентов и передавать нам, иначе это всегда заканчивалось конфликтом, так как не учтешь, кто пришел по их направлению, а кто сам. Скидка же направленным от одной организации - действовала.

Кстати, о ценообразовании. Некоторые новички в бизнесе пытаются привлечь клиентов низкими ценами. Если это может сработать при продаже одной и той же продукции, то в услугах, которые производятся на месте, а не где-то на заводах, большее значение имеет качество, а не цена. Сарафанное радио станет в этом случае лучшей рекламой. Одесский фотохудожник Зюбрицкий на фотослете говорил, что он дорогой фотограф. Где другие берут 50 рублей, то он - 300. Знакомый фотограф обижался, что конкуренты сбивают цены. Скидки тоже надо применять осторожно. Я удивился сослуживцу, который лучше порвет фотографии, чем отдаст их дешевле прейскуранта. А когда я в одном селе снизил цену по просьбе клиента, то после этого ни одного заказа не смог продать по нормальной цене. Даже парторг торговался и сбил цену.

Говорят, что любое дело интересно, если в него глубоко вникнуть. Съемка на документы, которая составляет девяносто процентов моей загрузки, для кого-то не увлекательна. Но если попытаться вызвать полуулыбку, заражая клиента своим веселым настроением и разговорами типа "улыбочку, повеселей, пободрей, все хорошо" и т. п., показывая каждый вариант сразу в телевизоре (пока его не устроит пойманное состояние).

Затем на компьютере сгладить все морщины и убрать лишнее по дополнительной просьбе клиента, сразу распечатать и отдать, чтобы на все ушло две минуты, то не удивительно, что хотя срочных фотозабегаловок полно на каждом углу, у нас постоянно очередь.

Моей целью и должно быть признание моих клиентов, чтобы каждый был доволен результатами посещения фотостудии. Это главная цель, а не выбор между документами и "художкой". Все остальное - только средство.

Фото сервис изжил себя, так как цифровая съемка и компьютерная обработка переместились из сервиса в фотолюбительство.

Что же остается фото профессионалам в сфере бытового обслуживания, то есть, исключая прессу, рекламу, выездную съемку в детсадах, школах, свадеб, корпоративных мероприятий? Профессионалам остается то, что сверх возможностей любителя, что лучше, чем у любителя. То есть надо быть на волне фотографического прогресса.

Для павильона остаются документы, компьютерная обработка фото сверх возможностей любителя, художественная съемка лучше любителя. В общем, у профессионала все должно быть значительно лучше. Показательны слова одного рекламного фотографа, который уезжал на работу за границу и я поэтому просил передать мне его заказчиков: "Не мы ищем, а нас ищут". Художка идет на фотографа. Она раскручивается не рекламой, а мастерством фотографа.

Отражение - это всегда искажение.

Преподаватели в техникуме говорили Вале, что лучшие специали-сты - выпускники вечернего отделения, поскольку они знают практи-ческую работу и поэтому лучше осваивают теорию. Абаулин мне говорил, что ему не надо знать все направления математики. Если потребуется применить, например, динамическое программирова-ние, он легко сможет его изучить. За рубежом выпускника вуза по-следовательно использовали на разных низовых должностях, чтобы он познал весь техпроцесс и в дальнейшем на руководящей должно-сти его не смогли бы ввести в заблуждение недобросовестные под-чиненные. Также при подготовке работников госаппарата их прежде использовали в ключевых структурных подразделениях, которыми впоследствии они должны были руководить. Знания, приобретаемые на конкретной работе и в вузе - не тождественны. И на то, и на дру-гое требуется значительное время. Недаром меня, как выпускника, обещали продвигать по службе в милиции после трех лет отработки на низовой должности. А если совместить работу с заочным обуче-нием, выигрыш будет обязательно. Еще аргумент - возможность найти работу при нынешнем перепроизводстве дипломированных специалистов. Когда я предложил работу выпускнику школы, он по-этому стал поступать на заочное, а не очное отделение вуза. Сту-дентка мединститута собирается выбирать специализацию исходя из возможности дальнейшего трудоустройства. А если есть конкретная перспективная работа, то желательно сразу ее осваивать и заочно учиться по одному из ее направлений.

Я думаю, вообще к искусству относятся только гармоничные сочетания линий и пятен, поскольку именно они действуют на чувства, как музыка. Остальное - это только информация, воспринимаемая разумом.

рациональное зерно в абстракции есть

Подобное избирательное отношение к отображаемым сюжетам ранее встречал и у других фотолюбителей. Один снимал только птиц, другой - переплетения канализационных труб, третий - облез-лые стены монастырей. Один фотограф публикует в фейсбуке только улиток, но зато у него в Японии издана про них книга. Другой снима-ет одну и ту же набережную в Ялте, но по-разному и с разными об-лаками, тем самым рекламируя этот курорт. Как-то я удивился, уви-дев фотолюбителя, снимающего трещины в земле. А его это впечат-лило. Как говорится, кому что нравится, кому поп, кому попадья, а кому попова дочка.

Индивидуальность, свое мироощущение и свой опыт, искусство как открытие нового взгляда на мир ведут к разным вкусам и при-страстиям и в фотографии, свой фотомир. Искусство отражает "что" и "как", то есть содержание через форму конкретного вида искусства. Форма привлекает взгляд и позволяет воспринять содержание. В изобразительном искусстве и светописи-фотографии к форме отно-сятся линии и пятна, их композиция. Из множества композиционных приемов существенными для меня являются в пейзаже - ограничен-ное число крупных пятен - до шести, расположение их с учетом тре-бований золотого сечения и главного героя в активной точке, а также контраст за счет контрового освещения, перспектива - главный герой в активной точке, передний и задний план. В репортаже и портрете - естественность, нужный момент, отражающий не технологию, а пси-хологию события, то есть чувства и отношения, их необычность и высшую степень проявления, причем по возможности с учетом тре-бований композиции, применяемых для съемки пейзажа.

и при съемке лишний раз не щелкнешь, если уверен, что все равно придется удалять.

Помню, у меня был самый навороченный и дорогой советский фотоувеличитель "Азов" за 750 рублей. Так на практике я использовал только одно его положение по высоте, как будто он был приварен к штанге для одного размера увеличения снимка.

Также сбор и отбор - это разная работа, а в фотографии сбор визуальной информации (съемка) и отбор лучших снимков или их частей (порой в части кадра увидишь новый сюжет) и обработка - это единственные творческие процессы. Остальное - рутина. Поэтому, пока не выберу и обработаю предыдущую съемку, на новую и не тянет. Эти два творческих этапа по очереди заполняют мое время

когда автора эротической фотографии спросили, он снимал до или после, он ответил - вместо.

"Объект - ничто, свет - все', - Леонард Миссоун.

Всемирно признанный фотохудожник Йозеф Судек большинство сюжетов находил внутри своего дома.

В репортаже, например, при съемке танцев, я обычно выбираю наиболее живое и выразительное лицо и все время снимаю только его, чтобы потом из множества дублей выбрать лучший момент, наиболее динамичный кадр.

"Выберите объект и работайте до изнеможения ... это должно быть то, что вы по-настоящему любите или по-настоящему ненавидите", Доротея Ланг.

Задание 1 по композиции

Задание по композиции учит созданию на плоскости снимка впечатления глубины пространства.

Съемка пейзажа городского, архитектурного, индустриального, сельского с трехплановой композицией, где главный объект на втором плане. Это надо, чтобы почувствовать композицию.

Сфотографировать пейзаж и выслать результаты электронной почтой. Чтобы научиться, необходимо снять специально по заданию, а не присылать прежние подходящие кадры. Буду комментировать. В результате должны быть качественно сделаны разные пейзажи. В зачет идет 5 снимков. Времени на съемку много не тратьте - достаточен 1 час. Главное получать корректировки и повторять задания.

Уменьшайте снимки до 100 кб. Снимки нумеровать для удобства ответа при получении отзыва на них.

Задача - трехплановая композиция, где главный герой или сюжетно важный композиционный центр на среднем плане размером примерно в одну из 9 леток, располагается в одной из четырех активных точек на пересечении линий золотого сечения, делящих кадр на три равные части по горизонтали и вертикали. При этом для подчеркивания пространства как вспомогательные элементы захватываются объект первого плана в угловой клетке и объект заднего плана на фоне. Иначе будет не законченная картина, а фрагмент. Фрагмент имеет смысл только при безукоризненной технике исполнения. Все внимание к главному герою в нужном месте, а остальное - вспомогательные и не отвлекающие элементы, особенно передний план. Глубина подчеркивается крупными близлежащими и мелкими удаленными элементами.

Таким образом, надо выбрать главного героя размером в одну клетку, расположить в активной точке, выбрать объект для первого плана в угловой клетке, предусмотреть выход в простор - объект на заднем плане. То есть найти три элемента и расположить на разных планах. Эти три кубика должны четко читаться, а взгляд крутиться по этим элементам, последовательно переходя от первого плана к главному герою, затем к элементу фона и опять к первому плану, причем не хаотично, а желательно по замкнутой фигуре - композиционной форме в виде овала, треугольника и т.п.

Мы учимся композиции - размещению трех элементов на плоскости - переднего, среднего (главного) и заднего плана. Научившись композиционному комбинированию трех элементов на простых объектах, мы сможем и в интересных сюжетах находить разно удаленные три объекта и размещать их так же.

Глаз одновременно замечает до шести крупных пятен, объектов, а мелкие элементы, если сощурить глаза, воспринимаются как одно пятно. Поэтому и на изображении должно быть мало крупных пятен, создающих композицию, вместо пестроты. Если на части кадра глазу не за что зацепиться, то хочется это место удалить, убрать лишнее, не информативную или чужеродную часть, оставляя в кадре только необходимое для раскрытия темы, которое дополняет, а не отвлекает от показанной темы, - уменьшить незаполненное небо, убрать ненужные пятна и отвлекающие пространства, неоправданно большие незаполненные площади. Если пытаться кадрировать после съемки для ее исправления неправильной композиции, то порой теряются сопутствующие теме соседние объекты.

Найдите такую точку съемки, чтобы в одном кадре были соблюдены все 5 необходимых требований построения трехплановой композиции.

Это непросто, но можно освоить.

При построении снимка надо обеспечить:

1. Уравновешенность (Равновесие кадра)

Композиция может быть уравновешена за счет объектов слева и справа снимка, например, в противоположной активной точке.

2. Золотое сечение

Начиная с фотошопа CS5 при кадрировании можно включать линии, делящие кадр на 9 частей двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями через равные промежутки. Первое, что я всегда делаю после съемки - чтобы разобрать, что снято, в уровнях корректирую яркость и контраст (сдвиг до начала гистограммы), а затем кадрирую по линиям третей, чтобы сюжетно важные детали (главный герой) был в одной из четырех активных точек на пересечении линий золотого сечения или на самих линиях, но ни в коем случае не в центре. При этом выравниваю по вертикали или горизонтали, чтобы снимок не был завален, например, горизонт, или чтобы в портрете оставалась вертикальной линия от центра лба до центра подбородка. Линия горизонта должна проходить по верхней или нижней линии золотого сечения, а не посередине. Для этого можно выбрать более низкую точку съемки приседанием или наклонить камеру, а также кадрированием немного убрать сверху или снизу. Выравниваю завал здания из-за наклона аппарата вверх.

3. Главный герой

Надо выбрать сюжетный центр, главного героя - то, что вас заинтересовало, привлекло внимание, остановило взгляд как тема, сюжет, например, лицо или глаза. Его надо всегда предусматривать и располагать на среднем плане. Главный герой должен быть один, то есть два зрительных центра не должно быть. Когда выбран главный герой, надо вокруг него строить другие необходимые элементы. В снимке должно быть четко видно, что является главным героем, акцентируя на нем внимание. Главный герой выделяется многими способами - выбором отдельного объекта увеличением его, световым и цветовым контрастом по отношению к окружающему и т. д. Надо поместить главного героя в активную точку на пересечении линий третей или в крайнем случае на самих линиях, а не в центр. В зависимости от выбора того или иного элемента в качестве главного героя будет разное кадрирование. Самым ярким и контрастным должен быть главный герой, а остальные яркие элементы надо приглушить, чтобы они не отвлекали от главного героя. Зрительный центр располагают так, чтобы глазу было для чего идти по всей картинной плоскости. Поэтому надо поместить его на среднем плане, а не занимать весь кадр. Дорога, может вести взгляд зрителя к главному герою. Главный герой по объему должен быть относительно небольшим и не занимать более одной клетки. Ведь глаз должен двигаться по картинной плоскости и в результате прийти к главному герою, а полотно дороги во весь кадр трудно уместить в одну активную точку. Или часть здания, занимающая весь кадр, затрудняем понимание, что же здесь главный герой.

4. Выход в простор

Поместите сверху какие-то элементы на фоне, заднем, третьем плане. Тогда кадр будет плотно упакован. Слишком размытый фон. Хотелось бы осветлить горы на заднем плане в соответствии с воздушной дымкой.

5. Передний план

Первый план является вспомогательным элементом и не должен по размеру и деталированности перетягивать внимание на себя от главного героя и не спорить с ним по значимости, занимать не более одной угловой клетки, восприниматься как одно из шести крупных пятен, которые может различить глаз (разрозненные ветки трудно подогнать под одно пятно), зрительно крупнее, чем более удаленный средний план, чтобы показать пространственное место главного героя и направления взгляда к главному герою, создает ощущение глубины пространства, вводит в кадр для обрамления и отталкивания взгляда. Первый план желательно выбрать темным, чтобы снимок как бы обрамлялся темным краем. Темное по периметру как контраст при виньетировании привлекает внимание к светлому сюжетному центру. Первый план желательно оставлять резким, иначе он воспринимается как технический брак. Найти первый план в виде конкретного объекта, который тоже можно рассматривать. Кусок земли удаляющейся перспективы дороги не позволяет задержаться взгляду из-за малого количества тональных переходов.

Это может быть часть кроны дерева, любой пень, куст, мусорная корзина, камень на переднем плане и т. п. К небольшому объекту можно подойти ближе, присесть, чтобы его часть занимала, например, левую четверть кадра. Раньше при съемке работающего комбайна срывали несколько колосков и крупно помещали их в верхний угол кадра, чтобы таким образом дать масштабно увеличенный первый план. Пустая водная гладь могла бы быть частично прикрыта именно передним планом

Если присланы интересные снимки, но не по заданию, то в данном случае будет оцениваться только соответствие заданию.

Не нужно искать красивости, а нужно грамотно строить кадр.

Художники учатся на натюрмортах расположить несколько предметов (хотя бы три кубика) во взаимосвязанной гармоничной композиции.

Если много красивостей композиционно не обыграны, расположены случайно, не выстроены согласно требованиям задания, то в результате получится яркий пример неорганизованного кадра.

Снимок не спасет и название, если изобразительно это не отражено.

Пойди в парк, сними за 1 час 5 разных сюжетов, правильно выбрав первый план и главного героя, и опиши, что в них взято как эти три элемента. Пробуй снять один сюжет с разных точек, чтобы правильно построить трехплановую композицию.

Диагонали увеличивают экспрессию, впечатление движения, придают кадру динамику, горизонтали и вертикали - статику. Диагонали в кадре приятней для глаза, интересней смотрятся, оживляют картину. Левая диагональ (с левого нижнего угла направо) легкая, правая (с правого нижнего угла налево) - тяжелая, Движение влево замораживает, а слева направо вниз ускоряет движение. Фронтальная съемка в лоб, в движении на зрителя замораживает движение и получаются застывшие фигуры. А только открытый рот в снимках не показывает экспрессию. Диагональ могла бы вести взгляд к главному герою.

Диаграмма снимка показывает преимущественные линии снимка: правая и левая диагональ, горизонталь и вертикаль. В прямоугольнике 3 х 4 см наиболее значимые линии изображают тремя полосками, менее значимые двумя, а еще менее - одной.

Съемка с уровня глаз это один из возможных вариантов. Другие точки порой дают необычное и интересное изображение.

Чтобы не было перспективных искажений, снимают с середины высоты объекта съемки. Например, при съемке на документы надо, чтобы разрез глаз был на уровне верхней трети уха. Пробовали снять широкоугольником портрет в рост в полный кадр с высоты глаз - получится карикатура.

Задание 2 по репортажу

Когда научитесь правильно располагать главного героя, первый план и выход в простор, приступайте к репортажу, а попутно дополняйте пейзаж.

Обучение репортажу необходимо для отработки умения схватывать мимолетные явления, ловить нужные моменты в быстро протекающих событиях.

Надо уметь замечать и схватывать не случайные моменты, а репортаж должен показать кульминационный момент действия (вершину синусоиды), высшую степень экспрессии, проявления эмоций, своеобразное эмоциональное состояние, например, при общении. Не поймал нужный момент, пропустил высшую фазу - получишь уже спад эмоций, статичное состояние. То есть надо уловить нужный момент, естественное и эмоциональное состояние.

Правила композиции, изученные при съемке пейзажа, в репортаже надо соблюдать. Но если при съемке пейзажа был приоритет композиции и можно было длительное время выбирать точку съемки, то в репортаже приоритет кульминационного момента, а отвлекающие элементы имеют второстепенное значение и с ними можно побороться хотя бы кадрированием при обработке

Требуется 5 зачетных снимков.

Анализ репортажа

Просматривая чужие фотографии, я обращаю внимание на содержания кадра, сюжет, его своеобразие, выбор момента съемки, что заинтересовало и чем (что-то новое, дополнение к ранее виденному, необычное, познавательное, психологичное). Новое воспринимается с интересом, когда оно имеет какое-то подобие в прошлом опыте, добавляя к нему новую информацию, или хотя бы находит аналогию ранее виденного. Ведь совершенно новое трудно воспринять. Это характеризуется выражением - "фотолюбители ценны своей вездесущностью", они могут отразить новизну сюжета. Хорош законченный сюжет, а не только узнаваемость. Если не ясна ситуация, это только заготовка для сюжета.

То, что привлекло, заинтересовало, то надо выделить кадрированием и обработкой, сделать ярче, резче, насыщеннее остального, укрупнить, чтобы было понятно, что привлекло ваше внимание в первую очередь, и это сделать сюжетно важным композиционным центром (СКВЦ), подчинив ему остальные элементы снимка и построив вокруг остальную композицию. В снимке должна быть изюминка. Порой эту изюминку замечаешь лишь при обработке.

Также для меня важный критерий - естественность, наличие интересного психологического состояния, а не позирование. Протокольные морды не понравятся никому. Желательно показывать выражение лица. Порой за счет глаз портрет смотрит, не отпускает. Но и показ только спины, покатых плеч, приоткрытого рта может о чем-то говорить, создавать настроение.

Но, кроме ЧТО, существует и КАК, как изобразительно подать новое знание своеобразно, зрелищно, с помощью каких композиционных приемов. Мне, например, нравится игра света, световое решение снимка, что охватывается понятием фотография, светопись, письмо светом. Привлекает ритм, большие плоскости, то есть картинка с ограниченным числом крупных пятен, элементов, гармоничное их взаиморасположение. А поскольку я отягощен знанием композиции, то как ложку дегтя в бочке меда я воспринимаю недостаточное использование композиционных приемов. Несоответствие таким азбучным истинам вызывает и неприятие всего снимка. То есть не только технический, но и композиционный брак не рассматривается.

С такими жесткими критериями, как новизна, естественность и грамотное построение, то есть в первую очередь, оценка по содержанию, где есть хоть какой-то сюжет, идея, а не только красивое лицо, а также по световому решению и эффектам, из большой выставки не набирается и десятка соответствующих работ.

Индивидуальность, свое мироощущение и свой опыт, искусство как открытие нового взгляда на мир ведут к разным вкусам и пристрастиям и в фотографии, свой фотомир. Искусство отражает "что" и "как", то есть содержание через форму конкретного вида искусства. Форма привлекает взгляд и позволяет воспринять содержание. В изобразительном искусстве и светописи-фотографии к форме относятся линии и пятна, их композиция. Из множества композиционных приемов существенными для меня являются в пейзаже - ограниченное число крупных пятен - до шести, расположение их с учетом требований золотого сечения и главного героя в активной точке, а также контраст за счет контрового освещения, перспектива - главный герой в активной точке, передний и задний план. В репортаже и портрете - естественность, нужный момент, отражающий не технологию, а психологию события, то есть чувства и отношения, их необычность и высшую степень проявления, причем по возможности с учетом требований композиции, применяемых для съемки пейзажа.

Картина порой нравится больше, чем действительность, так как к восприятию присоединяется воспоминание или ожидание изображаемого.

Моему знакомому, который недавно развелся с женой, понравился мой снимок "Размолвка", где женщина переживает на фоне удаляющегося силуэта мужчины. Это подтверждает, что восприятие зависит от прежнего опыта.

Художник может замечать интересные моменты в жизни, но показывать их должен сквозь законы избираемого им вида искусства.

Позже я дополнил эту мысль такими соображениями. Когда я 17-летним был в Москве на фестивале молодежи и студентов, то в каком-то дворе снимал соревнования по волейболу международных команд. Я поразился, какие отточенные приемы применяли спортсмены. Раньше мне не удалось бы таких кадров поймать. Но эта техника не имеет отношения к художественности полученного кадра. Ведь в искусстве важна не фактическая, а логическая правда, не что, а как. Как с использованием законов применяемого вида искусства подать свое отношение к отражаемым явлениям внешнего мира.

Умение видеть необычное в обычном отличает художника от простого смертного. Вообще умение видеть - это очень личное, во многом зависящее от тренировки, как в спорте. Еще в изостудии, стараясь постоянно делать наброски карандашом, я научился подмечать то интересное расположение рук, то позу. Знакомый фоторепортер говорил, что по дороге на работу он всегда сможет снять кадр для газеты. Как-то я снимал на семейной вечеринке в гостях, и хозяин удивился, как получилось столько интересных кадров.

В пленочную эпоху мне говорили, что для того, чтобы научиться подмечать интересное, надо снимать по одной пленке в день. И у меня была норма 1000 кадров в неделю. А 1000 кадров - это 27 пленок по 36 кадров. Помню, при съемке танцевального номера в художественной самодеятельности за две минуты я нащелкал все 36 кадров. Обычно с пленки в свой фотоархив я оставлял 3 - 5 кадров. И другие мне советовали, чтобы набираться опыта, для тренировки снимать на всех массовых мероприятиях, что я по возможности и делал.

Я снимал "Зенитом", и на слете фотолюбителей коллега называл меня Давид - зенитчик, так как я много щелкал. Недавно увидел юных циркачей и начал снимать их кувыркания. Из 50 снимков лишь один пока оставил себе - остальные фазы движения оказались неинтересными. Репортаж предполагает дубляж. Рассказывали, что при съемке эпизода фильма оператор снял 16 дублей кричащей женщины.

Насчет того, что трудно найти яркое мероприятие, могу привести такие примеры. Всемирно признанный фотохудожник Йозеф Судек большинство сюжетов находил внутри своего дома. Человека всегда интересует человек, его состояние, переживания. А люди всегда вокруг нас. В поисках сюжета не надо далеко ходить, а снимать окружающих тебя людей. Можно ходить и ждать появления яркого события, а можно снимать любое событие, действие. Только ловить интересные моменты, и все. Не пропусти мгновенье, оно неповторимо. Недаром в 13-и заповедях фотографа сказано, что лучше снять и извиниться, чем не снять и не извиниться. Сколько раз я жалел, что вовремя не щелкнул, а потом или не был на том же месте, или было другое освещение, или не было прежнего момента.

Когда я служил в армии и там фотолюбительствовал, то составлял длинный список сюжетов для съемки армейской жизни, что нужно отражать. Часто публикуют снимки знаменитостей или экзотичных объектов, чтобы сами объекты привлекали внимание. Даже говорили, что если собака укусила королеву, это неинтересно. А если королева укусила собаку, это интересно, и это надо снимать.

Это познавательный рефлекс, реакция на новизну. А ведь задача искусства, в том числе искусства фотографии, так отразить окружающий нас мир, чтобы его было интересно смотреть. И это достигается специфическими приемами каждого вида искусства.

Из книжки Дуловича "Моя техника - мои снимки" я вынес правило выбирать точку съемки против света или ближе к этому для получения интересного светового рисунка, и его правило при съемке пейзажей - включать в них человека или животных для оживления.

У меня принцип съемок - съемка против света (контражур), репортаж и дубляж, которые стараюсь использовать всегда. То есть световое решение в контровом свете, выбор естественного момента и много вариантов съемки одного сюжета, чтобы попался интересный момент. Ведь надо научиться ловить момент, а не только искать суперэкзотичные сюжеты.

В снимке может быть отражена как бы технология события, которая может быть описана словами. Но для восприятия более важно психологическое состояние, отношение объекта к событиям, отношения между людьми, взаимные эмоции. То есть снимок должен быть не только информационным, типа здесь был Вася, и технологическим - так это делают, но, главное, эмоциональным - так это чувствуют, так к этому относятся.

Например, при съемке животных можно стараться снять их, чтобы разглядеть как диковинку, а можно искать не только описательный и научно-познавательный, но и сюжетный, поведенческий момент, который будет перекликаться с человеческим поведением в аналогичных ситуациях. Значимость снимка явно повысится. Как-то на берегу в лужице увидел большую медузу. Многие, проходя мимо, разок щелкали аппаратом, а я минут 15 снимал ее с разных точек зрения, по-разному строя кадр. А при репортаже, например, при съемке танцев, я выбираю наиболее выразительное лицо и все время снимаю только его, чтобы поймать лучший момент. По-моему, это пример отношения к съемке или как к фиксации увиденного на память, или как к созданию снимка по законам фотоискусства.

Я могу предложить свое видение кадрирования чужого снимка, но это должен делать автор всегда. Ведь, как говорили раньше, снимок на 50% в негативе и на 50% в позитиве. Когда я сказал Левиту, что отдавал печатать показанные ему снимки другим, то он сказал: "Это не ваши снимки".

Один фотокор ТАСС рассказывал, что его привлек в витрине снимок большого размера. Он подумал, что и сам снимал с этой же точки. А потом разглядел свою подпись под снимком. Таково было искусство печати с его негатива, что он не признал своего снимка.

При фотосъемке глаз непроизвольно строит композицию кадра, преобразуя восприятие внешнего мира согласно своему видению гармоничного соотношения отдельных частей кадра

Что снимать

Ищите интересные ситуации. Можно ходить и ждать появления яркого события, а можно снимать любое событие, действие. Только ловить интересные моменты, и все.

Больше снимать людей - и репортажные моменты у вас появятся.

Посетите любое массовое мероприятие.

Походите в местах массового отдыха.

Не пропускайте съемки людей в толпе.

Понаблюдайте за играми детей.

Последите за работой.

Пример абсурда в поиске сюжета - когда ради учебной съемки репортажа учащийся, будучи любителем музыки, поехал из Симферополя в Киев на рок-фестивать, надеясь заодно и посмотреть, и пощелкать, чтобы сделать никакие для первого раза снимки. Конечно, это было нерационально.

Любой процесс можно подать репортажно, хоть приготовление еды на кухне. Ведь все процессы происходят в движении, а выхватить нужную фазу этого движения - задача фоторепортера. Представьте, что клиент попросил его снять за каким-то процессом. Вы выбираете фон, точку съемки, просите его начать действовать и ловите нужные фазы движения.

Посмотрите любое периодическое иллюстрированное издание - всегда отражаемое событие стараются преподнести репортажно.

Каким способом снимать

Чтобы люди не замечали, что их снимают, можно применять длиннофокусную оптику.

Посещать общественные мероприятия и места, где человек с фотоаппаратом обычное явление.

Аппарат подготавливают к съемке и мгновенно вскидывают и снимают при возникновении нужной ситуации.

Не просить людей позировать, а непредвиденной съемкой выхватывать их естественные состояния, позы и моменты.

Можно снимать и с пуза, не поднося видоискатель к глазам, приблизительно направив аппарат в сторону возникшей ситуации.

Естественный момент

Из письма Юрия Маньковского от 14 сентября 1987 года: "Что хорошего в твоих фотографиях - они живые и непосредственные, что, насколько я помню, больше всего ценил ты в этом деле.

Человек. Каков бы он ни был, хорош или плох, прямодушен или лицемерен, но обязательно бывает время, когда он бывает самим собой, показывает свою сущность, своеобразие, - поэтому любой человек интересен для изучения и отражения в искусстве. Более того, прекрасно вообще человеческое переживание. Отражать его - назначение искусства. Прочь будничность. Коллизии - это жизнь.

Сумрачная мысль или веселая беззаботность, равно разум и радость жизни - вот что меня пленяет.

При съемке юных надо избегать крупноголовных портретов, так как из-за отсутствия морщин - свидетельств пережитого - на них нечего прочесть (это относится к статичным и задумчивым позам).

В репортаже, когда я вылавливал естественные и интересные моменты жизни. Это же продолжилось в павильонном детском портрете, который требовал также уловить естественный репортажный момент. Павильонная съемка взрослых, когда требуется не только ловить, но и режиссировать естественные моменты, мало удавалась.

Отразить событие

Тема, действие главное в репортаже. Глядя на репортажный снимок, должно быть понятно, что за событие в нем отражено, должна быть понятна ситуация, вызвавшая такой момент, то или иное состояние объекта, понятен источник эмоций.

Классический фоторепортаж - это всего один-два кадра, отражающие самое главное из события в реальной обстановке.

Репортажная фотография отражает нечто особенное в каком-то событии, то, что характеризует его. В газетном деле есть правило: статья или фоторепортаж должны ответить на следующие вопросы; что или кто; где, когда, почему, по какому поводу.

Классический фотоочерк - рассказ в фотографиях, он должен иметь все составляющие драматургического ряда: завязку, развитие, кульминацию и развязку.

Жанр или репортаж

В репортаже все-таки надо показывать общее действие (событие), а если в кадре показан фрагмент какого-то действия, то кадр лучше отнести к жанровому.

Жанровая фотография - это снятый эпизод, отражающий кусочек жизни, жизненную сценку.

В отличие от жанра репортаж предполагает более сильную экспрессию (внутреннюю или внешнюю) при том или ином событии.

К жанрово-постановочной фотографии относится та жанровая фотография, при съемке которой фотограф либо очень активно вмешивается в происходящее событие (режиссирует снимаемое действие), либо специально создает это событие для проведения съемки. Рассмотрим последовательность действий при жанрово-постановочной съемке. Сначала выбирается идея (авторский замысел) снимка. Затем определяется тема, с помощью которой реализуется выбранная идея. Для данной темы выбираются объекты и предметы, которые представляют собой тематический материал кадра. На этом материале с помощью изобразительных средств, с учетом законов композиции и психологических аспектов восприятия визуально-образной информации реализуется идея фотоснимка путем его композиционного построения.

Тогда, возможно, я буду не все подряд снимать и коллекционировать образы, а целенаправленно искать и создавать. Надо ознакомиться с литературой об этом и, например, перед съемкой репортажного фотоальбома выпускника детсада или школы написать сценарный план и текст.

Мне было интересно полностью срежиссировать фотографию "На привале", каждого расставляя на нужное место и заставив заниматься определенным делом. В то время постоянно обсуждалась постановочная или репортажная фотография. Но надо и в постановке ловить репортажно интересные моменты, не только искать, но и вызывать их.

Сюжет

После армии я показал свои снимки в редакции журнала "Советский воин". Они отобрали семь штук, велели отдать и негативы, о чем до сих пор жалею, и опубликовали два из них на целой странице. Когда я позже в Союзе фотожурналистов Украины показывал, какие у меня хорошие снимки, даже в журнале опубликовали, то мне ответили, что там ведь изображен рисующий солдат, то есть снимок взял темой, а не качеством.

Другой опубликованный там же снимок привел к нагоняю редакции от генерала, который заметил, что играющие на гитаре солдаты сидят на койках, что не положено по уставу. Я их снимал с длительной выдержкой при керосиновых лампах в землянке, в которой жили на период строительства точки. Лишь когда привезли ракеты, пришлось с фотоаппаратом расстаться.

Про снимок, где солдаты на пахоте, сказали, что его взяли бы на обложку журнала "Лайф", поскольку пашут на лошадях и скривленное дерево подчеркивает убогость. Лишь много позже на областной выставке в Симферополе этот снимок под названием "Ретро" занял третье место.

Посмотрев во Вьетнаме, г. Далат, "дом сумасшедшего", где художник построил его только из кривых линий и форм, мне стала нравиться магия плавных линий, линейное решение кадра, диагонали, интересна и просто игра света. То есть обычные формальные элементы, линии и пятна, без привязки их к содержанию, тоже доставляют удовольствие при восприятии. Более того, желая отразить содержание, я ищу именно подходящую форму, без которой голая информация мне не интересна. Пусть это называли раньше искусством для искусства, но эмоция вызывается все-таки формой, это способ подачи содержания. В искусстве более важна эмоциональная, а не информационная составляющая. Поэтому ранее оправдывали абстракционизм поисками новых форм в искусстве. Все-таки какое-то рациональное зерно в абстракции есть.

Подобное избирательное отношение к отображаемым сюжетам ранее встречал и у других фотолюбителей. Один снимал только птиц, другой - переплетения канализационных труб, третий - облезлые стены монастырей. Как-то я удивился, увидев фотолюбителя, снимающего трещины в земле. А его это впечатлило. Как говорится, кому что нравится, кому поп, кому попадья.

Также интересны причудливые сплетения веток деревьев, корней, коряг, камней, когда взглядом следишь за их конфигурацией и фантазируешь, что они напоминают - чудищ, зверей или вообще что-то знакомое. Многие решают кроссворды для тренировки мозгов. Это же достигается поиском воображаемых фигур в корягах и разных природных явлениях. Потом часто встречал причудливые камни, выставленные как городские украшения. Значит, не только мне такое нравится.

Свет, цвет, контраст

Фотография переводится как светопись, и игра света мне больше всего нравилась. Поэтому и пристрастился я к контровому освещению, создающему интересный световой рисунок. В живописи подобное называют рембрантовским светом.

Главным может оказался неосновной объект за счет красного цвета. Еще Картье-Брессон говорил, что случайный красный объект может испортить композицию. Но у нас есть фотошоп, чтобы заменить цвет на серый.

Главный объект выделяют контрастом. Если яркие пятна по бокам отвлекают от главного героя, можно притемнить белое пятно, чтобы выделялись, например, лишь руки и глаза. Виньетирование и другие способы помогут затенить яркие непропечатанные области и убрать с них яркостный акцент, сделав ярким и контрастным главного героя снимка.

Задание 3.1. Учебный портрет

Клиент сидит анфас на краешке стула, чтобы была ровная осанка. Голова и взгляд направлены на 10 градусов от оси съемки благозвучной стороной к объективу. Строго в анфас в художественной фотографии не снимают. У каждого клиента выбирают, какая сторона лица благозвучнее, и этой стороной сажают к объективу, повернув его не менее чем на 10 градусов к оси объектива. Благозвучную сторону сразу выбирают и снимают только на ней. Например, одноногого, однорукого, одноглазого и горбатого, надо посадить на лошадь, одеть папаху и снять в профиль.

Для исправления размеров с помощью перспективы надо снимать портрет с той стороны, где сходятся линии, проведенные через внешние разрезы глаз и края губ, чтобы меньшая сторона лица была ближе к объективу и выровнялась асимметрия. Также наклоном головы зрительно уменьшают размер нижней части лица.

При съемке погрудного портрета нижняя граница кадра находится на уровне сосков, глаза в зоне золотого сечения - верхняя треть кадра.

Наппельбаум освещал модель одной тысячеватной лампой и экраном, ретушируя негатив формата 18 ч 24. Мы же должны все нарисовать светом.

Рисующий свет (N1) должен обеспечить лепку лица.

Передне-верхне-боковой свет ставится с той стороны, в которую повернута голова, так, чтобы противоположная щека освещалась снизу полукруглой линией, а не углом, тень от носа сходила в уголок губы и была освещена противоположная ноздря. Он захватывает ноздрю и плавно освещает противоположную сторону носа, чтоб не было резкой тени.

Заполняющий свет (N2) с такой же лампой в 200 ватт ставится на уровне камеры с другой стороны как можно ближе к оси объектива, чтобы смягчить тени и теневая сторона не проваливалась, для достижения нужного светового баланса. Приближая или удаляя его от модели, достигают нужную степень смягчения теней, т.е. устанавливается нужный баланс рисующего и заполняющего света.

Моделирующий основной свет (N3) с лампой 150 ватт освещает сильным пучком модель, ставится параллельно фону и перпендикулярно к оси съемки на уровне головы клиента и уровне заполняющего со стороны рисующего света чуть сзади модели, чтобы осветить щеку и половину носа и не было тени около носа.

Моделирующий дополнительный свет (N4) с лампой в 150 ватт верхне-задне-боковой, слабее основного, с другой стороны освещает только контур головы и уха, высвечивает теневую сторону волос, ухо и чтобы свет скользнул по теневой стороне щеки и не касался носа.

Фоновой свет (N5) постоянно включен и должен нейтрализовать все тени на фоне от других источников. Он обеспечивает отрыв от фона. Отодвинув клиента от фона, его притемняют, т.к. остальные светильники удаляются от него. Фон (серый) должен быть светлее темной и темнее светлой стороны лица. Цвет фона меняют в зависимости от особенностей клиента, чтобы он контрастировал с цветом одежды, лица. Брюнетов не снимают на черном.

По световому балансу N1>N2, N3>N1, N4<N3. Силу света изменяют расстоянием.

При печати портрета света должны быть проработаны, чтобы выявить действительный баланс света. Переходы светотени должны быть плавные, пластичные. Самый светлый участок должен быть пропечатан, и по нему будет видно, достаточно ли заполняющего света, чтобы не был черный провал в другом глазу. Редактировать надо так, чтобы на светлой щеке были полутени, тогда будет видно, достаточен ли свет от остальных источников

Требуется снять погрудный портрет. Глаза поместить на верхней линии правила третей. Перед взглядом надо оставлять больше свободного места, чем со стороны затылка. Стараться так заполнить кадр, чтобы меньше было пустого пространства.

Вспомогательный моделирующий мало высветил щеку в снимке, а задача этого света - создать пятно на плоской неосвещенной щеке.

В профиле слишком нижняя точка съемки, рисующий надо отодвинуть дальше от аппарата, чтобы он не был строго по оси модели и создал светотень на щеке. На снимке видно, что рисующий осветил ухо, а этого не должно быть.

Вначале сложно сделать тень от носа в уголок рта, не ниже края губы

Осветить крыло носа

Основной моделирующий должен дать прямую белую линию по спинке носа

Как добьетесь, сразу снимайте все виды, ведь там сохраняются требования учебного портрета.

0x01 graphic

Задание 3.2. Психологический портрет

Один из приемов оживления композиции - движение по спирали, когда в портрете корпус, голова и взгляд направлены друг за другом в одну сторону с небольшим интервалом (впереди взгляд, за ним голова - нос, затем корпус).

Существует три положения съемки - фас из поворота, полупрофиль и профиль - 5, 45 и 90 градусов. Полный фас бывает только в бутырской тюрьме, а не в художественной фотографии.

При съемке фас из поворота корпус повернут на 45 градусов, нос на 5, а взгляд в аппарат. Освещение как в учебном портрете.

При съемке в полупрофиль корпус -45 градусов, нос +45, взгляд более 45 градусов. Освещение обычное.

При съемке в профиль корпус 0 градусов или немного более, нос 90, а взгляд в виде исключения на 3 градуса меньше 90, чтобы был виден зрачок. Установка света особая. Первым ставится моделирующий основной свет так, чтобы осветить профиль и зрачок глаза. Затем рисующий свет задне-боковой на уровне лица освещает крыло носа, а не верхне-боковой, чтобы не пересветить лоб и не оставить провалы в нижней части лица. Моделирующий дополнительный освещает контуры волос и уха. Заполняющий не включается или слабо подсвечивает серьгу, волосы, выравнивает баланс.

При обратном профиле корпус на 180 градусов или немного меньше, нос на 90, взгляд менее 90. Освещение как при профиле. Применяется при молодой стройной шее для показа волос. Старческая шея при повороте дает много складок.

При сильном повороте головы, чтобы не было складок на шее, надо наклонять корпус вперед, понижать плечо в сторону поворота.

Рисующий свет при тени от носа в край губы удлиняет нос. Поэтому при большом носе надо рисующий свет ставить на уровне лица, как при съемке в профиль. При этом тени от носа не должно быть. Вообще тень должна быть только в край губы или отсутствовать.

Статую греческих богов изображали молодых людей до 30 лет с совершенными чертами лица. Живые люди в той или иной мере имеют отклонения от совершенства, поэтому надо позой и освещением гасить эти отклонения.

Психологическое состояние есть только в одном присланном портрете. К этому надо стремиться, пытаться уловить естественное состояние клиента. Ведь это не учебный, а художественный портрет.

Задание 3.3. Портрет с руками

Особенность современного портрета - лаконизм. Если раньше были портреты с вытянутыми руками, то теперь расстояние между лицом и кистями воспринимается неоправданно большим. При погрудном портрете надо располагать руки ближе к лицу. Поза рук должна быть оправданна для каждого портретируемого. Руки должны быть расположены так, чтобы видны были пальцы, а не только наружная сторона кисти. Средний и безымянный пальцы не должны быть выше указательного и мизинца, лучше наоборот, а то похоже на краба. У свободно свисающей кисти пальцы должны все больше загибаться от указательного к мизинцу. Женщина средний и безымянный палец опускает ниже указательного и мизинца. То же, если она опирается на руку. Средний и безымянный пальцы женщины сомкнуты, а другие слегка раздвинуты. Висячую опирающуюся на локоть руку формируют, охватив ее рукой и проведя вниз от запястья до кончиков пальцев. Мужчина в портрете руку может сжать в кулак, показав мужественность. В портрете с руками надо следить, чтобы рука подпирала голову, а не просто касалась - так естественнее. Рукав не должен быть сильно опущен, чтобы излишне не оголять руку. Показывать руки сбоку, но не спереди или сзади. Пальцы направлять к камере или от нее, чтобы сделать их короче. Для ощущения расслабленности пальцы должны быть согнуты и соединены вместе.

Линия, проведенная через воображаемые точки между бровями и в центре подбородка должна быть вертикальной. При наклоне она образует положительный - устойчивый или отрицательный - неустойчивый угол. Наклон головы лучше вперед, чем закидывать назад (жеманно) и вбок. Ось между центром лба и подбородка может быть отклонена назад или быть вертикальной. При наклоне вперед уже требуется подпорка - рука.

Голова и плечи должны быть всегда перпендикулярны.

"Снимаем с зубами или без?" Улыбка должна только начинаться, чтобы было развитие действия. Оскаленные зубы не эстетичны. Улыбка хороша только в самом начале в уголках глаз и рта, а потом - это лошадиный оскал зубов. Кроме улыбки существует масса других интересных состояний. В Японии манекенщицы улыбаются только слегка, краями губ, почти никогда не видно зубов.

При съемке поколенного портрета ставится боковой рисующий свет, чтобы показать объем фигуры, слабый заполняющий и при необходимости остальные. Фигура должна быть закручена, чтобы были интересные линии рук, одежды. Это разновидность декоративного портрета.

В декоративном портрете необходимо предусмотреть 1) руки (пальцы), 2) поворот, спираль, 3) свет, 4) золотое сечение. Композиция начинается с носка, который должен опираться на пол. Тогда будет законченность. Одна нога развернута носком вперед и согнута в колене, другая полубоком сзади.

Надо сразу снимать одну модель с руками и без во всех учебных позах, добавить портретов с поворотом в другую сторону, разных людей, по несколько штук каждого вида. Набери хотя бы по три варианта каждой позы.

Работа с клиентом

Молчащий фотограф это то же, что горячий лед.

В Киеве на 500 фоторепортеров лишь 5 фотопортретистов.

Управлять человеком надо не руками, а словами, используя преимущества человека - вторую сигнальную систему.

При съемке в павильоне не должно быть посторонних.

Левит снимает заказчика в 4-х позах по одному кадру. Задача портретиста в камерном портрете раскрытие внутреннего мира, а не показ действия, как в репортаже. Поэтому нет необходимости в дубляже. Снимает без дублей, предварительно выверив все элементы позы, пальцев, предупредив, что снимает. Доброжелательное отношение создает предварительно, а потом полностью режиссирует до задуманного, а не надеется на удачный момент.

Среди помощников фотографа обязательно должна быть женщина. В противном случае модель будет стесняться и чувствовать себя некомфортно.

Постарайтесь не смотреть на человека череcчур пристально, ведь многим людям это не нравится. В крайнем случае, скажите, что вы пытаетесь подобрать оптимальные условия освещения. Обычно это успокаивает.

Никогда не следует показывать людям, что вы заметили их физические недостатки.

Женщины очень рады, когда перед съемкой к ним на помощь приходит профессиональный визажист. Мужчин надо убеждать, что косметики никто не заметит. Ни в коем случае нельзя говорить мужчине, что используемая косметика ему к лицу. Использование мягкой кисти для нанесения пудры позволяет избавиться от бликов на лице мужчины. При этом кожа приобретает холодноватый оттенок.

Попросите плохого фотографа поснимать вас, чтобы понять, какие позы не нужно использовать или как не надо обращаться с моделью.

Душевные переживания и мысли должны легко "читаться" зрителем. Самый простой способ - гримасничанье перед камерой. Можно составить список разных эмоций и просить модель по очереди изображать их.

В немощи требуется именно уважение, участие. Преподаватель в вузе Галаган нам говорил, что "лечат обхождением и внушением. Остальное зависит от воли Божьей". В обычном состоянии бывает достаточно просто формально оказать услугу, а в болезни важнее проявить участие, сопереживание, хотя бы поинтересоваться состоянием и ободрить.

Соотношение пользы и эмоций проявляется в следующих примерах из сферы торговли. Когда построили магазин из одних только торговых автоматов, то он прогорел, так как покупателю этого было недостаточно.

В Японии при входе в супермаркет стояла красивая девушка, задачей которой было встречать посетителей улыбкой. Говорится же, что вы не полностью одеты, если на вас нет улыбки. В рекомендациях по работе с клиентом говорилось, что посетителя надо встречать вопросом: "Что вы желаете?", хотя и так ясно, зачем он пришел. Уступка клиенту - главное в его привлечении. Мне нравился один сантехник, который безропотно устранял все замеченные мной недоделки, а также прораб, который делал не только то, на что подрядился, но и всякие дополнительные мелочи, которые я просил.

Клиенту больше нравится, когда ему предлагают то, что, по мнению специалиста, лучше подходит для удовлетворения его потребностей. Приветливость и участие в интересах - вот что ожидает один человек от другого в дополнение к получению тех или иных потребительских ценностей.

Дядя Миша говорил маме об одной своей продавщице, что она может работать с клиентом. Если какому-нибудь колхознику понравилась какая-то рубашка, она обязательно уговорит и продаст ему. Как я понял, главное не чтобы подошло, а чтобы понравилось.

Попадающие в армию порой малообразованные ребята демобилизуются многому обученные и благодаря политзанятиям значительно более грамотные. По крайней мере, я замечал, что с отслужившим в армии деревенским парнем можно говорить на все темы. Так влияет на его интеллектуальный уровень тот минимум политзанятий, который ему давался в период службы.

Вместо платы фотомоделям им дают снимки с фотосессии. Сейчас запись снятого на флешку не требует вообще материальных затрат. По Марксу, богатство человека в богатстве его действительных отношений. Поэтому, если отдавать бесплатно фотографии, то обретешь больше друзей. А это ценность не меньшая, чем материальное вознаграждение. "Если сосед что-то попросит, надо обязательно дать, так как это вернется тебе сторицей". И, наконец, высказывание с библейским смыслом: "Что отдал - то твое".

Особенно важно пройти практикум работы с клиентом (психология общения, корректировка поз и создание требуемого для съемки настроения клиента).

Самое главное - режиссура. Как репортер, я могу ловить мгновения, а надо их научиться вызывать. Если портретист - это человековед, то он не может быть молчащим фотографом. Он должен знать то, как с любым клиентом завести разговор. Контакт с клиентом зависит от широты взглядов и эрудированности фотографа, его умения найти общий язык с любыми слоями общества, быть в каком-то отношении равным с каждым из них - и с рабочим, и с интеллектуалом, и т. д.

Надо разговором обволакивать клиента, в нужный момент нажимая на спуск. С дошкольниками это у меня получается, а с взрослыми - сложнее. Как-то я снимал в павильоне одну школьницу и возмущался ее бездарностью в выполнении задания по созданию определенного образа. Никак не удавалось вызвать естественное выражение лица. А потом увидел ее в списке молодых актеров Симферопольского драмтеатра. Так что первое мое впечатление оказалось обманчивым, или, скорее всего, я не так объяснил, как сказал мне когда-то студент пединститута в ответ на мое непонимание.

Я раньше писал:

Людей сближает общий преобладающий в каждом из них интерес на базе общности потребностей. Неудивительно, что часто сближаются на базе желудка, удовлетворения не духовных, а материальных потребностей.

Один захватывает собеседника, чтобы иметь возможность удовлетворить потребность общения (он действует как клещи), другой излучает из себя дружественные нити взаимности, тихо раскрывается, как цветок, при малейшем желании окружающих общаться с ним.

Влюбленные или друзья в общении не надоедают друг другу потому, что каждый говорит о себе.

"У кого чего болит, тот о том и говорит". Так, юноши обычно рассказ о своей жизни начинают с повествования о драках, пьянках и кончают половыми вопросами. У пожилых мужчин благодарная тема - война, связанные с ней воспоминания, политика. У старушек - их дети, религия. Разговор группы мужчин, чем больше их количество, тем более сбивается на эротику. Осуждение ближнего - любимая тема женских разговоров. Умей крутить колесо пустословия - и успех среди девушек тебе обеспечен: "Девиц я занимал шуточками, вдовушек - сплетнями".

Скудоумие болтливо, мудрость немногословна. Неприятно слушать то, что уже известно, и оговорки в пользу бедных, просьбы снисходительного отношения к автору. Секретарь - вариация на тему начальника. Потребность общения у эгоиста создает меньший круг друзей, чем у коллективиста. Просить заходи сбоку, а не в лоб. Тайна рождает ложь.

Говори с человеком о тайнах его профессии или увлечения, и в каждом найдешь здравого и интересного собеседника. Будучи участковым, я мог подойти на участке к любому жителю и начать разговор - "как дела" и т. д. А сейчас с чего начинать? Я использую лишь фразу: "Вспомните о чем-то очень для вас значимом, приятном".

Работаю, как и положено, один на один с клиентом, закрывая дверь на замок-защелку, чтобы создать психологический контакт. Приглашаю из вестибюля в павильон и благодарю по окончании съемки. А что бы еще? Этика общения - вот что надо знать.

Когда я был второй раз на курсах портретистов, то обратился на кафедру психологии Киевского пединститута, чтобы они научили меня общаться с клиентом.

Позже я приобретал и читал многочисленную литературу по вопросам общения и работе с клиентом, но на тренингах не пришлось побывать, а говорили, что именно на них можно получить соответствующие навыки. Тем не менее, при съемке я пытался своей улыбкой вызвать такое же состояние у клиента.

В поисковике можно скачать книгу: Аллан Пиз "Новый язык телодвижений", а также другие книги по физиогномике и языку жестов, изучить их и пытаться ловить моменты с учетом описанного, чтобы создать фотоиллюстрацию различных человеческих эмоций и состояний.

О моем отношении к клиентам говорят такие факты. Одна пожилая клиентка сказала, что когда приходит ко мне, то будто я ее всю жизнь ждал. Однажды в павильон зашел подвыпивший мужчина и стал неуважительно приставать к клиентам. Я его выгнал со словами: "Здесь перед каждым клиентом стелешься, а вы..." Помню, когда я снимал школьниц, то одна спряталась за портьерой, чтобы наблюдать за процессом съемки.

Запомнилось, как Левит сделал комплимент девушке перед съемкой: "У вас очень кинематографическое лицо". При съемке Дмитрия Шостаковича из отведенных ему двадцати минут пятнадцать Левит говорил, как нравится его творчество, а за оставшиеся пять минут сделал четыре кадра в разных позах, из которых каждый снимок пошел в дело, в том числе вышла марка с портретом композитора.

Когда он попросил Ираклия Андронникова сфотографировать его, тот предложил пощелкать во время очередного его выступления.

- И вам нравится, как в таких случаях вас снимают?

- Нет, ничего хорошего не было.

- Тогда приходите ко мне в студию.

Лень - мать всех пороков, сказал мне Левит, когда я знал, что надо, но не стал делать. И я пытался не лениться и хоть что-то положительное отметить в модели. Тогда в городской газете появились первые благоприятные отзывы о моей работе: "Если раньше много жалоб, нареканий было на работу фотографов, то теперь вас обслужит вежливо и внимательно фотограф Д. Х. Креймер". "Сельская новь", 17 марта 1990 года.

"В фотоателье приветливо встречает своих клиентов фотограф - арендатор Давид Креймер, который зарекомендовал себя настоящим мастером своего дела". А вскоре была опубликована даже целая статья

Давид Хаимович умеет уговорить, увлечь каждого малыша, подростка.

Вот девочка весело смеется, глаза блестят. Наверняка Давид чем-то рассмешил ее. Вот парень в задумчивости поднял глаза. Очевидно, он ищет ответ на вопрос мастера. Давид Хаимович без устали разговаривает с клиентами обо всем, почти не слышно от него команд"Сядьте так, смотрите так". А детям рассказывает сказки, поет песенки, хвалит их, делает комплименты "Ах, какая красавица! Какой у нее бант!" "Да ты у нас, оказывается, капитан!"

Уходишь из ателье с приподнятым настроением.

Кстати, при построении группы, например, свадебной, сначала сажал в центре двух человек, чуть развернув их друг к другу, затем каждого в отдельности знаками своих рук просил развернуться так, чтобы плечо заходило за плечо соседа для компактности группы.

И так нужно было поработать с каждым. Затем при съемке надо было заводить всех, чтобы улыбались, и снимать несколько раз, так как морганием то одного, то другого наверняка будут испорчены некоторые кадры.

Зыбкое это место - обслуживание населения. Любой контролер может закрыть точку, и любой недовольный клиент - тоже через любого контролера.

Главное, соблюдал режим работы, благожелательное отношение к клиентам и качество. Объемы стали расти.

Клиент всегда прав, иначе потеряешь клиента. Я не могу выносить посредников, а с заказчиком считаюсь".

"Если женщиной постоянно восхищаться, она через 10 минут сама разденется", - сказал на фотосеминаре специалист по съемке обнаженной натуры Мирон Щудло. И вообще, женщину надо настроить, как доверительно говорил нам в армии офицер. Кстати, Мирон не берет у модели разрешения на публикацию, а обработкой делает ее неузнаваемой.

На вопрос о моделях, что и ко мне в павильон приходят грудастые, визажист рекламного фотографа сказал, что тогда надо снимать без лица, чтобы не выдать их непрофессионализм. Ведь настоящая модель должна быть хорошей актрисой. Фотограф, снимавший Людмилу Гурченко, рассказывал, что с ней легко работать - достаточно поставить задачу. Непросто достичь естественности в постановочной съемке.

По поводу "обнаженки" еще на одном слете фотолюбителей я высказывал свое мнение, что мне нравятся подобные снимки только в естественных моментах, а не просто обнаженная среди развалин. Всюду приводился научный факт, когда при помощи присосок к глазу замерялось, куда смотрит человек. Так, при показе "обнаженки" и молодые, и старики 95% времени смотрели на глаза.

Обработка

Единственно сначала неприятно было смотреть на снимок из-за его неотредактированной тональности. Подумалось, что опять увижу унылые картины. Но подправил в уровнях, и стало повеселей. На снимке, оказывается, хороший момент выражения лица. Но я его сразу не заметил из-за технического исполнения снимка. Поэтому все снимки надо вначале приводить в грамотный технический вид, а потом решать, что из них действительно интересно. Зритель не должен видеть технические огрехи.

Умение редактировать мы еще не изучали. Ведь результат съемки наполовину зависит от обработки. Так что этот этап впереди.

При комплектации оборудования, в конечном счете, пришел к оборудованию и программам самых ведущих фирм.

Восхищаюсь возможностями фотошопа. Самое увлекательное для меня - читать и конспектировать все новые книги по этой теме. Фотошоп сложен из-за неисчерпаемости, но не обязательно сразу пользоваться всем в нем. Конспект объемом более мегабайта расклассифицировал по меню программы и опубликовал в подразделе 2.4. Программы. Меню фотошопа (Ускоренные методы) http://samlib.ru/k/krejmer_d_h/pss-3-3-5.shtml.

4. Напутствие и разное

Требования к видам фотографии: художественной - как снято, репортажной - что и когда снято, любительской - что и где снято, макросъемка - что и как.

Принципы хорошей фотографии:

1) свет, отражающий вашу идею или настроение

2) четко выраженная тема или предмет съемки

3) передний и задний план использован эффективно для достижения ваших целей

4) окружающие условия должны способствовать реализации вашего замысла (в солнечный день не снимают грустное)

5) стремитесь к простоте. Художник "включает" различные элементы в картину, а фотограф "исключает" лишнее и отвлекающее

При съемке надо руководствоваться правилами: как это выполнить, что ты хочешь сказать, знать, для кого ты делаешь конкретную работу, кто увидит ее и оценит.

Чтобы видеть мир черно-белым, сосредоточьтесь на пейзаже в течение нескольких минут и запомните его. Закройте глаза и восстановите картину по памяти. Те элементы, которые запомнились ярче всего, и есть опорные точки снимка, их можно воспроизводить в черно-белой гамме.

В искусстве борются два начала - жизненная правда и эстетичность. Надо выбирать эстетичные моменты жизненной правды.

Современный портрет состоит из трех элементов - психологизм, динамизм и лаконизм.

Единство композиционное, световое, психологическое.

Портреты классифицируются на протокольный, декоративный, настроения, характера, биографии. Протокольный - съемка для документов. Декоративный - обычная продукция фотоателье с красивой одеждой, позой. Настроения - экспонаты фотовыставок и конкурсов. Характера - наиболее удачные выставок. Биографии - очень редкие. Рембрандт во второй половине своей жизни писал портреты очень старых людей, в чьих чертах отразилась их биография.

Квадратный кадр подходит для изображения мужественных людей, а мягкие женские образы должны иметь удлиненную горизонтальную или вертикальную кадрировку.

Снять репортажный психологический портрет в пейзаже, чтобы связать композицию пейзажа с крупным портретом.

Трехплановая композиция в портрете осуществляют за счет первого плана - ручки кресла, главного героя в золотом сечении и выхода в простор - предметный фон.

Наклоном головы регулируют длину носа.

Красив овал лица, поэтому широкое лицо надо наклонить чтобы оно перспективно сузилось, а узкое поднять.

Сильная выкадровка одной головы нужна при очень выразительном выражении лица. Иначе, при обычном выражении, нужно оставлять воздух в кадре.

Если взгляд направлен выше горизонтали, то глаз помещают чуть ниже золотого сечения, т.к. взгляд наш сам продолжит его до золотого сечения. Если ниже - то глаз выше.

Но на портрете лучше смотрится встреча взгляда (при его движении слева направо) с глазами модели.

Оставлять свободное пространство по ходу взгляда, но не слишком много.

Надо обходиться минимумом технических средств, чтобы оставлять больше времени творческой работе.

Не спасает название, если изобразительно это не отражено.

Взгляд на зрителя больше характерен для психологического портрета, как зеркала его души. Здесь репортажный портрет спорит с психологическим портретом.

В жанре портрета существуют следующие виды:

- портрет одного человека,

- двух человек;

- трех человек;

- групповой - до 10 человек;

- групповой - от 10 до 50 человек;

- групповой - более 50 человек;

- портрет со зверюшкой;

- жанровый портрет;

- производственный портрет*.

Фотографы знают, что щека - самая невыразительная часть лица, если она не украшена ямочкой. Поэтому щеки желательно закрывать волосами.

Съемка в рост стройнее, если перенести вес на заднюю ногу и повернуться на 45 градусов.

Красотки выглядят привлекательнее при съемке снизу вверх. Освещение должно быть неконтрастным (разница между светами и тенями минимальна) и жестким (границы теней очень заметны).

При съемках фотографы просят модель не пользоваться помадой, а немного покусать губы и время от времени их облизывать. Получается более красный цвет губ с бликами.

Съемку портрета проводить при 50-80 мм лучше с фикс. фокусом. Зумы не доводить до конечного положения, чтобы не было подушкообразного искажения и лицо не расширилось (нос стал маленьким).

Штатив освобождает руки для беседы с моделью об ее интересах и занятиях.

Не используйте штатив слишком часто. Фотография была придумана для того, чтобы поймать мгновение, штативы же порой убивают этот принцип.

При мягком освещении кожа приобретает кремовый оттенок, глаза становятся выразительнее, а ткань "струящейся". Женщинам очень нравится мягкое освещение.

Движение влево подчеркивает тяжесть груза.

Убрать тени от вспышки или вообще вырезать и вставить на подходящий фон.

Фигуры с боков говорят о массовом событии.

Синусоида подчеркивает женственность.

Я просто выразил свои предпочтения. Остальные снимки достойны, но это не мои предпочтения.

Пусть лучше фантазируют, а не разочаровываются.

Большое спасибо всем, кто отмечает конкретные фотографии. Это позволит удалить слабые работы

Четкая композиция

Письма учащихся

Я пишу Вам по объявлению насчёт "ученика фотографа". Пожалуйста, расскажите поподробнее об этом или дайте номер телефона, чтобы можно было обсудить всё. Я очень заинтересовался.

Фотография - моё давнее хобби, потихоньку набирался опыта самостоятельно, есть зеркальная камера, так что какие-то азы мною уже усвоены.

Спасибо, я понял, что мне сейчас делать и куда двигаться. В ближайшие дни будут готовы пейзажи, по крайней мере, я этого очень хочу. В следующем письме уже вышлю первые работы.

Высылаю Вам несколько, на мой взгляд, лучших из моих работ, и с удовольствием приступлю к выполнению задания по фотографии.

Сегодня же приступлю к изучению и выполнению заданий. Спасибо за оказанное доверие. Спасибо за пояснения, весьма исчерпывающе. А по поводу фотографий - я все понял, со всем согласен - но вот не могу понять поворот изображения, ведь получается, что "завален горизонт"? Это же не слишком хорошо. Да и снимал я их, наверное, со своей точки зрения по привычке. Я сам занимаюсь вело-экстримом и, наверно, по привычке уделял больше внимания моменту исполнения трюка, нежели постановке кадра. В общем, сменю тему и буду пытаться вновь, хотя задание не легкое, трудно найти яркое мероприятие, да ещё и на котором люди не будут против, чтобы их снимали. Ещё раз спасибо.

Самое трудное, с чем я столкнулся - это найти достойный передний план. Объекты для второго плана практически на каждом шагу, но, чтобы что-то было на переднем плане и уравновешивало всю композицию... это реже.

На месте будущей точки я побывал, там все отлично и все устраивает. В плане доходности данной работы - честно говоря, не сильно уверен. Если понимать с точки зрения развития собственных профессиональных навыков - тоже не уверен, все зависит от развития самого места, если будет обновляться спектр услуг, предлагаемых студией, - возможно, это перспективно, но если нет - то наверняка не слишком перспективно.

Но на данный момент я вполне доволен ближайшей перспективой: я же только начинаю...

Вы еще не махнули на меня рукой?

Дело в том, что у меня возникли большие проблемы с Вашим первым заданием.

Я даже не подозревала раньше насколько это трудно - снять пейзаж. Первым делом я просмотрела свои старые снимки и убедилась, что ничего подходящего под Ваши условия у меня нет. Тогда я решила: вот поеду на дачу, там кустов и деревьев хватает. Но оказалось, что не все так просто. Эти кусты и деревья никак не хотят вписываться в золотое сечение. Кроме того, в кадр постоянно лезут посторонние предметы и линии. Но самое ужасное в том, что все эти мои пейзажи, как мне кажется, просто не очень интересны. Я стала рассматривать чужие фотографии, затем картины, советовалась с художниками, в общем, как мне кажется, в теории я разобралась, а вот на практике что-то не очень.

Ну вот, если у Вас есть лишнее время - посмотрите, подскажите еще что-нибудь, а я пошла дальше снимать пейзажи!

Большое спасибо. Спасибо, что освободили досрочно от пейзажа, хотя мне ясно, что я еще не до конца его отработала. Но, мне кажется, что основные принципы я поняла, дело за практикой.

Я надеюсь, что с репортажем у меня дело обстоит получше. Вот несколько моих старых снимков. Но если старое в зачет не идет - сделаю новые. В любом случае Ваши замечания будут для меня отправной точкой. Спасибо.

Стимулирование

Закрепляйте успех.

Движение вперед есть, совершенствуйтесь.

Рад, что проявляешь активность.

Рад, что продолжаете совершенствоваться.

В целом впечатление положительное.

Начало хорошее.

Уже лучше

Очень привлекает.

Отлично

Поздравляю с началом отчетных снимков.

Успехов.

Поздравляю с шедевром

Желаю звездопада фотошедевров.

Гарантирую вам звание фотохудожника по результатам обучения в Московском народном университете искусств, а потом, если захотите, и в другом вузе соответствующего профиля.

Вы с первого раза правильно строите первый план.

Ваши фотографии мне понравились,

Ваш уровень очень хороший.

По уровню снимков вы вполне подходите для профессиональной работы.

Если сможете учиться, станете фотохудожником.

Фотографии показывают, что вы активный фотолюбитель и вам есть смысл учиться далее.

Из 10 вы первый, что что-то начал делать.

Радует, что работаете. Но осталось недопонимание задачи.

Если будешь также упорен, то все у тебя будет отлично.

Учитывая твою высокую подготовку, я думаю, ты все выполнишь.

Эти снимки уже можно смотреть. Я думаю, вам самому они должны понравиться.

Снимок на пять с плюсом. Он идет в зачет.

Таким образом, вы поняли и выполнили задание по пейзажу.

В целом снимки хорошие.

Задание по репортажу ты выполнил.

Это ваш последний зачетный снимок.

Безусловно, этот очень хороший репортажный снимок идет в зачет.

Мне очень понравился снимок 3. Интересны также снимки 2

Поздравляю с окончанием обучения художественной фотографии

Успехов на этом поприще.

Надеюсь, полученные навыки вам пригодятся в жизни.

С твоим упорством ты найдешь себя, чего я тебе от всей души желаю.

Осталось освоить фотографические и композиционные приемы их подачи.

Продолжайте снимать

Осваивайте композицию.

Но до выполнения требований задания еще далеко.

Посвятите этому свои усилия.

Продолжайте дальше выполнять задания.

Надеюсь, понятно, в какую сторону надо двигаться.

Сергей с третьего - четвертого раза начал снимать так, что фото были приняты в отчетный альбом. Но... он каждый день выполнял и высылал работы. Посылаю образец прохождения учебы за две недели.

Жду каждый день ваши работы

Продолжайте добиваться выполнения поставленной задачи.

В общем, как говорил Хрущев, надо работать, работать и работать.

Я не обидел ли вас своими замечаниями?

У вас большая амплитуда в качестве снимков. Извините, я уже не могу смотреть все время один и тот же пейзаж. Я стал сомневаться в вашей обучаемости. Поздравляю. Наконец-то вместо унылого серого поля увидел солнечный свет. Это опять те снимки, из-за которых я звонил вам с просьбой продолжить занятия. Такой уровень можно развивать, а предыдущий - не хотелось и комментировать.

1.3. Восприятие изображения. Фотокомпозиция

(Из книг А.Р. Дегтярева)

0. Общее

Человек воспринимает любое изображение в соответствии со своим жизненным опытом, эстетическим воспитанием, чувствами и мыслями. Человек в своем мироощущении очень мало меняется после достижения 12-14-летнего возраста. Установлено, что человек в течение жизни обращается к разным видам искусства для того, чтобы сравнить свой духовный мир, свое мироощущение с тем, что ему демонстрируют. Если оно не отвечает его мироощущению, то человек испытывает духовный дискомфорт и либо откладывает книгу, либо просто уходит с выставки или концерта, чаще всего опустошенный. Это действительно так. Человек идет на выставку для духовного контакта, а ему подсовывают пустышку и этим дискредитируют его духовность.

Так как фотография не менее художественно, правдиво и за очень короткий срок способна реально отразить многие общечеловеческие проблемы, то, видимо, поэтому художники пошли по пути поиска новых форм. В форму подачи было внесено много нового. Однако трудно сказать, чего больше - вреда или пользы. Абстракционизм продолжает свое 'победное' шествие как средство самоутверждения молодых на фоне неподготовленной публики. Конечно, лишать авторов творческого поиска нельзя. Поиск побуждает людей работать вообще.

В изобразительном искусстве существует некоторая сложившаяся тенденция. Если нет идеи, которую должен был поведать автор, то обычно начинается поиск формы, спомощью которой можно компенсировать отсутствие идеи.

Искусство - высшая форма одухотворенного мастерства.

В деятельности авторов любого художественного произведения всегда нужно оставлять нечто, что позволит зрителю иметь возможность домыслить увиденное.

Творчество в искусстве - деятельность, ставящая своей целью создание одухотворенно неповторимого произведения. В технике и науке что-то вновь открытое можно повторить, а в искусстве - возможно только скопировать.

При современной технике рано или поздно можно попасть в цель - получить нормальный кадр. Но это лишь попадание и при этом исчезает творчество, исчезает само искусство.

Перегруженность рекламного объявления. Как говорят художники рекламы: 'здесь нет воздуха'.

В картинке слишком много всего и ничего конкретного.

Демографы подсчитали - фотографы живут в среднем на 10 лет больше тех, кто вообще не фотографирует. И я убежден - этому долгожительству способствует фотографирование пейзажей и зверюшек.

Архитекторам давно известно, что если дома не имеют каких-то украшений, асимметрии или зеленых насаждений вокруг, то возрастает психическая напряженность проживающих в них людей.

1. Восприятие визуально-образной информации

Образ - некоторая форма субъективного отражения предметов и явлений в человеческом сознании. Создать обобщенный образ - довольно сложная задача, которая заключается в том, чтобы определенную группу людей объединить в одинаковом отношении к данному произведению.

Объективная основа восприятия

Любое изображение включает следующие элементы: цветные и черно-белые точки, линии и пятна.

1.1. Линии

Изобразительные средства живописи и графики - линия. Толщина линий. Разделение цветов линией. Линии ограничивают изображенные объекты. Линия, объединяющая изображенные объекты или акцентирующая внимание зрителя на чем-либо. Кроме того, либо линии (прямые или изогнутые), мысленно возникающие при восприятии картинной плоскости, либо непосредственно существующие в самом изображении могут акцентировать внимание на смысловом центре изображения. Например: можно расположить волосы и руки на линиях, сосредоточивающих внимание на лице. Линии, идущие от переднего плана вглубь картины, усиливают ощущение объема.

1.2. Вертикали и горизонтали в кадре

Наличие в кадре четко выраженной вертикальной или горизонтальной линии, проведенной через его середину, фактически разбивает кадр на две части. Чем можно и воспользоваться, когда разные половины изображения несут противоположное содержание, (то есть используется закон контрастов).

1.3. Диагонали в кадре

Понятие 'диагональное решение кадра'.

Диагонали и наклонные линии в кадре всегда смотрятся более выигрышно и воспринимаются с большим комфортом, чем горизонтальные и вертикальные.

Композиционная правая диагональ идет от левого нижнего угла к правому верхнему, левая композиционная диагональ - от левого верхнего угла к правому нижнему углу. Правая диагональ - мажорная - пробуждает у большинства зрителей чувства, связанные с движением, радостью, легкостью, стремительностью. Левая диагональ - минорная - порождает чувства, связанные с преодолением, трудностью, грустью.

Используемый скос в правом нижнем углу кадра называется диагональю правого угла. Если какой-то объект изображен между скосом и ближайшими краями кадра, то изображение этого объекта называется ядром скоса или точкой скоса. Ядро скоса диагонали правого угла, как утверждают художники, придает композиции устойчивость, задерживает взгляд в границах кадра, завершает композицию.

1.4. Композиционные формы

Композиционными формами называются некоторые простейшие формы, которые объединяют изображенные объекты в некоторые фигуры, позволяющие усиливать значимость содержания, изображенного в кадре.

В фотографических произведениях наиболее сильный эффект дает использование следующих композиционных форм: композиционной формы, вытекающей из принципа золотого сечения; 'прекрасной линии'; круговой или овальной композиционной формы.

S-образная композиционная форма ('Прекрасная линия'). Наличие S-образной линии в композиционном построении практически отрицает в кадре горизонтальные и вертикальные линии.

Композиционная форма называется круговой или овальной, если все объекты, существенные для данного кадра, можно заключить в круг (или овал), и этот круг (или овал) полностью помещается в границах кадра. Затемнение при печати углов фотоснимка - это разновидность овальной или круговой. Круговая и овальная композиционные формы обеспечивают на плоскости изображения четыре скоса углов. Круг и овал являются своеобразной формой изобразительного средства замкнутость по графическому построению, и тем самым акцентируют внимание на помещенном внутри изображенном смысловом центре.

1.5. Композиционная форма, вытекающая из принципа золотого сечения

Золотое сечение - это такое деление отрезка на две части, при котором большая его часть относится к меньшей так же, как весь отрезок относится к большей его части. АВ : ВС = АС : АВ. Или а:в = в:(а+в). Больший отрезок относится к меньшему, как вся длина относится к большему. Отношение золотого сечения в десятичном выражении приближенно равно 1,618.

0x01 graphic

Схема основных композиционных построений; точки

1, 2, 3, 4 - активные точки

Человек эмоционально лучше, то есть с большим комфортом, воспринимает прямоугольник, построенный с учетом золотого сечения, когда длинная сторона в 1, 62 раза больше короткой.

В портрете слепое следование композиционной форме, вытекающей из принципа золотое сечения, может все испортить.

Центр ограниченной поверхности изображения, если это только не самое яркое пятно, зрителем должным образом не воспринимается. В первый момент, когда человек смотрит на плоскость с изображением или текстом (если нет очень яркого пятна), он обращается к зоне активной точки 1, затем - точки 2, и если это визуально-образная информация (картинка), то дальнейшее рассматривание плоскости идет по зонам точек 3 и 4. Такое восприятие объясняется функциональной асимметрией работы головного мозга.

Верхняя и нижняя части кадра

Наиболее активно воспринимается верхняя половина плоскости изображения. Верхняя левая четверть кадра без площади, отсекаемой верхним левым скосом угла. В нашем восприятии играет более важную роль, чем другие части плоскости изображения. Таким образом, в верхней левой четверти желательно располагать то, на чем автор хочет акцентировать внимание и что он считает самым важным.

Зритель склонен приписывать изображению свойства объективной реальности, и поэтому нижняя часть кадра всегда подсознательно воспринимается 'землей', а верхняя - 'небом'.

Изображение воспринимается человеком более реально, если его нижняя половина темная, а верхняя - светлая.

1.6. Последовательность восприятия изображения

В восприятии изображения можно выделить следующие этапы:

- зрительное выделение самого яркого пятна на плоскости изображения;

- осмотр зоны первой активной точки;

- осмотр плоскости по дуге, проходящей через точки 1, 2, 3 и 4, если нет каких-то других четких акцентов на СВКЦ, и детальное рассмотрение поля вокруг второй активной точки.

Первая беглая оценка картинной плоскости происходит с целью определения месторасположения самого яркого пятна: цветного, светлого, темного, серого.

Если объект помещается в центр, то его необходимо оттенить. В этом случае с него начинается осмотр, так как он является наиболее ярким пятном, и таким образом используется закон контрастов.

Взгляд в первую очередь обращает внимание на более яркие и более четкие фрагменты изображения .

Обычно люди считают более важной задачей точную передачу контраста, а не цвета. Контраст гораздо важнее цвета.

Наш взгляд привлекают разноцветные области.

Желтый в первую очередь привлекает внимание, а фиолетовый - меньше всего. Ж - К - С последовательность привлечения внимания.

Необычная форма привлекает внимание), .

Основное назначение фона - подчеркивание объекта переднего плана. Существует три способа уменьшения значимости фона: затем-нение, размытие и уменьшение насыщенности

2. Законы фотокомпозиции

Композиция, то есть взаиморасположение изображенных объектов в кадре, представляет собой единство, подчиненное выражению идеи (замысла) автора, и это единство изменяется, если из него удалены, заменены другими или переставлены какие угодно объекты, если сужен или расширен кадр или представлен в зеркальном изображении. Первоначальный замысел меняется с изменением положения изобра-женных объектов.

Законы фотокомпозиции, носящие объективный характер.

2.1. Закон целостности

Невозможно изъять из изображения или добавить в него какие-то элементы без ущерба для первоначального замысла, также целостность изображения невозможно свести к простой, механической сумме его элементов, не изменив первоначального замысла. То есть любая замена, изъятие объектов, перемещение или добавление их приведет к изменению первоначальной идеи.

Простейшей проверкой совершенства композиции является следующий прием: прикрыть один из изображенных предметов. Если после этого происходит изменение в передаче идеи или зрительного ощущения, то композиция совершенна. Если же при закрытом объекте или части изображения этих изменений не происходит или изображение становится даже лаконичнее, выразительнее, значит, эта композиция несовершенна.

Любая замена, изъятие объектов, перемещение или добавление их приведет к изменению замысла.

2.2. Закон типизации

Закон типизации утверждает: каждое изображение должно быть типичным, то есть легко узнаваемым, оно должно отражать типичные признаки запечатленных объектов, обстоятельств действия и явлений.

2.3. Закон контрастов

Световой контраст (светлое - темное). Цветовой контраст использует контраст цветов: красный - синий, красный - зеленый, голубой - желтый, голубой - оранжевый. Контраст фона и предмета. Контраст физического состояния: покоя и движения. Архаичное - современное (старое - новое); психологический (веселый - грустный); физического состояния (расслабленности - напряженности); положения в пространстве (вертикальное- горизонтальное); части и целого; фона и предмета. Видов контраста бесконечное множество.

3. Изобразительные средства фотографии

Одной из основных задач в работе фотографов является подбор самых необходимых изобразительных средств, по мнению автора, из всех известных и умелое их использование при построении композиции кадра.

3.1. Кадрирование

Границы кадра определяются как по плоскости изображения, так и по глубине изображения. Границы кадра по глубине формируются с помощью глубины резкости. Старая классическая фотографическая и композиционная школа не позволяет 'отрезать' в кадре уши, кисти рук и стопы ног людей, уши, лапы и хвосты животных. В поисках 'новых' форм иногда изображается половина лица. Но в психологии давно отмечено, что люди при общении смотрят в глаза друг другу, именно в глаза, а не в один глаз.

3.2. Сюжетно важный композиционный центр

(СВКЦ)

Это то, на чем 'держится весь кадр'.

Приемы акцентирования внимания на СВКЦ кадра:

резкость наведена на него

размещение СВКЦ в зоне одной из активных точек, определяемых в соответствии с композиционной формой, вытекающей из принципа золотого сечения

вынесение СВКЦ на передний план

выделение СВКЦ светом или цветом (светлым на темном фоне, темным на светлом фоне, на черно-белом изображении, выделение темного СВКЦ на темном фоне с помощью контрового света или цветной контурной линии)

размещение СВКЦ на границе светлого и темного фонов

размещение СВКЦ в разрыве чередующегося ряда изображенных объектов или в этом ряду

такое построение кадра, в котором линии сходятся на СВКЦ малой глубиной резкости, при этом резкость наведена на СВКЦ, остальная часть снимка изображения делается нерезкой.

Если СВКЦ изображается сквозь арку или нависшую крону деревьев, то на нем происходит дополнительное акцентирование внимания. Это объясняется тем, что арка и листва деревьев отсекает края плоскости изображения, оставляя то, что подается в качестве СВКЦ.

3.3. Заполненность площади кадра

Различают два вида заполненности: равномерную и неравномерную.

Заполнение площади изображения - основа его композиционного построения с выбором места на плоскости под СВКЦ, выбором его размеров, фона и цвета, с определением количества 'воздуха', то есть свободного места в кадре.

3.4. Симметрия и асимметрия

Симметрия и асимметрия кадра рассматриваются по отношению к горизонтальной или вертикальной линиям, проходящим через центр кадра.

3.5. Кадр с чередующимися элементами

Чередующиеся элементы определяют наличие в изображении нескольких одинаковых или немного отличающихся друг от друга объектов.

СВКЦ в чередующемся ряду выделяется разными путями:

- вынесение СВКЦ на передний план.

- вынесение на передний план всего чередующегося ряда.

- замена изображения одного объекта из чередующегося ряда другим объектом.

Чередующиеся элементы в кадре относятся к изображению, называемому 'агрессивным полем'.

Существуют два вида поверхностей объектов: гомогенное поле и агрессивное поле.

Гомогенное поле - ровная поверхность одного и того же цвета.

Агрессивное поле - поверхность, на которую нанесены знаки, мало отличающиеся друг от друга. Эти поверхности имеют одинаковую особенность: наше внимание не может остановиться на чем-то конкретном. Поэтому чередующийся ряд заставляет зрителя искать то, на чем он может остановить взгляд. Таким образом, чередующийся ряд обостряет внимание и позволяет дополнительно делать акцент на СВКЦ.

3.6. Уравновешенность и неуравновешенность

Глаз - самый активный из органов чувств, не стоящий на месте даже во время сна. Эта активность обусловлена тем, что глаз видит предметы малым участком сетчатки, около ) 0,5 1,5 градуса. Движение глаз бывает медленным и быстрым. Медленное - когда мы поворачиваем глазное яблоко в ту сторону, куда хотим посмотреть. Быстрое движение глаз, называемое саккадами - это микро перемещение глазного яблока. Саккады осуществляют сканирование предметов, на которые мы смотрим сверху вниз. Скорее всего, именно поэтому для нас имеет важное значение - диагональное решение кадра, т.к. сканирование изменяет наше восприятие с каждой 'линией' сканирования. Скорость сканирования около двух колебаний глаза в секунду и более. Для того чтобы картинная плоскость полностью попадала в поле зрения, необходимо находиться от нее на определенном расстоянии. С возрастом у человека телесный угол увеличивается за счет периферического зрения. Поэтому кроме объектов, попавших в поле зрения, человек частично видит и другие детали изображения, расположенные вне телесного угла.

Если на одной стороне снимка изображен какой-то объект, а на противоположной нет никаких объектов, то зритель воспринимает это пустое место как площадь, куда можно поместить изображение еще какого-то объекта и таким образом уравновесить весь кадр. Если же и в правой части изображено пятно, то такое изображение называется уравновешенным. При этом пятно в правой части нам хочется видеть приблизительно такого же размера и той же тональной плотности, то есть такое изображение мы воспринимаем уравновешенным. Если одно пятно темнее другого, то оно кажется более тяжелым по отношению к более светлому. Если пятна одинаковой тональной плотности, но одно из них больше по размеру, то большее воспринимается более тяжелым. Если мы хотим одновременно увидеть в поле зрения оба изображенных предмета, то подсознательно стремимся расположиться так, чтобы оба предмета смотрелись уравновешенно. Вот почему рассматривать картины необходимо с рекомендуемого расстояния.

Три пятна на плоскости изображения называют классической трехточечной уравновешенной композицией.

Если в треугольнике, вершины которого - объекты трехточечной композиции, одна из сторон параллельна нижнему краю плоскости изображения и расположена ближе к нему, то такая композиция называется устойчивой. Если же одна из сторон такого треугольника расположена ближе к верхнему краю и параллельна ему, то такую композицию называют неустойчивой. Для передачи устойчивого или шаткого положения изображаемого объекта часто используют принцип трехточечной композиции.

Если автор хочет обострить чувство восприятия, следует выбирать неуравновешенный вариант композиционного решения. Если же автор считает, что надо создать не обостренное, а приятное, сглаженное ощущение при рассмотрении изображения, то лучше использовать уравновешенность.

Для зрителя комфортно видеть уравновешенное изображение.

Симметрия - простейший способ уравновесить изображение.

3.7. Замкнутость и разомкнутость

Замкнутость и разомкнутость по графическому построению и по отраженности действия в кадре.

Схемы замкнутого изображения по графическому построению:

- линии, рисующие изображение, сходятся в точке, находящейся на плоскости кадра;

- линии, рисующие изображение, заканчиваются на изображении какого-то предмета;

- линии, рисующие изображение, некоторым образом (сверху, снизу, сбоку) огибают СВКЦ или вид на какие-то объекты, находящиеся на дальнем плане, например через туннельную арку, находящуюся на переднем плане;

- съемка замкнутого пространства, например, снимок интерьера, где стены комнаты ограничивают пространство. В этих случаях помещения стараются фотографировать без вида на дверь и окна.

При разомкнутости по графическому построению рисующие линии не концентрируются на плоскости изображения. При этом в кадре нет ни их начала, ни конца.

О замкнутости по отражению действия можно говорить в тех случаях, когда действие внутри кадра не выносится за пределы изображения. Например, два человека идут навстречу друг другу с протянутыми руками. Разомкнутость по отражению действия - изображение с предполагаемым выносом внутрикадрового действия за рамки кадра.

При изображении одного или нескольких человек, смотрящих на зрителя с рекламы, замкнутость осуществляется на зрителе. К рекламным снимкам с таким видом замкнутости предъявляется одно главное требование: на зрителя с рекламы должен смотреть человек доброжелательный, веселый, с доверительным и мягким выражением лица.

3.8. Передача пространства

Для передачи пространства на плоскости существуют три основных изобразительных приема:

- линейная перспектива, с ее помощью предметы уменьшаются по мере удаления, в кадре присутствуют линии, которые, собственно, и строят этот вид перспективы.

- тональная перспектива, когда изображенные объекты на переднем плане имеют большую тональную плотность, чем удаленные. Малая тональная плотность удаленных объектов объясняется наличием туманной дымки в атмосфере

- глубина резкости проявляется, когда СВКЦ изображается резко, а объекты, находящиеся на некотором расстоянии от СВКЦ, - не резко.

- использование двух- и трехпланового композиционного построения. В этом случае отсутствуют линии, обозначающие перспективу, а пространство передается за счет уменьшения изображенных объектов на дальних планах.

При наличии в фотографии двух- или трехплановой композиции СВКЦ желательно выносить на передний план. Среди практических приемов, помогающих передавать на плоскости объемность предметов, упомянем использование бокового (рисующего) света; съемку широкоугольными объективами. На изображениях, снятых телеобъективом, малая глубина резкости, поэтому задний план изображен нерезким, что и подчеркивает передачу пространства; изображение чередующихся уходящих и поэтому уменьшающихся элементов в кадре; наличие ярко выраженного переднего плана.

3.9. Фрагментирование

Фрагментирование это выделение из общего чего-то меньшего, частного, что входит в это общее. Фрагментирование используется для акцентирования внимания на какой-то частности, на детали, на фраг-менте.

3.10. Колорит

Колорит - система сочетания цветов и света. Сочетаний цветов на снимке может носить ярко выраженное преобладание одного цвета. При этом говорят, что снимок сделан, например, в голубом или розовом колорите. Иногда система сочетания цветов строится на основе эмоциональных оценок тех или иных цветов, в этом случае говорят о теплом холодном, сером колорите, ярком колорите и т. п.

Желтый и оранжевый цвета из-за легкости восприятия сетчаткой глаза наиболееприемлемы для того, чтобы обратить на себя внимание. В большинстве случаев комфортно воспринимаются сочетания голубого цвета с белым или синего с белым, черного с зеленым; желтого с черным (это всегда наиболее удачный вариант цветового решения в рекламе изделий из золота) и много других. Сочетание красного и черного всегда очень заметно, но вызывает ассоциацию траура.

3.11. Световое решение снимка

Это одно из главных изобразительных средств в фотографии.

В световом решении снимка различают:

светотеневой характер освещения, когда на изображении четко видны тени и световые блики;

светотональный характер освещения, когда использован мягкий, распределенный свет, не дающий резких теней;

смешанный характер освещения, когда используются оба вида.

Темная, серая и светлая тональности.

Снимок в темной тональности, когда площадь светлых пятен на снимке составляет 10-20% от всей площади изображения, а все остальное темное. Темная тональность всегда привлекает к себе внимание, особенно в газетном и журнальном изданиях. Это обусловлено тем, что полосы газет и журналов в основном светлые, и когда вдруг появляется темная полоса, то по закону контрастов она естественно привлекает внимание.

снимок в серой тональности, когда на всей площади изображения преобладают серые тона, а черные, белые и цветные занимают 10-20 %..

снимок в светлой тональности, когда площадь темных пятен на снимке 10-20% от всей площади изображения

Перечисленные три вида тональности не зависят от светотеневого или светотонального решения.

Фотохудожник Вадим Гиппенрейтер приезжает на съемку, выбирает место для съемки и живет там несколько дней, наблюдая, какое освещение наиболее выгодно.

3.12. Динамика кадра

Динамика кадра делится на внешнюю и внутреннюю.

Внешняя динамика кадра используется для передачи движения, динамики происходящего действия, отражает механическое перемещение объектов съемки.

Внутренняя динамика кадра используется для передачи ожидания предстоящего действия или отражает эмоциональную реакцию на какое-то действие или событие.

При изображении движущегося объекта его движение в кадре воспринимается более реально в том случае, если он изображен движущимся по горизонтали слева направо или по диагонали из верхнего левого угла к правому нижнему углу.

Если требуется создать иллюзию движения объекта на зрителя, то больший эффект достигается, если изобразить его на темном фоне при верхнем рисующем свете.

3.13. Точка съемки

Точка съемки определяется положением фотоаппарата по отношению к снимаемому объекту.

Три вида точек съемки: нижняя; верхняя; с высоты своего роста, но под определенным углом к снимаемым объектам.

'Оверлепинг' это прием, с помощью которого предметом, находящимся на переднем плане, закрывается что-то нежелательное на заднем плане.

3.14. Формат позитивного отпечатка, его размер и рамки

Более комфортно вертикальное перемещение глазных яблок. Глаза едущих привыкают к движению по горизонтали.

Снимки малых размеров (10х15 см и менее) лучше использовать для изображения крупных объектов, например лица человека. Изображение объекта с мелкими деталями лучше печатать на листах размером более 20х30 см.

Нейтрально-серый фон рамок подходит к большинству фотографий.

В оформлении снимка используется закон контрастов: если кадр выполнен в светлой тональности, то делают темную рамку, если в темной тональности - светлую. Изображение, выполненное в светлой тональности значительно эффектнее, если оно по периметру очерчено тонкой темной рамкой.

3.15. Ракурс

Ракурс - изображение объекта в перспективе с изменением ли-нейных размеров на изображении объекта, сильным сокращением уда-ленных от зрителя частей.

Для получения снимка с использованием ракурса можно приме-нить верхнюю, нижнюю или боковую точки съемки по отношению к сни-маемому объекту.

3.16. Момент съемки

Это изобразительное средство пришло из теории фотокомпозиции.

3.17. Нюанс

Нюанс означает тонкое отличие, едва заметное преобразование одного в другое, оттенок. Нюанс - это некоторый переход одного качества в другое, одного смысла в другой, указывает и на схожесть изображенных объектов, и на их отличие. (Нюанс должен ассоциироваться с основной темой, и в этом отличие его от просто подобия. -ДК)

3.18. Подобие

Подобие как изобразительное средство основано на изображении разнородных предметов, имеющих внешнее сходство, причем это сходство отражает субъективную природу восприятия. Можно выделить несколько типов: подобие по форме, подобие по фактуре, подобие по действию, подобие по выраженности эмоций и т. д.

3.19. Масштабность

Масштабность - это сравнение изображенных предметов, размеры одного из которых хорошо известны, для подчеркивания и противопоставления разницы в размерах изображенных объектов.

1.3.1. Краткое изложение приемов композиции

Любое изображение включает следующие элементы: цветные и черно-белые точки, линии и пятна

1.1. Линии. Толщина линий. Разделение цветов линией. Линии могут акцентировать внимание на смысловом центре изображения Линии, идущие от переднего плана вглубь картины, усиливают ощущение объема.

1.2. Вертикали и горизонтали в кадре, проведенные через его середину, фактически разбивают кадр на две части.

1.3. Диагонали в кадре воспринимаются с большим комфортом. Правая диагональ идет от левого нижнего угла к правому верхнему - мажорная - пробуждает у большинства зрителей чувства, связанные с движением, радостью, легкостью, стремительностью. Левая диагональ идет от левого верхнего угла к правому нижнему углу - минорная - порождает чувства, связанные с преодолением, трудностью, грустью. Глаз видит предметы малым участком сетчатки, около 1 градуса. Микро перемещение глазного яблока. осуществляют сканирование предметов, на которые мы смотрим сверху вниз. Скорее всего, именно поэтому для нас имеет важное значение - диагональное решение кадра, т. к. сканирование изменяет наше восприятие с каждой 'линией' сканирования.

1.4. Композиционные формы: S-образная (Прекрасная линия) практически отрицает в кадре горизонтальные и вертикальные линии. Круговая или овальная композиционные формы акцентируют внимание на помещенном внутри смысловом центре.

1.5. Композиционная форма, вытекающая из принципа золотого сечения. 1, 2, 3, 4 - активные точки. Верхняя и нижняя части кадра.

1.6. Последовательность восприятия изображения - зрительное выделение самого яркого пятна - осмотр зоны первой активной точки; - осмотр плоскости по дуге, проходящей через точки 1, 2, 3 и 4 и детальное рассмотрение поля вокруг второй активной точки. Контраст гораздо важнее цвета. Уменьшения значимости фона для подчеркивания объекта переднего плана: затемнение, размытие и уменьшение насыщенности

2. Законы фотокомпозиции

2.1. Закон целостности. Любая замена, изъятие, перемещение или добавление объектов приведет к изменению замысла.

2.2. Закон типизации. Каждое изображение должно быть легко узнаваемым, отражать типичные признаки запечатленных объектов, обстоятельств действия и явлений. 2-3. Закон контрастов. Видов контраста бесконечное множество - световой, цветовой, психологический, фона и предмета, покоя и движения, старое - новое, веселый - грустный, физического состояния (расслабленности - напряженности), положения в пространстве (вертикальное- горизонтальное), части и целого.

3. Изобразительные средства фотографии

3.1. Кадрирование. по плоскости изображения, и по глубине изображения. с помощью глубины резкости.

3.2. Сюжетно важный композиционный центр (СВКЦ). Это то, на чем 'держится весь кадр.

Приемы акцентирования внимания на СВКЦ кадра:

резкость наведена на него малой глубиной резкости, остальная часть снимка делается нерезкой.

вынесение СВКЦ на передний план

выделение СВКЦ светом или цветом

размещение СВКЦ на границе светлого и темного фонов

размещение СВКЦ в разрыве чередующегося ряда изображенных объектов или в этом ряду

такое построение кадра, в котором линии сходятся на СВКЦ

арка и листва деревьев отсекает края плоскости изображения, оставляя то, что подается в качестве СВКЦ.

3.3. Заполненность площади кадра равномерное и неравномерное.. Это основа его композиционного построения с выбором места на плоскости под СВКЦ, выбором его размеров, фона и цвета, с определением количества 'воздуха', то есть свободного места в кадре.

3.4. Симметрия и асимметрия рассматриваются по отношению к горизонтальной или вертикальной линиям, проходящим через центр кадра.

3.5. Кадр с чередующимися элементами - одинаковыми или мало отличающимися друг от друга объектами. заставляет зрителя искать то, на чем он может остановить взгляд, обостряет внимание и позволяет дополнительно делать акцент на СВКЦ.

СВКЦ в чередующемся ряду выделяется разными путями:

- вынесение СВКЦ на передний план.

- вынесение на передний план всего чередующегося ряда.

- замена изображения одного объекта из чередующегося ряда другим объектом.

3.6. Уравновешенность и неуравновешенность. Для зрителя комфортно видеть уравновешенное изображение.

Симметрия - простейший способ уравновесить изображение.

Три пятна на плоскости изображения называют классической трехточечной уравновешенной композицией.

Если острый угол треугольника находится вверху, то такая композиция называется устойчивой. Если внизу - неустойчивой., обостряющей чувство восприятия.

3.7. Замкнутость и разомкнутость по графическому построению и по отраженности действия в кадре.

Схемы замкнутого изображения по графическому построению:

- линии, рисующие изображение, сходятся в точке, находящейся на плоскости кадра;

- линии, рисующие изображение, заканчиваются на изображении какого-то предмета;

3.8. Передача пространства Для передачи пространства на плоскости существуют три основных изобразительных приема:

- использование двух- и трехпланового композиционного построения. за счет уменьшения изображенных объектов на дальних планах.

Объемность предметов передается на плоскости использованием бокового (рисующего) света, съемки широкоугольными объективами, наличием ярко выраженного переднего плана.

3.9. Фрагментирование это выделение из общего чего-то меньшего, частного, что входит в это общее., для акцентирования внимания на какой-то частности, на детали.

3.10.Колорит - система сочетания цветов и света. Желтый и оранжевый цвета из-за легкости восприятия сетчаткой глаза наиболее употребимы для того, чтобы обратить на себя внимание. В большинстве случаев комфортно воспринимаются сочетания голубого цвета с белым или синего с белым, черного с зеленым; желтого с черным .

3.11. Световое решение снимка светотеневое, светотональное, смешанное. Темная, серая и светлая тональности включают 10-20% от всей площади изображения.

3.12. Динамика кадра внешняя отражает механическое перемещение объектов съемки и воспринимается более реально в том случае, если он изображен движущимся по горизонтали слева направо или по диагонали из верхнего левого угла к правому нижнему углу. Внутренняя динамика перелает ожидание предстоящего действия или отражает эмоциональную реакцию на какое-то действие или событие.

3.13. Точка съемки нижняя; верхняя; с высоты своего роста, но под определенным углом к снимаемым объектам. Предметом, находящимся на переднем плане, можно закрыть что-то нежелательное на заднем плане.

3.14. Формат позитивного отпечатка, его размер и рамки. Более комфортно вертикальное перемещение глазных яблок.

3.15. Ракурс - изображение объекта в перспективе с изменением линейных размеров применением верхней, нижней или боковой точки съемки по отношению к снимаемому объекту.

3.16. Момент съемки.

3.17. Нюанс указывает и на схожесть изображенных объектов, и на их отличие.

3.18. Подобие по форме, фактуре, действию, выраженности эмоций и т. д.

3.19. Масштабность - это сравнение изображенных предметов, размеры одного из которых хорошо известны, для подчеркивания и противопоставления разницы в размерах изображенных объектов.

1.3.2. О композиции

Итак, вы взяли в руки фотокамеру, будь она в телефоне или это последняя модель профессионального фотоаппарата, чтобы получить фотоизображение для просмотра на мониторе или фотокарточке. Возникает вопрос, что снимать и как. Что - это выбор момента съемки, содержания кадра, что заинтересовало и чем (что-то новое, дополнение к ранее виденному, необычное, познавательное, психологичное). Как это подать по-новому, своеобразно, зрелищно, с помощью каких композиционных приемов.

Допустим, фотографа что-то заинтересовало в увиденном. Фотоаппарат может это зафиксировать. Но фотограф переводит трехмерное изображение в двухмерное, движение в статику, выделяет главное, и этот перевод компенсирует специальными приемами, создающими на снимке иллюзию пространства, движения в статическом изображении, сюжетного центра.

Если рассматривать композиционные приемы по отдельности, то трудно подыскать им какое-то общее основание. Например, уравновешенность, симметричность, заполненность кадра, кадрирование по плоскости и глубине резкости, резкость и нерезкость. Или закон контрастов и прием выделения светлостью как частным случаем контраста по тону. Это просто разные точки зрения на построение кадра и тогда таких приемов будет столько, сколько возможно точек зрения.

Можно запоминать отдельные приемы, но легче это делать, если их классифицировать по какому-то основанию, причем это основание должно быть существенно для этих приемов (существовать ли ему, применять его или нет). Есть же разница между алфавитным перечислением или перечисление по функциям, которые заставляют применять эти приемы.

Если, как мантра, будет звучать утверждение, что описываемые композиционные приемы основаны на научных данных восприятия зрительно-образной информации, и не приводить ссылки на них, то перечисление этих приемов будет восприниматься не убедительней, чем так называемое искусствоведческое словоблудие.

Исследование любого вопроса обычно начинается со сбора информации, после чего начинается его систематизация. Для систематизации вопросов, связанных с фотокомпозицией, можно взять информацию, представленную в книге А. Р. Дегтярева "Фотокомпозиция" http://media-shoot.ru/books/Dektjarev-Fotokompozicija.pdf

Научное обоснование композиционных приемов может быть инструментальное (те же присоски к глазу), логическое, статистическое (частота применения), их систематизация (группировка применяемых приемов).

Объективной основой композиционного построения снимка и применения композиционных приемов являются особенности зрительного и смыслового восприятия человеком внешнего мира (физиологические и психологические законы восприятия).

Определение фотоизображения как одного из видов зрительно-образной информации уже подразделяет эту информацию на зрительную, определяемую физиологией зрения, и образную, смысловую, изучаемую психологией восприятия человеком внешнего мира, что является объективной основой композиционного построения снимка. Можно пытаться классифицировать законы восприятия и те приемы композиции, которые могут адекватно перенести их на картинную плоскость.

Если простота показатель совершенства, то, на определенной стадии познания, можно просто и доступно для конечного пользователя изложить в качестве памятки особенности физиологии и психологии восприятия внешнего мира и схему композиционных приемов перевода их на картинную плоскость.

Были найдены определенные количественные закономерности, такие как принцип золотого сечения, а также количество комфортно воспринимаемых одновременно объектов - до 6. Поэтому если в снимке больше крупных пятен, они воспринимаются как пестрота, когда не на чем остановить взгляд. Отсюда, возможно, трех точечная классическая композиция.

Глаз при сканировании задерживается на деталях. Поэтому на снимке нужна текстура, чтобы было что смотреть.

На сетчатке глаза желтое пятно небольшого размера расположено в стороне от центра и именно оно имеет наибольшее число рецепторов и через него наиболее четко видится. Возможно, именно им определяется угол четкого зрения и то, что четко видится не центр, а смещенные от него активные точки. Практически чувствовал, что для детального рассмотрения точки приходится смотреть немного сбоку. Возможно, такое объяснение более конкретно и понятно, чем обобщенная ссылка на функциональную асимметрию полушарий головного мозга.

Наш глаз сканирует внешний мир узким лучом в несколько градусов, последовательно воспринимая отдельные части объекта. При этом именно какая-то часть может привлечь внимание в первую очередь. При съемке надо осознать, что вас заинтересовало, и это сделать сюжетно важным композиционным центром (СКВЦ), чем-то выделить, подчинив ему остальные элементы снимка, чтобы было понятно, что привлекло ваше внимание.

Глаз имеет определенный угол зрения, в пределах которого видит ярко, резко, насыщенно, фокусируясь на рассматриваемый предмет, а остальная часть видится как нерезкий менее насыщенный фон. Поэтому и сюжетный центр снимка должен быть ярче, резче, насыщеннее остального.

Cмысловое восприятие создает образ увиденного. Эти сохраненные в памяти ранее воспринятые образы составляют как бы прежний опыт человека.

Новое воспринимается с интересом, когда оно имеет какое-то подобие в прошлом опыте, добавляя к нему новую информацию или хотя бы находит аналогию ранее виденного. Ведь совершенно новое трудно воспринять.

При съемке для подчеркивания смысловой составляющей восприятия снимка надо осознать, что в первую очередь вас заинтересовало, и это сделать сюжетным центром, подчинив ему остальные элементы снимка.

Ассоциации из прежнего опыта, учитываемые в композиции: нижняя половина снимка темная (как земля), верхняя светлая (как небо). Красный цвет теплый (как красный огонь), синий холодный (как синий лед). Передний план темнее, задний план светлее (как в природе от воздушной дымки).

Я обычно пытаюсь перевернуть изображение по диагонали. Если в портрете взгляд зрителя слева - направо будет встречаться с взглядом модели, это останавливает движение, но акцентирует на взгляде и будет сюжетно важным композиционным центром. А если модель смотрит вправо, то по направлению ее взгляда должен находиться главный объект, на который таким образом направляется глаз зрителя.

Вопрос: Какие могут быть значения взгляда портрета влево или вправо и какие есть суждения о значении тех или иных линий в кадре?

1.3.3. Классификация композиционных приемов

Исходная

1.1. Линии

1.2. Вертикали и горизонтали

1.3. Диагонали

1.4. Композиционные формы (S - образная, овальная, 1.5. вытекающая из принципв золотого сечения)

1.6. Последовательность восприятия (яркое пятно, 1-я активная точка, овал по дуге 1, 2, 3, 4)

2. Законы композиции ( 2.1. целостность, 2.2. типизация, 2.3. контраст)

3. Изобразительные средства ( 3.1. Кадрирование по плоскости и глубине резкости (четкость)

3.2. СКВЦ выделяют зрительными приемами - резкость, размещение в активной точке, на первом плане, светом и цветом, на границе светлого и темного, в чередующемся ряду или в его разрыве, линии сходятся на СКВЦ, отсекая края аркой или листвой

3.3. Заполненность площади кадра

3.4. Симметричность

3.5. Кадр с чередующимися элементами

3.6. уравновешенность

3.7. Замкнутость - разомкнутость

3.8. Передача пространства (Перспектива линейная и тональная, глубина резкости, многоплановость

3.9. Фрагментирование части целого

3.10. Колорит цвета и света (тон, цвет, насыщенность)

3.11. Световое решение (яркость, зрительный контраст), светотеневое, светотональное, смешанное. Тональность темная, серая, светлая

3.12. Динамика кадра внешняя, внутренняя

3.13. Точка съемки нижняя, верхняя, с высоты роста, закрытие первым планом нежелательного на заднем

3.14. Формат, размер отпечатка, рамки

3.15. Ракурс

3.16. Момент съемки

3.17. Нюанс

3.18. Подобие

3.19. Масштабность одного предмета при сравнении с известным другим

Приемы зрительные и образные

1. зрительное (физиология зрения)

Обще композиционные

2.1. целостность

3.3. Заполненность площади кадра

3.6. уравновешенность

3.7. Замкнутость - разомкнутость

графическое построение кадра

1.1. Линии, 1.2. Вертикали и горизонтали, 1.3. Диагонали,

1.4. Композиционные формы S - образная, овальная, 1.5. вытекающая из принципа золотого сечения

3.4. Симметричность

3.5. Кадр с чередующимися элементами

последовательное восприятие

1.6. Последовательность восприятия - яркое пятно, 1-я активная точка, овал по дуге 1, 2, 3, 4

бинокулярное, трехмерное

3.8. Передача пространства- Перспектива линейная и тональная, глубина резкости, многоплановость

непрерывное, в движении

3.12. Динамика кадра внешняя

фотографические приемы

3.1. Кадрирование по плоскости и глубине резкости (четкость)

3.10.Колорит цвета и света (тон, цвет, насыщенность)

3.11.Световое решение (яркость, зрительныйконтраст), светотеневое, светотональное, смешанное. Тональность темная, серая, светлая

3.13.Точка съемки нижняя, верхняя, с высоты роста. Закрытие первым планом нежелательного на заднем

3.14.Формат, размер отпечатка, рамки

3.15.Ракурс

3.16.Момент съемки

2. образное, смысловое (психология)

2.2. типизация

2.3. контраст смысловой

3.9. Фрагментирование части целого

3.12. Динамика кадра внутренняя

3.17. Нюанс

3.18. Подобие

3.19. Масштабность одного предмета при сравнении с известным другим

избирательное, сюжетный центр (СКВЦ)

1.3.4. Из консультаций Дегтярева

О фотоискусстве

Специалистов в искусстве не бывает. Есть люди, которые делают вклад в искусство.

Что такое - незаезженные cюжеты? Ведь это зависит от того, в какой среде воспитывался автор, какие там были традиции и какое воспитание он получил.

Фотография - всегда творчество, только зависит от эстетики и мироощущения автора!!!

Вот как мы, тут, москали, относимся к творчеству. Мы не любим штампы, и вырабатываем свои приемы во всем: и в видении кадра, и в световом решении, в отношении к окружающему миру. А мир все видят по - разному.

Терпеть не могу слова "креатив". Интернет забит пустыми (креативными), ни о чем не говорящими, с абсолютно не соответствующими понятиями о композиции снимками.

Да еще называют фотографии матерными словами - фотки.

Надо уходить от жаргонного языка. Язык - это показатель нашей образованности.

Фотография - это вид изобразительного искусства. А искусство - это высшая форма одухотворенного мастерства.

Все бросились в гонку за голой формой, полагая, что этим можно удивить. Посмотрите, какие плоские лица в модных журналах, да все потому, что теперь авторы забыли о том, что есть рисующий свет, дающий объемность. Теперь в шопе можно убрать все дефекты на лице, после чего оно становится персонажем из музея мадам Тюссо. С цифровой техникой вообще - значимость фотографического искусства упала. Наши работы растворились в потоке пустой и потому бездарной фотографии.

Вот теперь после пояснений понятно, что изображено. Но фотография, даже постановочная, всегда несёт долю такой информации, которая не требует пояснений.

Вообще - фотография не только изобразительное искусство, но в ней есть часть документальности. Именно поэтому, желательно снимать такие кадры, где было бы все понятно, даже вложенные части сюрреализма. А сюр - всегда может присутствовать, так как искусство должно быть свободным, но не таким у С. Дали, который всю жизнь лечился от шизофрении.

Вообще - это тема очень спорная и именно поэтому я долго искал свою формулировку искусству, которая есть в конце моего учебника. Но это моё, а художники тоже имеют право формулировать то, чему они служат. Вот только фотография все-таки всегда несет элемент документальности, и это бесспорно.

Свое видение мира

Задача заключалась в том, чтобы приходящий учащийся ни в коем случае не должен попадать под мое влияние или тем более, чтобы он не изменял свое мироощущение. В художественной школе, где я учился, все педагоги именно так и стремились - навязать нам и мне свое видение мира. (А предлагать углубленно делиться своим опытом - это порочная практика, как и мастер-классы. У всех свое видение мира, и навязывать мое видение - нельзя. Иначе фотография прекратится, как она прекратилась во ВГИКе, Академии фотографии, в СПб., Краснодарском, Кемеровском институтах культуры).

Искать варианты у кого-то не всегда хорошо, если, как Вы ниже говорите о творческом подходе к производству кадров.

А если мы будем все время копировать, то искусство остановится.

А сейчас буду говорить о своем личном отношении к тематике. Но еще раз - это мое, личное, и не означает, что Вы должны к нему прислушиваться.

Но это мое отношение, и оно не обязательно для Вас!

Дело вкуса, если так Вам нравится, значит, оно так и должно быть.

Методика обучения

Особенность жизни педагога в том, что учащиеся взрослеют и педагоги уходят из памяти, ведь жизнь не стоит.

Я всегда поделюсь своей реакцией на Ваши снимки. Но я никогда не ругаюсь, потому что обучение всегда предполагает ошибки.

Конечно, в Интернете Вы сможете найти ответы на эти вопросы, но Интернет - это свалка безграмотности и не только в области гуманитарных наук, но и в технике.

Пришлите, пожалуйста, Ваших 5 - 0 кадров, чтобы посмотреть, как Вы видите мир и его отражаете. А потом пойдем дальше.

Вы прекрасно видите и строите кадр. Видению кадра не всегда удается научить. Строго говоря, Вы все умеете и потому Вас только немного можно подстроить, чтобы Вы отошли от голой формы и передавали содержание так, чтобы это было понятно и интересно тем людям, которые при данной съемке не присутствовали.

Вы пишите, что снимаю во всех жанрах, в которых мне нравится. И это нормально, но приходит время, когда надо снимать все подряд, независимо от того, что нравится.

Конечно же, павильонная съёмка - это хорошо, но фотограф - становится художником, когда умеет снимать всё подряд.

У профессионалов не бывает возможности ждать вдохновения. Они просто перебирают изобразительные средства и решают, какие именно надо использовать.

Итак, Вы уже, видимо, знаете о том, чем отличается мой курс от всех остальных. Главное отличие в том, что в нем нет искусствоведческой болтовни, он не навязывает мое видение мира моим учащимся, и он научно обоснован.

Научность в том, что использованы последние исследования в области психологического восприятия картинной плоскости и даны объективные составляющие любого изображения, и частично объемного изображения.

Над своим учебником работал 37 лет не просто так.

Поэтому я и разработал теорию и практику преподавания композиционного построения в изобразительном искусстве. Эта теория и практика проверена мной за 25 лет преподавания в разных ВУЗах. Все составные части композиционного построения (изобразительные средства, законы композиции, композиционные формы) носят объективный характер. Таким образом, один и тот же объект разные авторы, но с использованием выбранных ими перечисленных составляющих, получат разные снимки, отвечающие видению мира каждого автора.

Если посмотрите перечисленную литературу в моем учебнике, то там увидите большое количество работ в области психологии восприятия картинной плоскости. Эти работы поставили на научную основу композиционное построение после изобретения присоски к глазному яблоку. Присоска имела проволочку с зеркальцем. Человека освещали, и когда он смотрел на визуально-образную информацию (картинку), то по зайчику от зеркальца, можно было судить, как человек воспринимает картинную плоскость. Это послужило появлению нового подхода (и притом - объективному) к оценке не только восприятия, но и построению изображения на плоскости. И не только на плоскости, но и объемного изображения. Самые серьезные исследования в этой области были проведены в России Зинченко и Петровым, хотя присоска была разработана во Франции. Эти исследования идут до сих пор не только в психологии восприятия картинной плоскости изобразительного искусства, но и в области, например, конструирования пультов управления электроэнергетического производства, конструирования пультов управления истребителями и тому подобных устройств.

Все мои учащиеся, которые восприняли этот подход к построению композиции, очень востребованы. Есть люди, которые пошли дальше в области исследований. Например, начали исследовать, какие изобразительные средства наиболее чаще и рациональнее использовать при построении кадра в разных жанрах. В моем учебнике я не говорю об исследованиях, а делаю простые практические выводы.

Если Вы согласны пройти эту школу, милости прошу. Эта школа позволяет не произносить слова, " ах, как прекрасно!", "как это красиво", а говорить: "как это очень грамотно построено".

Вся беда всех художественных и фото школ строится до сих пор на том, что все сваливается в одну кучу: техника фотографии (если идет речь о фото), цвет, свет, световая пластика, композиция, эстетика и этика и сама личность педагога, который навязывает учащемуся свое видение мира,

При этом - композиция - это понятие трактуется как угодно. Расплывчатая такая гидра. Вот учащийся и старается угодить педагогу, а не найти свой путь в изобразительном искусстве, в котором язык-то один и тот же. Поэтому приходится и мне говорить на искусствоведческие темы, но так, чтобы в понятие "композиция" обязательно входило понятие - СМЫСЛ, через который можно было бы узнать и чувства автора, через которые он раскрывает свое произведение.

Восприятие у всех субъективно, и наша задача построить кадр таким образом, чтобы те чувства, которые вынудили нас нажать кнопку, вынудили и разных зрителей разделить наши эмоции.

Обычно, и это самая распространенная жизненная практика, фотографы стараются в своих фотографиях (и тем особенно поразить зрителей) показать необычность подачи того, что снимают. И этим довольствуются. Допустим даже некоторый эстетический подход к показу. Но ведь - авторская эстетика всего не решает, так как всегда субъективна. А вот объективные составляющие изображения многое решают в восприятии посторонними зрителями.

Еще раз, художественность фотографии получится сама по себе, если в кадр вложен смысл и отражен объективными, и потому понятными, составляющими любого изображения. Художественность получается при четком подборе соответствующих составляющих: изобразительных средств, законов и композиционных форм.

Поэтому теперь не надо много снимать, а присылайте всего один - два кадра, но в каждом кадре постарайтесь показать четко мысль, на которой он построен. Трудно, понимаю. Но посмотрите, Мону Лизу. Леонардо писал Её 10 или 12 лет и люди до сих пор на неё смотрят. На черный квадрат тоже смотрят. Но в первом случае сопереживают, а во втором - тоже сопереживают, но сожалея о психическом состоянии автора. Посмотрите в моем учебнике кадры N 44, 45, 144, 145, 149, 163, 199, 200 - все они жанрово постановочные. То есть сначала были сформулированы идеи кадра, затем найдены темы, подобраны изобразительные средства, законы и композиционные формы. А потом все объекты были выставлены и снято.

Однако, та теория и практика, отраженная в книге, относится не только к жанрово постановочной фотографии, а ко всей, которая снимается в мире. То есть во всех снимках присутствует наш язык в виде изобразительных средств, о которых мы забываем, полагая, что наше настроение разделит любой зритель. А у зрителя есть своё настроение. И наша задача пригласить его в наше авторское видение мира, и показать ему то, что побудило нас нажать кнопку.

Но для начала снимите 15 кадров по моему учебнику в соответствии с 5-ю первыми изобразительными средствами, где будут и способы акцентирования внимания на СВКЦ. Попробуйте. А если будут какие-то мысли, просто напишите, и мы с Вами обсудим по Интернету.

Жду постановочные кадры с специально выбранными изобразительными средствами, законами и композиционными форами на свободную тему, но нужна будет Ваш комментарий, почему вы выбрали именно конкретно эти.

Вы теперь знакомы с основными составляющисми любого изображения. Поэтому желательно перейти в новую ипостась. А именно, Вы решаете что-то снять и теперь Вы не просто на интуиции (которую у Вас никто не отнимает, она все время при Вас) снимаете, а подбираете те изобразительные средстсва, законы композиции и композиционные формы, которые Вашей интуиции могут подойти и усилят Ваш кадр. Таким образом, это уже сознательное построение. И поясните, почему именно то или иное Вы использовали. Но это на начальном этапе. А потом у Вас это войдет в подсознание, которое будет работать еще сильнее к Вашему таланту.

Но основное предпочтение до сих пор отдается качеству, то есть технике фотографии. Да, качество очень наглядно. А отношение к композиции следующее - "да подумаешь, где и как всё расположено, главное, чтобы люди себя узнали, были красивые, без изъянов на лице, деревца блестели, а дом выглядел нарядно". Теперь наша фототехника такая, что всё, ну почти всё, за нас делает. Поэтому, я остановился именно на композиции. Когда работал в ФОТОХРОНИКЕ ТАСС, именно там осознал, что всё дело не в технике (хотя её не отрицаю), а в содержании кадра и композиционном построении. Даже не очень резкий снимок, но отражающий событие в моменте съемки, заложенную идею, и композиционно выстроенный в соответствии с теми объективными составляющими изображения (на выявления которых у меня ушло в жизни около 37 лет) - будет воспринят зрителем с большим комфортом и интересом, чем умильно улыбающаяся девица, но изображенная в центре кадра.

А центр кадра наш мозг почти не воспринимает из-за функциональной асимметрии работы наших мозговых полушарий. Хотя, в изобразительном искусстве много главного (СВКЦ) изображено в центре. Но это можно при использовании закона контрастов. А сейчас многие старые фотографы живут теми представлениями, которые практиковались без учета серьёзных исследований, как мы воспринимаем картинную плоскость. Большой вред внесла в теорию и практику Лидия Павловна Дыко, которая преподавала фотокомпозицию во ВГИКЕ, не сняв в своей жизни ни одного кадра. Она внесла в фотокомпозицию искусствоведческую болтовню. А фотография - это конкретное дело, где кроме того, что автор имеет свое видение мира, должен еще много знать и это использовать. Но это было тогда, а сейчас наша аппаратура, как я уже сказал, почти все делает за нас. Поэтому я и говорю своим студентам - "ребята, изучайте композицию, переходите на жанрово постановочную фотографию, а иначе в этом потоке нажимания кнопок и ваше мастерство растворится".

Фотошоп действительно надо изучать, и тут углубленность зависит от человека, его видения мира и отношения к этому миру в силу его воспитания. Да и книг о фотошопе понаписано много.

Если заменить у лежащей красавицы голову на голову заказцицы, то тут не надо много художества, тут одна техника, которой мы не учим. Вот исходное построение композиции - это искусство.

Историю искусства надо бы преподавать. Но все те искусствоведы, которых я знал, мало говорят о конкретике. История искусств имеет много разделов. Тут и наскальная живопись, национальная музыка, которая совсем не та, как думают у нас. На западе русская музыка - это Бородин Глинка, Чайковский, а у нас русской музыкой называют народную. Историй искусств много: изобразительное, драматургическое, литературное, народно прикладное творчество и много еще чего, а теперь еще и архитекторы настаивают, чтобы значительно больше уделяли места в истории искусства стилям архитектуры, так как значительная часть людей Земли верит в Бога, а значит, они должны знать архитектурные стили разных верований. На изучение всех искусств не хватит жизни. Да и сами искусствоведы всего не знают, они изучают узкую область. Такое изучение мало кому приносит пользу. Это вещь в себе. Люди живут своей жизнью. Им бы заработать деньги. Искусствоведы тоже зарабатывают деньги, варясь в своей кухне. Я вовсе не отрицаю историю искусств, я только четко знаю, что жизнь постоянно меняется, и то, что имело значение в прошлом, можно знать, но оно мало теперь имеет значение. Поэтому, если меня просят назвать, какие книги читать по истории искусства, предлагаю идти в любую библиотеку и спрашивать какие-нибудь книги, имеющиеся в наличии, по истории изобразительного искусства. А когда человек садится читать, то это не образование, а просто чтение как художественной литературы, содержание которой невозможно сейчас использовать, а ради того, чтобы просто поддержать салонный разговор в милом обществе и показать свою эрудицию.

Я. - Мои сотрудники интересуются: "Мы бы хотели продолжить обучение. Не подскажете ли, где это можно сделать?"

Он. - Хочу узнать - с какой целью - получить больше знаний или получить документ о высшем образовании? По поводу документа о высшем образовании отвечаю: я внимательно слежу за всеми школами России, Германии, Франции и Америки (США). Из всех известных школ лучшая - это ЗНУИ, и не потому, что я там преподаю. А потому, что все школы: ВГИК, Инст. культуры СПб. и Москвы, Институт кинофототехники СПб, Кемеревский институт культуры, Краснодарский институт культуры, МГУ и его фак. журналистики, фотошкола Гановера (Германия) и всё США - эти школы только заставит Вас снимать абстрактную фотографию и болтать на искусствоведческие темы, и заставлять и убеждать зрителей в том, что Вы вложили в тот или иной снимок. Хотя фотография должна сама за себя говорить. Поэтому могу сказать только одно: -

Вы сложившиеся мастера со своим субъективным видением мира. Что и хорошо. Вы уже сами находитесь на уровне, когда можете создавать свои школы и сами преподавать. А если хотите подняться в творческом смысле, то надо просто с теми знаниями, которые у Вас есть, переходить в жанрово - постановочную фотографию. Это болезнь всех, когда научились фиксировать уже готовое, то им кажется, что надо чему-то еще учиться. А Вы мастера высокого класса!!! Просто, если Вы пойдете в любой институт, на Вас там будут давить и заставлять снимать так, как привык педагог. А Вы прошли школу, в которой никакой давли нет. Вам выданы все объективные, известные на сегодня, составляющие фотоизображения, из которых строится любое изображение в фотографии, кино, живописи. Так что вот такое мое отношение к Вашему вопросу. Но если хотите, попробуйте в Киевский университет на журфак. Там узнаете, что такое современная фотошкола.

Жанры. Жанрово-постановочная фотография

По нашей программе первый курс у нас - фототехника, второй - Фотомастерство, где мы изучаем фотокомпозицию, и третий - фотохудожник, где мы изучаем съёмку жанрово-постановочной фотографии.

В классической фотографии жанры следующие: пейзаж, архитектура, интерьер, натюрморт, портрет, жанр (кусочек зафиксированной жизни на фотографии), репортаж и очерк. Есть еще и другие, но это уж очень специфические: научная фотография, высоко скоростная и другие.

Всю фотографию можно разделить на репортажную, постановочную и жанрово - постановочную.

Репортажная фотография (около 95% от всей снимаемой фотографии на Земле - не считая фотографии в научной сфере) - это просто фиксирование того, что фотограф увидел и, построив композицию, снял.

Постановочная фотография (около 4 %) - это та, которая снимается после специальной установки объекта, установки света и выбора композиции.

И есть жанрово - постановочная фотография (около 1 %), в которой сначала формулируется идея снимка, подбирается тема и строится композиция. А композицию предлагаю строить на основании знаний изобразительных средств (это наш язык, на котором мы все одинаково говорим со зрителем), законов композиции и композиционных форм.

Жанрово постановочная фотография помогает четко отразить, без пояснений, что хотел сказать автор.

Попробуйте сформулировать 1 или 2 замысла (идей), подыскать к ним темы и по каждой теме попробуйте снять кадры, но так, чтобы было понятно (хотя бы, например, мне) какую идею они отражают.

То, что я предлагаю - трудно. Но потом, когда начнете хоть немного снимать жанрово-постановочную фотографию (которую не очень много снимают в жизни, так как это значительно сложнее) будет что оставить потомкам. И это не значит, что репортажную фотографию надо прекращать снимать. Это останется с нами.

А уж репортажную фотографию Вы и так прекрасно снимаете.

Когда мы говорим о жанрово-постановочной фотографии, то слово "жанрово" - предполагает и жанровую фотографию и постановку. Ваши все три снимка - это чистая постановка при портретной съемке. Все постановочные портреты, где нет жанровости условий съемки. А жанровая фотография предполагает съемку кусочка жизни. Постановка - это тоже кусочек жизни, и часть Вашего творчества. Просто, я не сумел донести до Вас содержательную сторону этого вида фотографии.

Вообще - жанрово - постановочная фотография - это уровень художников, когда человек сначала продумывает идею, находит тему и после этого выбирает объекты съемки и изобразительные средства, с помощью которых наилучшим способом может реализовать замысел. А это не просто, так как мы привыкли просто фиксировать то, что увидели.

Репортаж - это один, два кадра, характеризующих какое-то событие. Можно с подписью, где бы раскрывалось содержание, а лучше без подписи. Без подписи лучше потому, что кадр сам за себя должен говорить. Ваш кадр с бабулькой это не событие, а просто жанровый кадр. А есть еще фотоочерк, где в картинках представлен рассказ о чем-то. Можно и о событии, и о человеке, и хроника.

Репортаж в фотографии - это снимок о каком-то событии. И, как правило, это всего один кадр. Но кадр такой, из которого было бы ясно и без подписи, что происходило. Ну, уж, если бильдредактор или ответственный редактор, решат, что можно поместить два кадра, то можно снимать и два. Но мастерство фотокорреспондента в том, чтобы снять именно один кадр. Например, разрезание ленточки на открытии выставки, и всё. А вот очерк - это рассказ о событии, человеке, производстве и т.п. Там можно снимать много. Но снимки должны выполнять драматургический набор: завязка, развитие, кульминация и развязка. Если удастся, то репортер может кульминационный кадр представить в другую газету в виде репортажного снимка.

Хороший репортажный кадр. Но такие кадры надо печатать большим размером, не менее 50х70, чтобы зритель смог прочувствовать широту поля и всего стального.

Хороший портрет. Но это не вписывается в репортаж. Кадр сам по себе.

Наша репортерская жизнь очень не простая. И мои наблюдения показали, что именно фоторепортеры снимают и в студии значительно интереснее. Видимо потому, что у репортеров нет времени на раздумья и их мозги решают кадры значительно быстрее, эстетика формируется быстрее.

Композиция

Все говорили об одном и том же - поток бездарных фотографий увеличился, а самомнение о себе как о фотографах у всех выросло до небес.

Человечество шло к формулировке понятия "композиция в изобразительном искусстве около 4 тысяч лет. Николай Николаевич Волков подытожил четырех тысячные поиски людей в определении - что же такое композиция в изобразительном искусстве, и дал определение, которое тоже есть в учебнике. В моем учебнике есть последняя формулировка с четким определением, взятого из закона целостности в изобразительном искусстве.

Я рецензии не даю, так как мы с Вами говорим на разных языках. Вы говорите со зрителем на своем эмоциональном языке, а я говорю на сухом композиционном. Вот когда посмотрите мой учебник, поймете (надеюсь) что можно снимать кадры под действием своих эмоций, особо не заботясь о зрителе. Я же снимаю тоже под действием эмоций, но как только вижу кадр, эмоции отключаю и хладнокровно строю кадр на основании трех составляющих всех видов изобразительного искусства, а именно выбираю из 19 штук одно или несколько изобразительных средств (это язык, на котором я, как автор говорю со зрителем), стараюсь не нарушать четких три закона композиции, а наоборот - использовать их, и усиливать содержание кадра с помощью композиционных форм. Когда такой кадр снят, вот теперь пускай эмоционирует зритель. При этом мне не надо толковать, что тут снято. Надо делать кадр таким, чтобы все было понятно, а эстетика и этика моя была соизмерима с тем, что у большинства нормальных людей. Хотя последнее не всегда получается, так как восприятие субъективно. Но о Ваших кадрах буду говорить тоже на профессиональном жаргоне и с оттенком своего видения мира. Но это никоим образом не должно Вас обижать и заставлять переделывать свои кадры. Просто Вы так видите мир.

Таких кадров можно нашлепать множество. Поэтому надо предварительно думать, как построить кадр. Ведь не в одном положении руки дело, а в чем-то еще. А вот этого "что-то еще" и нет.

Тут нет СВКЦ - сюжетно важного композиционного центра, на котором бы держался весь кадр.

В пейзаже надо изображать СВКЦ, который не всегда есть. Потому и не нравится некоторым снимать пейзажи.

Пейзажи - не очень, и потому, что нет четкого СВКЦ.

Вообще, в пейзажной съемке труднее всего обеспечить наличие СВКЦ.

Нюанс - это незаметный переход одного смысла, отраженного в кадре, в другой смысл. Или наличие двух смыслов.

Положение в пространстве - такого изобразительного средства нет. Ведь любой объект, так, или иначе, находится в пространстве. Такое определение часто используют ремесленники, не знающие классической теории композиции, и говорят они так, лишь бы покрасоваться перед незнающей публикой.

S линия обеспечивается не только положением рук в кадре. Можно ставить несколько объектов таким образом, чтобы контуры их могли огибаться этой линией. Хогарт давно (книгу свою "Анализ красоты" он написал в 1756 году) открыл эту линию, и потом, после исследований с присоской к глазу в 1970-х годах, стало понятно, что именно линия Хогарта помогает оптимальным образом вообще заполнять площадь изображения. Так что смысл линии не в ней, а именно в том, что с её помощью можно оптимально заполнить кадр.

Круговую форму можно получить таким же образом, как и S линию, овал, то есть по контурам снимаемых объектов. При этом овал и круг могут быть не одни в кадре, а несколько.

Вы использовали полукруговую композиционную форму, о которой я в книге не говорю. Таких дополнительных композиционных форм существует около 15, которыми пользуются художники.

Золотое сечение - это рассечение отрезка на две части определенным способом. Грамотно надо сказать: поместил лицо в одну из активных точек композиционной формы, вытекающей из принципа "золотое сечение". Более долго, но зато лингвистически правильно!

Правила третей, НЕВЕРНО!!! Такого правила нет!!! В свое время пришел какой-то ремесленник в фотографию и начал навязывать неграмотность в профессиональный фотографический язык. Если говорить о третях, то это не правило, а такое понятие пришло из композиционный формы, вытекающей из принципа "золотое сечение". Это не равные три части. Выбор наилучшего ракурса - этот же ремесленник понятие "точка съемки" заменил словом "ракурс". А Ракурс - это сокращение линейных размеров изображенных объектов в зависимости от выбранной точки съемки. Этот же ремесленник сформулировал еще одну фразу, которую перепечатывают все, такие же ремесленники в своих учебниках: "хорошая проработка в светах и тенях". Бред! Слово свет - в русском языке не имеет множественного числа!!! Правильно сказать - хорошая проработка в светлых и темных частях снимка!

Давно известно, если выбирается фон, то он либо полосатый (чередующий ряд), либо ровный. Именно по этой причине не рекомендуется снимать на фоне ковров. Такой фон очень активен и потому отвлекает. Если чередующийся ряд, то его помесить подальше от объекта и вывести из резкости. Это смотрится. Попробуйте снять на фоне лестницы, которую вывести из резкости и сравните.

Разбор полетов

А теперь свою реакцию на кадр. Очень высокое качество, да и задумка вполне! Где такой вид нашли из окна!? Прямо таки западный манер техники и подачи рекламы. К сожалению, я не могу абстрагироваться и не замечать некоторую искусственность и работу в фотошопе, что по теперешним меркам вполне допустимо. На главном герое рисующий свет слева. А надо бы использовать либо верхний рисующий, либо контровой с легким заполняющим светом, В Вашем варианте очень видна постановка. Для рекламы - это нормально.

Много искусственности в постановке кадра. Вот когда научитесь делать кадры, в которых не будет видна эта искусственность, тогда это будет вершиной Вашего творчества. А пока это просто форма и не более того.

Улыбка тоже натянута. Это ей на память и не более того.

По технике очень грамотно, но не понятно и у меня никаких эмоций не вызвал этот кадр.

Лицо в провале. Глаз не видно, а мы же смотрим в глаза. Надо было хоть простой накамерной вспышкой чуть подсветить лицо.

Половина лица. Но ведь мы смотрим людям в оба глаза, и этот кадр пример нарушения композиционного закона - типизации. Очень распространена такая съемка, но я мир не изменю.

Луна слишком великовата. Я кончил в свое время художественную школу и там нас учили пропорциональности. До сих пор не могу отвыкнуть от этого.

Вы его разместили в центре кадра, а центра площади наш мозг отказывается воспринимать из-за функциональной асимметрии работы мозга. Кадр хорошо смотрится потому, что четко работает закон контрастов. На плоскости изображения есть 4 активные точки и четыре линии, и все эти точки и линии формируются композиционной формой, вытекающей из принципа золотое сечение.

Сам по себе кадр очень хороший. И отлично получились обои, но это заслуга художника с обойной фабрики.

Я бы еще предложил, её левую руку положить на колено и опустить кисть, показав усталость дамы. И положить так, чтобы на руке было мало света, но при этом, чтобы кисть все-таки читалась.

Ребенок с большой головой. Если Ваша эстетика позволяет так подавать детишек, значит можно. Но я себе такого не позволяю. Вообще - уродовать людей можно только в том случае, если хотим поиздеваться над кем-то или показать человека в шарже.

Хорошо бы цветные планы на заднем плане немного притемнить в ф/шопе, а то уж больно лезут в глаза и отвлекают от СВКЦ.

Я бы посоветовал убрать складки на фоне, выходящие из контура её пятой точки, а то уж больно...

Ваш луч заполнил пустое место на кадре, что и улучшило композиционное построение. Я оцениваю это как грамотное построение и всё.

Наклонение камеры никогда не придает динамики. Динамику передают другие приемы. Наклонение превратилось в неграмотную моду. Наклонение камеры - это нарушение закона типизации. Наклонять можно, пожалуйста, это Ваше авторское право, а эмоциональную оценку каждый даст свою. Наклонили - и хорошо.

Дева с неумело детской манерой позировать, чтобы показать, какая я хорошая. Ч/б фон такой пятнистый не очень украшает кадр. Замените его лучом, который направьте на неё. Будет совсем другой эффект. А такой пятнистый фон работает так же, как пестрый ковер сзади, на фоне которого снимались, чтобы показать какой достаток в семье. Попробуйте. Но я не хочу залезать в Ваше видение мира, а просто рекомендую посмотреть, как поучится.

Слишком много пустого, невыразительного неба. Так мы тоже снимаем, когда хотим получить иллюстрацию к рекламе, оставляя это белое пространство для места, куда помещаем текст.

Такой неестественный цвет после обработки - это на любителя.

Предложение: перед тем, как нажать кнопку, вытаскивать пальцы у детей изо рта и пустышки. Если найдете книгу В. Филина "Видеоэкология" то там найдете треугольник, который мы видим при рассматривании лица человека, а именно линии, соединяющие глаза и рот.

Сверху спокойно можно отрезать, т.к. очень невыразительное небо.

Солнце - очень хороший кадр! И верно свели линии в активную точку.

Прекрасно передали (если именно это вкладывали в кадр) - как себя рекламируют девицы, чтобы подороже продаться. И кольца в губах - тоже высший пилотаж, как у неуправляемых коров. Кольца вставляют в нос, чтобы не бодались.

На что только не идут девы, чтобы себя продать.

Четко передали пустышку, а не содержательную девушку, с которой приятно еще и поговорить. Ведь женщина - это вершина красоты в природе и очень хотелось бы, чтобы именно красота несла обаяние, а не была примитивно пустой формой.

В основном Ваши снимки несут просто форму, и мало содержания. Хотя, это теперешняя мода, когда мыльниц масса и все тарахтят ими.

Если бы Вы присели, то ракурсно сократили невыразительный передний план.

Ленин смотрит не в ту сторону, куда смотрит народ, как всегда руководители. Снять так, чтобы в кадре было то, куда смотрят люди. А стоящий идол на постаменте смотрел (как всегда) в другую сторону. Вот тогда бы - да!

Но если Вы хотели именно показать злодейку и жертву, то нужна более жесткая режиссура во время съемок. Если угроза, то зачем же улыбка у жертвы? Только не обижайтесь, но не видно четкой идеи, видна искусственность при постановке. Это девушкам на память - пройдет, и как технически грамотное решение тоже.

Если Вы думали сделать жанрово-постановочную фотографию, да ещё нюанс, то надо бы отразить замысел с помощью режиссуры. Вот если бы она стояла перед зеркалом и "укладывала" орудие убийств в интимную часть одежды, да еще смотрела в зеркало, как это выглядит, а не пялилась в объектив, тогда был бы другой смысл. А это - просто ей на память о её молодости и Вашем мастерстве.

Тут можно тоже обойтись без самолюбования перед объективом.

Отлично передан образ девы, готовящейся к очень физической близости. В ЗНУИ такого не очень одобряют, так как считают, что кроме таких тем, есть масса других, с более глубоким показом содержания при такой прекрасной форме.

Кадры с паховой частью тела мы не только не снимаем, но и не показываем.

Во всех снимках у моделей лица, как маски, абсолютно без выражения. И получилась одна форма! Я, как старый фотограф, вижу, как ребята устали от установки света и вообще устали. Поэтому, предлагаю, прежде чем снимать, решить форму и потом при съемке, режиссировать, заставляя их делать выражение лица таким, как Вы захотите.

Дева в очень неестественной, манерной позе. Но это уж на вкус зрителей и авторов подобных снимков.

Конец - все верно, но хорошо ли напоминать старым людям об этом? не знаю. Они так все знают, ибо устаешь жить, знаю по себе. Да еще за прошлую неделю похоронил сразу трех своих друзей.

В улыбке снимают с приоткрытым ртом, без десен, чтобы они не торчали сверху.

О технике

Берегите матрицу, такие кадры (солнце в кадре) лучше снимать (чтобы не убить матрицу) на 1/1000 или 1/2000 сек.

Есть объективы нормальные F=50 мм, их назвали так, потому что они рисуют на пленке или матрице картинку, такую же, как наш хрусталик рисует картинку на сетчатке.

Виды освещения бывают: естественное: солнечный, сквозь облака, лунный, звездный (есть и такой, мы снимаем в горах на больших высотах при таком освещении), свет от молнии.

Дело не в свете, а в том авторском замысле, к которому надо подбирать свой набор видов света!!! Набор видов света у Левита, Якова Халипа, Бальтерманца - стандартный. И как этот стандарт использовать в моем видении мира?

Чтобы пламя свечи было не шариком, а четким по форме, такие кадры надо снимать с подсветкой сверху и на короткой выдержке.

Есть четкое понятие контрастных видов цвета. Если есть возможность, посмотрите в Интернете кто такой Люшер и там всегда говориться, что синему (голубому) контрастен красный (розовый).

Свет бы сделать рисующим. А то уж больно плоское лицо. Понимаю, что это мода такая, особенно в журналах. Но мы-то ведь знаем все 5 видов света и изобразительное средство - передача пространства (объема).

Лицо плоское. Ведь есть много разного света, с помощью которого можно показать пространство, объемность.

Есть предложение, взамен этого фона купить тонкий линолеум 3-4 мм в мелкий рубчик и с матовой поверхностью. Удобно мыть и ходить в каблучках, не рвется.

Надо бы нацепить на вспышку рассеиватель, а то, уж очень видна жесткость вспышечного света.

Авторское право

Да, помещать такой кадр в учебнике я не могу, так как с меня собираются требовать письменные разрешения от авторов на публикацию. И поэтому за снимок и авторство, в конечном итоге, буду отвечать я. Мы тут, в Москве, очень строго соблюдаем авторские права.

Я. - Прочитал в поисковике о праве на свое изображение - без разрешения лица или его наследников публиковать в любом виде нельзя. А у меня если что и получается, то жанр, люди, с которых я такого разрешения не брал. Поэтому всякий выставочный снимок - угроза судебного преследования, так как суммы морального ущерба очень значительные и могут найтись желающие этим воспользоваться. Придется переходить на букашек и растения. Хотя при вторичном изучении вроде бы на общественных мероприятиях можно отражать событие, в том числе захватывая и присутствующих там людей. Ключевым словом будет отражение события, а не конкретного человека.

Он. - Да, знаю про лица. А как теперь жить? Я пользуюсь ссылкой на указание времени года, когда это было снято. А так как с меня и взять то - нечего, то полагаю, что в теперешнем государстве значительно серьезнее идут нарушения. А мы с Вами служители искусства. И с нас спрос мал. Мы же не продаем и не наживаемся на публикации неизвестных снятых людей.

Стимулы

Я. Вы возродили меня к фотолюбительству, стимулировали к занятию интересным для меня делом.

Он. Вы говорите, что "стимулирующее воздействие положительных отзывов". Это не стимул, а мое отношение к тому, что вижу с пониманием и принятием того, как видят мир другие люди, пришедшие в искусство. А люди же все видят по разному, что и прекрасно.

Не перестаю восхищаться Вашим отношением к жизни.

Снимки Ваши с почтой пришли, и все на факультете бросили свои дела, чтобы посмотреть. Было много восклицаний от восторга. Классные кадры. Вы, несомненно, талантливый автор! Не забывайте меня. А впрочем, Ваш Шеф подобрал не слабых ребят, да и сам он - супер художник.

Уникальный кадр. Молодец! Да вообще - Вы талантливы!

Так получается, что я стал ждать Ваши письма. Почему? Потому что мне приходится просматривать до 3000 снимков в день и теперь, когда появилась цифровая техника, люди перестали строить кадр, а просто нажимают кнопку.

Ваши же снимки - это классика!

Отличная работа, как всегда. Искренне говорю, порадовали!

Снимки в лучших Ваших традициях.

Порадовали в очередной раз.

Классная съемка! Качество отличное. Вы мастер!

Вы отлично видите кадр и отлично снимаете.

Сначала о впечатлении. Поздно вечером, посмотрел Ваш этот кадр, и первый раз за этот день улыбнулся. Весь день были одни неприятности. И вдруг такое решение. Пришла мысль, что мир ещё не так плох, коли мои коллеги могут видеть и отражать в художественных произведениях такое. Редко, когда подобным образом реагирую при виде снимков. Спасибо.

Получилось замечательно. У некоторых людей такие кадры получаются даже без знания изобразительных средств, а на одной интуиции. Но это уже дается свыше, как, например, безукоризненно строит кадр Ваш Шеф.

Отличный, безукоризненный кадр! Ваш Шеф подбирает не слабых художников.

Вы, несомненно, думающий художник, и мне очень приятно с Вами общаться. Да и со всеми вами тоже и с Вашим шефом.

Кадр заслуживает пристального внимания. Молодец.

Но сама задумка очень хороша.

И хорошая у вас студия. Слава и хвала Вашему Шефу.

Так я и не понял, почему кадр во мне поселил теплое чувство. То ли потому, что молодые и красивые лица, толи - их доброе выражение лиц. Словом - Вы молодец! Зацепили меня добротой.

Наше знакомство - теперь на всю нашу жизнь!

2. Cъемка

2.1. Съемочное оборудование. Установки

При использования автоматизированных фотокамер необходимо обладать следующими знаниями: что такое фокусное расстояние объективов, глубина резкости и отчего она зависит; каковы возможности объективов с разными фокусными расстояниями, параметры, составляющие экспозицию; что такое экспокоррекция, цветовая температура, параллакс; перепады яркости; как использовать различные виды освещения и виды света.

В цифровой фотографии оптическую широту называют динамическим диапазоном.

Xshot - телескопический монопод с фотографической головкой, вес 110 г. длина 1 м. Удлинитель руки для автопортрета, съемки через забор www.xshotpix.com

Соотношение сторон кадра 0,75 это пропорция 3х4, как у монитора. У зеркальных камер соотношение 2х3, как у пленки и у снимка 10х15

Для проверки камеры на чувствительность к инфракрасным лучам надо снять окошко пульта дистанционного управления телевизора.

Если получится светлая точка, то чувствителен. Для ИК-съемки прим. светофильтры, отсекающие все лучи, кроме инфракрасных Hoya R72, Wratten 87 и Tiffen 87. Светочувствительность снижается на 4-8 ступеней экспозиции, снимать со штатива после восхода и перед закатом, в кадр должно попасть много зелени, эффективно отражающей ИК-лучи

Светофильтры: защитный - ухудшает качество, стоит 200 $, не применять.

Нейтральный фильтр Vario-ND переменной плотности от 2 до 8 - F-стопов. Его продает через интернет американская фирма Singh-Ray www.singh-ray.com

Фоторюкзак фирмы Lovepro лучший

Штатив Citro лучший. Карбоновый на 30% легче и вдвое дороже. Выбирать по параметру веса головки, камеры и самого тяжелого объектива. Нужен штатив без штативной головки, без центральной выдвижной колонны, выше фотографа, ножки легко раздвигаются и жестко фиксируются в любом положении

Зажимы "бульдог" в канцтоварах прим. для крепления фонов, развешивания одежды, фиксирования прически модели

Бумажный фон Colorama 35$ за рулон 1,36х11 м

Вельвет и бархат поглощают свет лучше черного бумажного фона. Черный бархат 100% поглощает свет. Черный вельвет для фона найти

Телеконвертер для вспышки Kirk X-Tender: эластичный браслет надевается на головку вспышки и держит две направляющие, к которым крепится экран Френеля, усиливающий мощность вспышки на 3 ступени

Firmware - прошивка. Перед обновлением прошивки Nikon надо пройти регистрацию. www.nikon.ru/сайт технической поддержки/ набрать в поиске слова "прошивка D70" Темы "Что такое прошивка", "Где можно найти файлы для загрузки"

Прошивки производители размещают на своих сайтах в разделе технической поддержки в секции программного обеспечения или файлов для скачивания.

Скачайте прошивку и запишите ее на карту памяти, вставьте флешку в цифровик и следуйте инструкции производителя. По завершении процедуры проверить версию прошивки через меню камеры. Аккумулятор должен быть заряжен, поскольку прерывание процедуры потребует ремонта камеры

Flama, ручной ремень для профессиональных камер

Матрицы не достигли возможностей объективов, поэтому за новыми объективами гоняться не стоит

Шести мегапикселей умелым рукам вполне достаточно для получения выставочной фотографии форматом 60 х. 90 см, а то и больше

Тройной отражатель по типу трюмо устанавливают на низкий штатив снизу перед моделью, каждая из сторон может двигаться, убирая тени справа, слева и снизу

Рассеивающая панель из полупрозрачной ткани, натянутой на рамку 107 х. 183 см

Рассеивающая панель изменяет цвет света, поэтому важно включить в кадр цветовую диаграмму для последующей цветокорекции

30 ватт - балласт на 3 лампы от мерцания

WWW.expodisc.com, фильтры Expodisc 49, 52, 55, 58, 67, 72, 77, 82 мм 80 - 130 у.е. насадка на объектив для установки баланса белого и экспозиции

Приобрести плоский телевизор для работы с дистанционным спуском

Скорость затвора - время от нажатия на кнопку спуска до фиксации изображения матрицей определяется временем срабатывания автофокуса - 0,2 сек у Nikon D2H, 1,5 сек у Minolta F100

Скорость записи Jpeg с мак. разрешением и мин. сжатием - промежуток времени между снимками зависит от скоростной модели носителя, 0,2 сек у Nikon D2H, 4,5 сек у Recam T55

На практике скорость обмена файлами по интерфейсу FireWire на 15-20% выше, чем USB 2.0

Кабельные интерфейсы позволяют по ним заменять программное обеспечение на более свежие версии

Запись голосового комментария к снимку в виде звукового файла прикрепляется к файлу изображения. Продолжительность 15-30 сек, дистанция до встроенного микрофона 15-20 см. Аудио-аннотации создаются в режиме просмотра снимков и замещают голосовой комментарий

Защитный фильтр для объектива Marumi Digital High Grade, 10$ www.converce.ru

Объектив Canon 70-300 компактен, Длина 8 - 10 см

20D в отличие от 350D имеет более продвинутую математику и поэтому выдает более качественные фотографии, работает быстрее

От шевеленки использовать хороший штатив и дистанционный спуск или автоспуск. На одну из ног или центр. стойку повесить груз. Шарообразное крепление и быстрое отсоединение камеры. Штатив Magic 2, 15$, www.adorama.com, www.bhphoto.com

Гибкая рука крепится к горячему башмаку или гнезду штатива

Flare Buster, www.multiclip.com, длина 15"

Динамический диапазон компактов 2,2, Canon 10D - 2,55 (регистрируемое соотношение яркостей 355:1). При печати воспроизводятся 100 уровней тона (Д=2). Увеличение контраста предполагает загрубление цветовых переходов, т.е. часть цветовых оттенков выбрасывается. Увеличение тонового диапазона уменьшает потери цвета при увеличении контраста

Глаз различает 10 ф-стопов, слайд и цифра - 5, негативная пленка - 7

RAW может вытащить еще 1,5 ступени. Если не хватает этого, снимают брекетинг с определенным шагом, а в фотошоп свести (HDR)

Энсель Адамс в ч/б получал негативы до 10 ступеней экспозиции, в цвете разрешение меньше, в цифре еще меньше

Firewire (IEEE 1394) - 400 мегабит/сек

IEEE 1394в - 800 мегабит/сек

USB2.0 - 480 мегабит/сек

На практике скорость обмена файлами по интерфейсу FireWire на 15-20% выше, чем USB 2.0

FalconEyes, SS-110b (110 дж), софт бокс 45х45 см

Мира на диске ch4_macbeth, расположить ее в кадре, снять, убрать и опять снять, открыть оба изображения, Ctrl+M пипетками щелкнуть на сером, белом, черном квадрате, V перетащить корректирующий слой на др. изображение.

В некоторых моделях можно сделать снимок в компьютер, т.е. перекачать RAW из памяти камеры в оперативную память компьютера

фон серый

2.2. Съемка. Профили

2.2.1. Общее

Причины неудачного снимка: Ошибка цветопередачи. Ошибка экспозиции. Нерезкость. Помехи в кадре. Неправильное построение кадра

Широкоугольник помещает зрителя в самую гущу событий

В камере убрать усиление резкости, установить минимальный контраст и насыщенность.

Отключить в камере все методы "улучшения" цвета

Солнечный свет - прямое излучение полуденного солнца 4000К (желтый свет)

Свет неба 7000К (голубой свет) солнце за облаками

Дневной свет 5500К смесь солнечного и небесного света

2.2.2. Съемка в компьютер

Olimpus и Casio предлагают фотокамеры с компьютерным управлением

Прямое соединение камеры с компьютером позволяет вести прямую съемку в компьютер, т.е. запись в оперативную память и затем на жесткий диск. При этом параметры камеры доступны в окне специальной программы, управляется мышкой

Студийные фотографы предпочитают постоянное подключение к ПК

Камера плюс телевизор приносит мало пользы, т.к. изображение огрубляется и дает меньший цветовой охват. Фотография многое теряет и выглядит не так, как должна

Nikon D200 прошивка v2.0.0 в меню появился пункт верификации отснятого материала (для его активации необходимо программное обеспечение, приобретаемое отдельно) и пункт, ответственный за беспроводную передачу данных (появляется только при подключенном беспроводном трансмиттере WT-3)

Digital Photo Professional

Подсоединить камеру к ПК - Tools - Start Eos Capture - сделать снимок кнопкой Release или нажав кнопку спуска затвора. Снимок отобразится в главном окне DPP

Съемка с ПК: Вкл. 5D - Remote - Start - D\0 - Пробел (снять) - View Image - Full Screen

(EOS 5D - File - Save Settings - D\0)

Что быстрее передаст снимки с камеры на компъютер - быстрая карта памяти или утилита EOS Capture.

Если EOS, то в составе Digital Photo Professional (1.2, 2) или можно отдельно пользоваться без установки других утилит

RemoteCapture Task v. 1.1 Дистанционная съемка

2.2.3. Серийная съемка

Брекетинг контрастного сюжета базовый, + 1/2, - 1/2 со штатива, дистанционный спуск не касаясь камеры. Открыть темный кадр, Ctrl+C - Ctrl+V среднего кадра на темный кадр, F7, Q Masked Area, градиент Foreground to Transparent провести, Q, Ctrl+X, открыть светлый кадр, Ctrl+C - Ctrl+V, стереть лишнее с Opacity.

Всегда делать несколько снимков с разной выдержкой

Брекетинг по резкости: макросъемка из 4-х кадров с резкостью на разных частях объекта

Снимать сериями для динамики

Съемку панорамы серией с объединением командой Photomegre начинают от центра будущего изображения, следующие снимки пересекаются на 20%

2.2.4. Съемка с рук

Для обеспечения неподвижности аппарата руки держатся не на весу, а упираются в тело или на предметы. Камеру держат обеими руками. Кнопку спуска нажимать плавно и на выдохе. Не снимай на корточках. Лучше встать на одно колено и на него опереть локти

При съемке с рук: Расслабьтесь, чтоб не дрожали руки. Сесть по-турецки локти на колени. Прислониться к опоре. Лежа опираться обоими локтями.

Монопод упирается в сумочку на ремне и имеет штативную головку с парой степеней свободы

Съемку с проводкой ведут за счет поворота корпуса, а не рук

2.2.5. Фокусировка

Надо выбирать одну, а не группу точек фокусировки, чтобы центральную точку наводить на глаза

Глубина резкости увеличивается при уменьшении отверстия диафрагмы, уменьшении фокусного расстояния объектива, увеличении дальности фокусировки (расстояния между камерой и объектом съемки)

Для преодоление задержки затвора на автофокусировку и экспонометрию блокируют экспозицию полунажатием на кнопку затвора и нажатием до конца в момент съемки

При неполном нажатии на кнопку пуска затвора сделать паузу 2 сек, пока не перестанет мигать зеленый светодиод после завершения автофокусировки и замера экспозиции и цветобаланса

Для удаления битых пикселей камеры закрасьте дырки на изображении, создайте действие и используйте для других изображений.

Для устранения пыли на линзах и камере, перед съемкой надо сделать референтный снимок (при том же освещении и экспозиции, что при основной съемке) а затем при обработке вычесть это изображение из фотографии

При контровом свете от засветки оптика должна быть чистой

Выдержка в секундах не должна быть длиннее, чем обратное значение фокусного расстояния

От предвспышки: в меню переключить вспышку из автоматического в ручной режим, перевести камеру в ручной режим, установить минимальную мощность вспышки

Усиление сигнала повышением чувствительности увеличивает шум

Режим съемки Р позволяет сдвигать экспозиционную пару

В тенях сохраняется больше больше данных, чем в светах. Аппарат старается не пересветить света, приглушая тени. Поэтому фотографии с контрастными сюжетами выглядят темными. При обработке нормализуют баланс светов и теней

. 2.2.6. Профили цветовые

Набор профилирования камеры для студийной работы Gretag Rye One SG

В камере Adobe RGB обеспечивает более живую цветопередачу и представляет больше возможностей, чем sRGB

Баланс белого устанавливают по серой карте Kodak GreyCard или OptiCard

Баланс белого согласно инструкции устанавливается про белому листу, а серая карта используется для экспонометрии

Тестовая таблица GretagMackbeth ColorChecker

Тестовое изоб. с градациями серого или цвета: http://pages.prodigy/net/ecmoris/tips/vonitor.htm

или http://epaperpress.com/monitorcal

Помещая в кадре серую карту с уровнем серого 18%, получают на мониторе при гамме 2,2 40%. По нему приводят к норме полутона

Карта-шаблон серого цвета плотностью 18 - 20% на дисплее при стандартной гамме 2,2-2,5 выглядит как серое поле плотностью 50%

Для получения нейтральных оттенков перед началом съемки надо сделать один кадр объекта, содержащего нейтральные оттенки. Например, диаграмма Color Checker Chart, шкала оттенков серого ColorChecker Grau Balance Card компании GretagMacbeth

В студии точный баланс белого обеспечивается включением в первый кадр миры Macbeth Color Checker, щелкнуть на втором светлом образце серого, после чего применить соответствующий баланс белого ко всем снимкам, полученным за тот же сеанс съемки

В первом кадре модель держит в руках карту оттенков серого Gretag Macbeth ColorChecker Grau Balance Rard

Щелкнуть на карте оттенков серого и подкорректировать ползунками.

Сфотографировать серую карту, открыть RAW-файл в Adobe Camera RAW, выбрать инструмент White Balance и щелкнуть на изображении серой карты для настройки баланса белого. Щелкнуть на стрелке справа от раскрывающегося списка Setting и сохранить установки под подходящим названием. Открыть остальные изображения и прим. к ним сохраненные установки.

2.3. Модельное портфолио

Почувствуй себя моделью.

Какая девушка не хочет хотя бы на часик почувствовать себя моделью. Так почему бы не побаловать себя, либо не сделать своей подруге такой подарок - заказать фотосессию. Зачем нужна профессиональная фотосессия? Для девушки такая фотосессия может стать незабываемым подарком, ведь это всегда масса позитивных эмоций. Фотосессия пригодится людям, которым для работы необходимо хорошее портфолио.

Наконец, жемчужиной семейного альбома станут детские фото, сделанные мастером. Такие снимки порадуют бабушек и дедушек, на них уже взрослый подросток будет смотреть с улыбкой, вспоминая себя еще маленьким.

В фотостудии вам предложат не только услуги фотографа, но и стилиста, визажиста, обработку фотографий.

В студию лучше обращаться за несколько дней, до выбранной даты, чтобы специалисты смогли продумать концепцию и идею фотосессии.

Наиболее популярные виды съемки - это семейная, свадебная фотография, съемка для модельного портфолио, love-story.

Готовьтесь к тому, что профессиональная фотосессия - удовольствие не из дешевых. Впрочем, полученный результат того стоит.

Достаточно часто слышу просьбы "сделай мне портфолио", но на вопросы "цена вопроса?" и "что именно надо?" внятного ответа не получаю. Оставим пока ценовую характеристику работы фотографа и его помощников над портфолио модели (об этом позже), а рассмотрим состав конечного продукта.

И так - портфолио (или "модельное портфолио" или "портфолио модели"). Конечно же фотографическое. Как сделать портфолио, как снять портфолио? Что такое модельное портфолио, какие фотографии должны быть в портфолио модели.

Я долгое время собирал и систематизировал различную информацию о том, что должно содержать портфолио модели и теперь представляю ее вашему вниманию.

Для начала прошу заметить - речь идет именно о ПОРТФОЛИО модели, а не о "фото на память" или о чем-то подобном. Опять же аспекты взаимоотношений между моделью и фотографом мы пока оставляем в стороне, так же как и ценовой вопрос. Рассматриваем только то, что, как мне кажется, должно включать в себя портфолио модели.

И так...

Фотографическое портфолио для модели.

Модельное портфолио состоит из двух частей: обязательной (официальной) и произвольной (неформальной).

Обязательная часть должна быть всегда (оно как видите понятно из названия). В нее входят следующие фотографии:

Кадры в одежде. Обтягивающее трико (крайне желательно нейтрального цвета). Все фотографии этого блока должны быть без макияжа, либо с легким, незначительным макияжем.

Портрет. Крупный план (голова и шея) - фас, профиль, 3/4

Погрудный портрет - фас, профиль, 3/4

Портрет поясной, с руками - фас, профиль, 3/4

Портрет в полный рост - фас, профиль, 3/4

Кадры в одежде. В купальнике (опять же - нейтрального цвета). Вместо купальника может подойти "строгое" нижнее белье. Все фотографии этого блока должны быть без макияжа, либо с легким, незначительным макияжем.

Портрет поясной, с руками - фас, профиль, 3/4

Портрет в полный рост - фас, профиль, 3/4

Кадры в одежде. Шорты и короткая майка (все того же нейтрального цвета). се фотографии этого блока должны быть без макияжа, либо с легким, незначительным макияжем.

Портрет поясной, с руками - фас, профиль, 3/4

Портрет в полный рост - фас, профиль, 3/4

Снимки в полный рост:

В вечернем платье, вечерний макияж

В спортивной одежде: тенниска/шорты, тенниска/юбка, тенниска/спортивный костюм, легкий, "спортивный", макияж

В плаще/пальто, повседневный макияж

В нижнем белье, вечерний макияж

В "офисной" одежде, "офис-стайл": брючный костюм, юбка/пиджак, повседневный макияж (или вечерний макияж)

В джинсах и футболке, легкий макияж либо без макияжа

Снимки в головном уборе:

В элегантной шляпке, вечерний макияж. Крупноплановый портрет головы + погрудный портрет

В бейсболке, легкий макияж, без него, вечерний макияж. Крупноплановый портрет головы + погрудный портрет

Портреты крупным планом. Все в двух вариантах: взгляд в камеру и мимо камеры

С "голливудской" улыбкой

С полуулыбкой

С серьезным спокойным выражением лица

Это то, что обязательно должно в фотографическом портфолио модели. Далее следует неформальная, она же необязательная часть портфолио модели.

В неформальной части портфолио практически нет ограничений и все целиком зависит от фантазии модели, фотографа и других, участвующих в съемке персонажей. Тут есть шанс проявить свой артистизм и креативность. Далее просто привожу ряд "вариантов". Но стоит к ним отнестись с вниманием.

"Подача" предметов. Модель демонстрирует какое либо изделие (вечернее платье, офисный костюм, спортивная одежда или что-то иное).

Жанровая сценка в кафе/офисе

Снимок в полный рост при занятиях спортом (бег/теннис и т.д. - главное в момент напряжения)

Снимок на природе в полный рост в платье или легкой летней одежде, если это парень

Снимок в паре с второй моделью одетой в простую одежду. Типа на фоне "серой мышки"

Снимок в полный рост стоя и (или) сидя, в красивом нижнем белье

Ню. Обнаженное фото. Если модель собирается себя позиционировать как "модель готовая к съемкам "ню", данные фотографии должны быть в портфолио. Ведь мало "быть готовой" к такой съемке. Надо, прежде всего "показать себя", отдавая полный отчет своим действиям и своему образу

Далее - небольшие заметки о том, что так или иначе, прямо или косвенно влияет на портфолио.

Что нельзя делать перед фотосессией:

За день до съемки не следует есть соленое, маринованное и кислое. Хорошо бы сделать вообще разгрузочный день без соли

Непосредственно перед самой фотосессией не стоит совершать утомительных поездок и вообще занимается каким либо тяжелым трудом или спортом

Не следует загорать непосредственно за несколько дней до фотосессии. Поверьте - не только следы от купальника могут сыграть плохую службу

Не надо добираться до студии в час пик или в последнюю секунду. Желательно приехать раньше, спокойно и не торопясь, чтобы было время освоится, "прийти в себя", выпить чашечку кофе, чая или стакан воды

Для поездки в студию не стоит одевать обтягивающую и (или) стягивающую одежду, которая оставляет следы на теле. Потом для "разглаживания" следов может потребоваться от 30 минут до двух часов

Что рекомендуется обязательно сделать:

Приехать на съемку с комфортом и вовремя, в свободной не обтягивающей одежде. Резинки от трусов и бюстгальтера, туго затянутый ремень, джинсы и блузка, одеваемые лежа или на выдохе и т.д. оставляют следы, которые долго "разглаживаются" (да, я повторяюсь, но это очень важный пункт).

Желательно выспаться и хорошенько отдохнуть в нормальном смысле этого слова. Не надо "зависать" в ночном клубе за день до, после чего провести бурную ночь в постели с новым (или старым) бой-френдом

Стоит учесть, что если вы не заказали на съемку визажиста и собираетесь обойтись своими силами или силами подруги, то стоит заранее опробовать предполагаемый макияж (тот макияж, который вы планируете применять на съемке).

Сам макияж надо накладывать непосредственно перед сессией в студии. Не имеет смысла делать его в косметическом салоне, а потом ехать с ним через весь город - как правило макияж успевает "полезть" и его надо поправлять. Так же - один "рисунок" макияжа это как правило максимум 2 образа съемки. Позаботьтесь не забыть дома косметичку. Обязательными предметами в ней должны быть:

Тональный крем чуть светлее кожи и цвета кожи

Пудра нескольких оттенков

Помада как минимум в 3-х вариантах: обычная, немного светлей обычной и немного темней обычной

Тушь для ресниц

Карандаши для глаз разных оттенков, но обязательно включающие в себя темные и светлые виды

Блеск для губ/глаз и т.д.

Чем более "плотно" вы продумаете образы и макияж к ним и подберете косметику, тем проще вам будет "нарисовать лицо".

Несколько советов по макияжу:

Избегайте использовать очень яркие контрастные цвета если это как-либо не оговорено заранее и не требуется по замыслу для какого-то образа.

Избегайте использовать перламутр и фиолет в гриме. В ЧБ фотографии в основном это выглядит плохо. Опять же - если оно не оправданно замыслом.

Побудьте самокритичными и осмотрите себя в зеркало, пытаясь понять, что вам следует исправить при макияже.

Еще сюда же добавлю некоторые образы, которые вы можете реализовать при желании в дополнение к основной части портфолио:

Подиумная модель - пояснения излишни. Эти модели считаются лучшими.

Типовая модель - модель принадлежащая к определенному, ярко выраженному типажу. Постарайтесь раскрыть этот типаж в портфолио (или его дополнительной части).

Реал-лайф модель - "обычный человек". Но и обычного человека тоже надо сыграть.

"Примерочная" модель - модель, которая работает с дизайнерами, конструкторами одежды, портными - этим людям для создания новой модели одежды приходится очень много времени работать с примерочными моделями, на которых обкатывают и отрабатывают все их замыслы и решения. Очень, очень нелегкий труд.

Модель для каталога - этот образ модели содержит меньше индивидуальных и больше типичных черт.

Этническая - модель с оттенком кожи отличным от белого. Или имеющая ярко выраженные признаки какой либо расы/народности.

Возрастная - название говорит само за себя. Частично это модель "реал-лайф".

Неформальная - выгодно отличающаяся чем либо от стандартных человеческих типов. Например "неформальная молодежь".

Много о модельной съемке можно найти в книге: Вадим Черный. Фотографируйте как Вермеер

http://vadimcherny.org/Vermeer.pdf

2.4. Свадебная съемка

Предварительная фотосъемка

Свадебная предсъемка -- это отличный повод познакомиться заранее. Установив контакт, мы с Вами избавимся от многих негативных факторов, которые могут помешать будущей съемке в знаменательный день. Например, Вы перестаете "бояться объектива". А мы, в свою очередь, научимся искать самые интересные ракурсы и удачные моменты, которые подчеркнуть Вашу яркую индивпдуальность!

День свадьбы

Работа в паре позволяет запечатлеть подготовку к свадьбе и невесты, и жениха. Не обделить вниманием на банкете ни вас, ни ваших гостей. По вашему желанию мы будем сопровождать вас везде, и рекомендуем посетить живописные места города для создания самых важных фотографий.

В течение двух недель мы предоставим Вам диск со всеми фотографиями дня свадьбы.

Фотоистория Вашей любви

Фотостудия свадеб предлагает Вам приключение в мир любви и искусства фотографии. Фотоистория любви -- это красочное и яркое переживание влюбленных. Мы придумаем оригинальную идею, напишем сценарий, подготовим площадки для съемок и аксессуары, пригласим визажистов и стилистов, а Вам предстоит войти в образ.

Эти фотографии останутся с Вами на всю жизнь, напоминая о мгновениях счастья, о мечтах и молодости.

Свадебная книга (wedding book)

Свадебный альбом -- итог нашей с Вами работы. Это настоящая свадебная книга (wedding book). Обложка из натуральной кожи изготавливается вручную итальянскими мастерами. Кожу, тиснения и формат -- выбираете Вы сами.

Совместно мы отберем лучшие фотографии, которые пойдут в книгу. Обсудим с нашим дизайнером стиль и оформление страниц. Обычно свадебная книга содержит до 40 разворотов. И только по получении Вашего согласия и утверждения начинается сборка Вашей свадебной книги.

Все работы укладываются в срок от 6 до 12 недель.

Наши цены

Предварительная фотосъемка с печатью лучших фотографий -- бесплатно

Фотосъемка свадебного торжества двумя свадебными фотографами -- от 90 тысяч рублей, включая:

фотосъемка свадьбы двумя профессиональными свадебными фотографами,

все расходные материалы,

художественная обработка и печать лучших фото с торжества.

Фотосъемка одним свадебным фотографом фотостудии -- от 50 тысяч рублей.

Фотоистория Вашей любви -- от 60 тысяч рублей. (см. фотоистория N 1, фотоистория N 2)

Свадебная книга (wedding book) - от 20 тысяч рублей.

2.5. Семейное фото

И чего только не было с нами:

Первый шаг, первый класс, первый вальс -

То, о чем не расскажешь словами,

Фотографии скажут про нас.

Очень многое мы позабыли.

Очень многое вспомним потом.

Чтобы вспомнить, какими мы были, -

Заведите семейный альбом!

Все нам дорого - каждое слово,

Каждый миг в отраженье любом,

Чтобы все возвратилось к нам снова -

Заведите семейный альбом!"

Семейные фото по праву считаются одними из главных в любом фотоальбоме. Очень многое о своих родителях, их друзьях и времени, в котором они жили, мы узнаем исключительно благодаря фотографиям семейным. И когда из памяти начинают испаряться приятные детали и мелочи, семейные фото продолжают хранить их для будущих поколений. Сейчас фотография является общедоступной, и потому на смену новичкам приходят настоящие семейные фотографы, которые делают приятные яркие снимки и целые фотосессии в любой из периодов семейной жизни. Фотографии детей, в свою очередь, уже являются целым поджанром, поскольку каждая детская фотография отличается невероятной искренностью. Дети, кроме того, потрясающе фотогеничны, а готовые фото детей становятся важным семейным артефактом. Гибкость в выборе места съемок позволяет делать как семейные фотографии, так и фото детей буквально везде. Детский фотограф может выехать прямо к вам домой, хотя часто фотографии семейные делаются на даче, на природе или в студии. Наша фотостудия предлагает услуги детских и семейных фотографов для создания незабываемых снимков.

4. Организация фотостудии

4.0. Организация работы

4.0.1. Фразы о фотографии (из книг)

Искусство это то, что интересно не только вам

Своим творчеством нужно делиться с теми, кто находится примерно на вашем уровне или чуть выше. Главное - вовремя почувствовать, что ваши работы уже переросли текущий уровень ваших критиков, и отправляться на поиски новых. Для фотостудии Крым не вижу перспектив дальнейшего развития, кроме завершения доработки ее сайта. Непосредственная моя работа там нецелесообразна, так как работающие там справляются и без меня. Я смог бы организовывать новые студии в других городах. В Симферополе это нецелесообразно, т. к. уменьшит клиентуру фотостудии Крым. Можно начать с филиала в Евпатории, затем в Севастополе, Ялте, Феодосии. Если для меня раньше при организации точек проблемой было неумение контролировать исполнителей, то теперь эта функция должна быть у основного арендатора помещения, а я смогу обеспечить техническую сторону фотобизнеса - перестройку помещения, обеспечение инвентарем, оборудованием, материалами, обучение работников, методическое сопровождение работы и помощь в выполнении еще не освоенных персоналом заказов. В организации филиала мое - только отработка методики, а основная нагрузка лежит на сотрудниках фотостудии.

Художественная фотография должна оставлять сильное впечатление, а какими средствами это достигнуто - вопрос чисто технический

Фотография обслуживает потребности в коммуникациях и эмоциях. Цифровая фотография ускорила процесс получения визуальной информации и увеличила объем доступной информации. В "сфере производства эмоций" ни цифровая камера, ни компьютер принципиально ничего не изменили. Эмоциональное действие снимка определяется талантом автора, а не технологией

Фотография, размещенная в интернета, не позволяет даже приблизительно передать очарование и привлекательность фотографии напечатанной

Отправляясь на фотоохоту - забудь пригласить с собой друзей (из 13-ти заповедей фотографа)

Фотолюбители сильны своей вездесущностью

Отбор - не жалеть времени

При отборе снимков руководствоваться словами Пушкина: "Ты сам свой высший суд. Всех лучше оценить сумеешь ты свой труд. Ты им доволен ли, взыскательный художник? Доволен, так пускай толпа его бранит и плюет на алтарь, где твой огонь горит, и в детской резвости колеблет твой треножник".

Прежде чем открывать изображение, я добавляю метаданные, сортирую и только затем оптимизирую

Правила рисования Вуда

1. Никогда не рисуйте то, что можно скопировать.

2. Никогда не копируйте то, что можно обвести.

3. Никогда не обводите то, что можно вырезать и наклеить.

Коррекцию можно считать удачной только в том случае, если клиент подтверждает, что изображение стало выглядеть лучше. Заказчик сказал "хорошо", следовательно так оно и есть.

Профессионал скорее забракует сотню добротных снимков, чем выпустит в свет один сомнительный.

Не существует ничего настолько хорошего, что нельзя сделать еще лучше.

Никогда не следует жертвовать качеством ради скорости. Однако на самом деле все решает целесообразность

В нашем регионе под названием фотостудия люди понимают комплекс услуг. Начиная от фото на документы, печать фотографий, и заканчивая продажей сопутствующих товаров (рамки, альбомы, плёнки и т.д.) Весь перечень этих услуг предлагают в одном месте. Вот краткая схема таких заведений (думаю, что процентов 80 всех так называемых фотосалонов на территории России устроены по тому же принципу).

При входе, приёмный пункт, где и происходит продажа сопутствующих товаров (рамки, альбомы, плёнки и т.д.). Дальше через дверь так называемая фотостудия (комната 4х4 метра) где на стене висит пара тройка фонов, на штативе стоит фотоаппарат для съёмки на документы, стоят две стойки со вспышками и зонтами, и стоит стул. Вот в такой студии при желании вы можете не только сфотографироваться на документы, но и сделать, так называемое ХФ (художественное фото). Дальше ещё одна маленькая комнатушка, где стоит машина, и оператор печатает фото. Вот, в общем, то краткая характеристика, всех так называемых фотостудий нашего региона в радиусе 500 километров.

А студия, которой нужно придумать название, это нечто другое. Это отдельное здание, площадь самой студии 100 кв.м где используется профессиональный свет, полностью цифровое оборудование ( во время съёмки модель видит себя на мониторах и т.д.) услуги стилистов, визажистов парикмахеров. Работает несколько фотографов (на выбор клиента), Вся работа производится только по предварительной записи. (В процессе собеседования у клиента выясняется, что именно он хотел бы получить в конечном итоге). В общем, студия заточена для модельной съёмки.

Подбор названия - это одна из самых сложных задач брендинга. И сложность как раз не в сочинении вариантов, а в готовности применить тот или иной вариант к своей компании. Сперва ответьте на вопросы: как потенциальный клиент будет приходить к Вам? Какова роль названия в привлечении клиента? Чем Ваша компания лучше конкурентов? Какая ценность является базовой для Вас и Вашего бизнеса? Что ищет клиент в Вас? Ответив на эти вопросы, сформулируйте позиционирование нового бренда и подбирайте слова ему соответствующие.

В моей фотостудии новая услуга! Фото слайд шоу! Или как назвала бы это я - фотофильм! Еще в университете каждый режиссер получает интересное задание, создать мини-фильм на основе фотографий. Задание было мною выполнено, получена заслуженная пятерка, и благополучно забыто вплоть до этой осени. Милая девушка-клиент спросила делаю ли я слайд-шоу из фотосессий, и я не долго думая, сказала - да! Но я предлагаю пойти дальше. Сделать слайд-шоу из фотографий это можно, но ведь еще интересней создать небольшой фильм. Например Love story или другими словами вашу историю любви! Фото слайд шоу - 'Фотофильм'. Стоимость 300 грн. Результат 3 минутное видео на DVD под музыку. Срок изготовления 1 день. Фото слайд-шоу на основе сделанной фотосессии. Под музыку, подобранную вами или мной. Несколько минутное видео, записанное на DVD или выложенное в интернет. Небольшая история, спланированная на истории вашего первого свидания или вашего свадебного дня. Прогулка или посиделка в кафе. Так же это может быть слайд-шоу на основе фотографий с репортажной съемки вашего праздника (дня рождения, крестин, свадьбы).

Тексты песен о фотографии

Фотограф. Пугачева Алла

Ты сними, сними меня, фотограф, Так, чтоб рядом звонко пели птицы, Словно в даль смотрю я голубую, Чтоб никто и не подумал, Чтоб никто и не поверил В то, что очень одиноко мне.

Ты сними, сними меня, фотограф, Так, чтоб я смеялась беззаботно, Так, чтоб я была неотразимой, Чтоб никто и не подумал, Чтоб никто и не поверил В то, что очень одиноко мне.

Так сними, сними меня, фотограф, Чтобы не было в глазах печали, Чтобы взгляд был полон превосходства, Чтоб никто и не подумал, Чтоб никто и не поверил В то, что очень одиноко мне.

Ты сними, сними меня, фотограф, Прояви же так свое умение! Чтоб на фото я была счастливой, Чтоб никто и не подумал, Чтоб никто и не поверил В то, что очень одиноко мне.

Так сними, сними меня, фотограф, Чтоб я даже вызывала зависть Радостью своей и оптимизмом, Чтоб никто и не подумал, Чтоб никто и не поверил В то, что очень одиноко мне.

Ну, давай, давай, снимай, фотограф! Будто б я окружена друзьями, Будто б я довольна этим миром, Чтоб никто и не подумал, Чтоб никто и не поверил В то, что очень одиноко мне.

Изображаю радость! Снимай!

Фотография 9х12. Ирина Аллегрова

На моем столике, в маленькой спаленке, Среди игрушек, духов и помад, Есть фотография юного странника, Смотрит мне в душу улыбчивый взгляд.

Фотография девять на двенадцать С наивной подписью: "На память". Фотография, где мог ты улыбаться, Хотя улыбкой вряд ли что исправить. 2 раза

Ты изменился не в лучшую сторону, Может быть я виновата сама, Что в небесах вместо ласточек вороны, Что за окном вместо лета зима.

Фотография девять на двенадцать С наивной подписью: "На память". Фотография, где мог ты улыбаться, Хотя улыбкой вряд ли что исправить. 3 раза

Я фотографию беру...

Мы часто-часто ссорились с тобой, Я поздно ночью приходил домой. Я фотографию беру, в твои глаза с тоской сморю, Хочу понять за что тебя люблю

В твоих глазах чего лишь только нет: В твоих глазах есть утро, есть рассвет... В твоих глазах есть солнца луч, И море есть и есть рассвет, } 2 раза Но только для меня там места нет

Пускай прошло с тех пор не мало лет, Но в памяти моей остался след. Пусть стала ты совсем другой, Пусть стала ты чужой женой, } 2 раза НО в памяти останешься со мной.

Мы часто часто ссорились с тобой, Я поздно ночью приходил домой, Я фотографию беру, в твои глаза с тоской смотрю, Хочу понять за что тебя люблю... Хочу понять за что ТЕБЯ люблю...

Фотография

Я знаю, ты давно меня не ждешь, И письма, как и мне другому шлешь. Я фотографию беру, В твои глаза с тоской смотрю, Хочу понять, за что тебя люблю.

В твоих глазах есть правда, есть ответ, В твоих глазах есть только да и нет. В твоих глазах есть солнца свет, Есть моря цвет и есть рассвет, Но только для меня в них места нет.

Твердят мои друзья со всех сторон - Смотри, таких девчонок миллион. Но разве сердце может лгать, Оно стучит, стучит опять, Не хочет никому тебя отдать.

Мы очень часто ссорились с тобой, Когда я провожал тебя домой. И пусть ты будешь совсем другой, И пусть ты станешь чужой женой, Но в памяти останешься со мной.

'Фотография', Нэнси

Что-то не так, и тревожно в груди, Горькую правду скажи, Я понимаю - Так часто бывает в любви. Очень тревожные вижу глаза, Вдруг покатилась слеза, И почему-то сказала ты мне - уходи.

Фотография, что На столе под стеклом, Лишь напомнит о том, Как мы были вдвоём. Я тебя полюбил Навсегда, навсегда, И наверно, забыть Не смогу никогда.

Фотография. Братишка

На шумной улице, дневной Мы познакомились с тобой Лучами солнца созданы Мы друг для друга Ты ухадил, а я ждала Как ждут рассвета до утра Была я счастлива тогда Когда любила

И фотография твоя Напомнит снова мне тебя Я буду видить лишь во сне Как ты идешь ко мне Ловлю я нежность твоих глаз И вот уже в который раз Виню себя в судьбе твоей На полосе огней

Весений ветер, мокрый дождь Звонком последним ты придешь Но воле Бога суждено Уйти из жизни Прошу прости меня за боль Я так хотела быть с тобой Как дорог стал последний путь Тебя люблю я

И фотография твоя Напомнит снова мне тебя Я буду видить лишь во сне Как ты идешь ко мне Ловлю я нежность твоих глаз И вот уже в который раз Виню себя в твоей судьбе На полосе огней

Фотография. Розенбаум Александр

А ну-ка, сделайте мне фото, мсье Жан, Меня заделайте, чтоб было, как в Париже. А ну-ка, сделайте мне фото, мсье Жан, Сейчас я Ваш, mon cher, и я иду поближе.

А ну-ка, сделайте мне фото, мсье Жан, Я должен видеть эту девочку счастливой, С ней порезвиться ночку я б не возражал. Давай быстрее, Жан, но чтоб не очень криво.

Кого я вижу, нет, мне снится Константин! Ну что ты встал, как поц, и дрыгаешь, как цуцик? Куда Вы дели, Костя, модный габардин, Который брали мы на Малой Арнаутской.

Я Вас предупреждаю, Костя, тет-а-тет, Что если дальше будет что-то в том же духе, Я буду вынужден так спортить Ваш портрет, Что даже чернозём и тот не станет пухом.

Не смею больше Вас задерживать, мсье, Ну покажите, как выскакивает птичка. Извольте дюжину пирожнин для Люсьен, Как жаль, что не смогу презентовать их лично.

Под солнцем южным, как под грудью у мадам, Немного жарко, но до одури приятно, И все фланируют под ним туда-сюда, А я фланирую под ним туда-обратно.

Откройте свой фотографический секрет, И я скажу Вам строго конфиденциально, Что скоро час, как на изысканный мольберт Всех нас рисует уголовка натурально.

Я исчезаю в духе стильных парижан, Ведь я сегодня вист, и два туза в кармане. Не поминайте лихом Оську, мсье Жан, Я мимо них сейчас растаю, как в тумане.

Военные фотографии. Визбор Юрий

Доводилось нам сниматься И на снимках улыбаться Перед старым аппаратом Под названьем "Фотокор", Чтобы наши светотени Сквозь военные метели В дом родимый долетели Под родительский надзор, В дом родимый долетели Под родительский надзор.

Так стояли мы с друзьями В перерывах меж боями, Сухопутьем и морями Шли, куда велел приказ. Встань, фотограф, в серединку И сними нас всех в обнимку: Может быть, на этом снимке Вместе мы в последний раз.

Кто-нибудь потом вглядится В наши судьбы, в наши лица, В ту военную страницу, Что уходит за кормой. И остались годы эти В униброме, в бромпортрете, В фотографиях на память Для отчизны дорогой.

Фотография Любимых

Храним мы фотографии любимых, Как листья под снегами прячут зимы. Скользнул по ним Лучом своим когда-то Последний взгляд осеннего заката. Мы прячем их от взглядов посторонних, При тусклом свете лунном достаем их, И молча разговариваем с ними, Разглаживая глянцевые снимки. ПРИПЕВ: И кажется - снова, цветами одета, Весна незаметно нас сводит с ума. Как порох, сгорает короткое лето, Как долго, как долго дымится зима!

А памятью проявленное фото Меняет настроенье, как погода. Глядит на нас, Как прежде, жизнь влюбленно, Но с той поры Стал желтым лист зеленый. Все будет Вновь цвести весенним цветом, Вновь будет на земле весна и лето, Но каждый раз гляжу на этот снимок - Ничто, ничто в любви невозвратимо! ПРИПЕВ. ПРИМЕЧАНИЕ: После второго куплета 3-4-ю строчку припева повторяют трижды

Афганские песни - Фотография

Я в кармане своей гимнастерки Твое фото в блокноте храню И в афганских горах на привалах На него я с надеждой смотрю

Сколько сил мне дает милый образ В этой проклятой богом стране От осколков и пуль сберегает И укажет дорогу к воде

Ты везде и во всем помогаешь Может этого ты не поймешь Вдруг случится я падаю духом Ты со мною в атаку идешь

В дрожь кидает когда ты увидишь Что товарищ твой замертво пал Еще теплые руки сжимают От гранаты холодный запал

Еще крепче сожмешь рукоятку И приклад ты приложишь к виску За кровь друга с огромнейшим гневом Магазин ты подаришь врагу

Да мне выпала доля такая За афганский народ воевать Над обрывистой кручей ступая Пыль глотать и ночами не спать

В голубой тишине на привале Размышляем за что мы льем кровь За всех вас за тебя дорогая Отправляемся в горы мы вновь

Видно смерть меня очень боится Ведь с заданья вернулся я вновь Вот что делает милый твой образ Вот что делает наша любовь

Разговор со старой фотографией

Ю. Чичков. М. Пляцковский

Со старой, чёрно-белой фотографии, Мой дед, всегда ты смотришь на меня. Мне о твоей солдатской биографии Рассказывали мама и родня. Мне снится твоя молодость глазастая, На новенькой пилоточке звезда, Тебя на снимке вижу очень часто я, /А вот живым - не видел никогда.2р./ Припев. Ходили б мы с тобой на фильмы разные, И вместе бы "болели" за "Спартак", А в День Победы, праздник самый радостный, Надел бы ты с наградами пиджак. Тогда, наверно, все мальчишки с завистью Смотрели бы, оглядываясь вслед. Рука в руке, с тобой гуляя запросто, /Гордился б я: смотрите, вот мой дед!-2р./ Припев. А бабушка твердит одно и то же мне, В ответ не хочет слышать ничего: "Ну, до чего ж вы с дедушкой похожие, Ну, вылитый, ну, копия его!" Ах, бабушка моя - она упрямая, Об этом повторяю я, любя. Но знаешь, дед, что быть хочу и вправду я Во всём, во всём похожим на тебя! Припев.

Старая фотография. Расола И. И.

Под толстым слоем пыли, Под ворохом ненужных бумаг, Я нашёл пожелтевший листок фотографии старой. Ты наверно обо мне позабыла, Почтальон не приносит письмо, и молчит телефонный звонок, И не идут телеграммы,

И дело не в расстоянии, И не в бешеной скачке времени, Просто каждый из нас не сумел Свою роль до конца довести. Закутав сердце туманами, Не признав своего поражения, Друг от друга мы ждали оно только слово - прости.

Наша память в делах заблудилась, Затерялись в мелочах адреса, И дождями проблем смыты лица друзей самых близких. Будто на ночь, мы наспех простились, Не взглянув друг другу в глаза, Не боясь, больше не возвратится, Понять друг друга не в силах.

И дело не в расстоянии....

Cтихи о фотографии

Маргарита Шульман

Как эхо дней, давно сгоревших... Как эхо дней, давно сгоревших, Всплывает прошлого причуда, Где груда снимков потускневших, И пачка писем ниоткуда. И образ твой запечатленный Из снимка в снимок повторялся. Такой застенчиво-влюбленный... Таким ты в памяти остался.

Михаил Галин

Старый фотограф

Не на рыбалку, не заезжим фатом - Сомнамбулой на дальние пруды Опять бреду я с фотоаппаратом Поймать каприз бликующей воды. Мне почему-то сладко быть мишенью Игры, - как будто принял порошок, - И грезить, что материя в движенье, Что вскорости все будет хорошо. А вечером, когда в холодный снимок Гляжусь я, одинок, как волчий вой, Вода фактурой старческих морщинок Уже не обещает ничего... Но пусть судьба берёт меня в кавычки, Не спрашивая, жив или не жив, - Опять перед рассветом по привычке Я новый подбираю объектив...

Светлана Одинокая

Фотография вложена в старую книжку... Фотография вложена в старую книжку И забыта среди пожелтевших страниц. Невысокий, в шинели, какой-то парнишка, Улыбаясь, глядит из-под длинных ресниц. Карандашная надпись: 'Зима, сорок третий', И, чуть ниже, другая: 'Погиб как герой'... Сколько их - безымянных героев - на свете, Сколько их никогда не вернулось домой!.. Им бы жить без забот, и дружить, и влюбляться, Только вдруг в летний день объявили войну. И они, взяв винтовки, в свои восемнадцать, Шли на фронт - погибать, защищая страну... Сколько судеб не сложено, песен не спето, Сколько жен, матерей оставалось без сна... Так зачем же, зачем в это страшное лето Вдруг на нашей земле появилась война?! Из учебника вновь оживает картинка, Раздвигая границы событий и дат. Словно в память о прошлом, со старого снимка Улыбаясь, глядит незнакомый солдат. Он - герой. Это значит, что он не сдавался, Это значит, ни шагу не сделал назад. Может быть, он в окопе один оставался, Прикрывая собой отступавший отряд, Может, в грохоте хриплом немецких орудий Батальон за собою в атаку повел... Только он не вернулся, как многие люди - Те, кто с этих боев никогда не пришел. Пусть нам дорого слишком досталась свобода, Тем ценнее она для живущих сейчас. И листок пожелтевший - забытое фото - Будто памятник всем, кто сражался за нас. Они отдали жизни, чтоб мир продолжался, Наступала весна, было пение птиц, Чтоб мальчишка другой в объектив улыбался И смущенно глядел из-под длинных ресниц.

Осип Мандельштам

"Что ты прячешься, фотограф"

Что ты прячешься, фотограф, Что завесился платком? Bылезай, снимай скорее: Будешь прятаться потом. Только страусы в пустыне Прячут голову в крыло. Эй, фотограф! Неприлично Спать, когда совсем светло!

"Старые фотографии"

Перебирая старые альбомы и фотографии, что так мне дороги, на них все лица милые и мне знакомы, и есть на них конечно также ты. Я вспоминаю сразу наши встречи, и дружбу, и признания в любви, и слезы я роняю в этот вечер, но сожалею, что ушли те дни. Одни лишь фотографии в альбоме наводят на меня опять печаль, на них я счастлива, и мне ужасно больно, что это в прошлом и немного жаль. Я что -то видно в жизни упустила, возможно, что -то плохо поняла, одно я знаю - я тебя любила, и чувствовала, что любима я. Но почему же все же мы расстались? Кто виноват и что всему виной? В альбоме фотографии остались, где я люблю и где была с тобой...

Старые фотографии

Они стареют как-то незаметно. Становятся легендами и снами. И время размывает силуэты, Еще вчера считавшиеся нами. Оно незримо отчуждает лица, Вползает тихо на изображенье, И в каждой мелочи застрять и проявиться Старается невидимое время И, как плохой художник, - все некстати: То желтизна, то тени не сольются, - Так изменяет нас, что только платье Или еще какая мелочь узнаются... Мы прочь уходим, время встречно мчится, Ложится желтизной в изображенья. Меняет фотографии и лица, Похожие вчера как отраженья...

Булат Окуджава

Приезжая семья фотографируется у памятника Пушкину. 1970

На фоне Пушкина снимается семейство. Фотограф щелкает, и птичка вылетает. Фотограф щелкает. Но вот что интересно: на фоне Пушкина! И птичка вылетает. Все счеты кончены, и кончены все споры. Тверская улица течет, куда не знает. Какие женщины на нас кидают взоры и улыбаются... И птичка вылетает.

На фоне Пушкина снимается семейство. Как обаятельны (для тех, кто понимает) все наши глупости и мелкие злодейства на фоне Пушкина! И птичка вылетает. Мы будем счастливы (благодаренье снимку!). Пусть жизнь короткая проносится и тает. На веки вечные мы все теперь в обнимку на фоне Пушкина! И птичка вылетает.

4.0.2. О технике

Процесс поиска совершенной техники бесконечен

Идеальной техники просто не существует. Не ищите абсолютного совершенства и наслаждайтесь тем, что вам нравится

Покупайте что-то новое только тогда, когда необходимость этого для вас совершенно очевидна. Когда без этого вам уже просто не решить стоящих перед вами творческих задач

Успех зависит на 90% от оригинальности творческого замысла и на 10% от технических средств его воплощения

4.0.3. Организация работы

Принципы эффективной организации работы:

выполняйте действия один раз, причем эффективно.

По возможности автоматизируйте выполнение задач.

Используйте сочетания клавиш, действия, историю, встроенные и внешние сценарии автоматизации.

Профессионал делает наилучший выбор среди нескольких возможных методов.

Найдя подходящий способ организации работы, старайтесь постоянно его придерживаться. Это сокращает ошибки.

Стратегия работы:

Настройка и оптимизация системы для повышения ее производительности

Эффективная работа в фотошоп

Четкие взаимоотношения с клиентами

Для успеха в фотографии для любителей нужно

-снимать много и анализировать результаты

-смотреть работы мастеров и пробовать их воспроизвести

-печатать свои лучшие работы и показывать их доброжелательным критикам.

Регулярно, 200 вдумчивых снимков ежемесячно и десяток фотографий А3 ежегодно

Печатать выставочные на А3+

Главная цель - сделать изображение таким, чтобы вы сами или клиент остались довольны.

Либо клиент доволен нашей работой и принимает ее, либо мы ее переделываем.

Слово "коррекция" обозначает действия, направленные на улучшение чего-либо. Из двух вариантов лучше тот, который больше нравится вашему клиенту.

Отдавая клиенту изображение на компакт-диске, сделайте профессионально подготовленную обложку, что позволит клиенту надеяться на соответствующее качество изобр.

Перед ретушью скажите клиенту, что фотография очень плохая, работа минимум час, иначе репутация пострадает.

Быстро, по приемлемой цене, качественно - принцип.

Клиент не должен приходить дважды.

Клиенты очень не любят, когда им приходится для выполнения различных задач обращаться к разным людям или в разные организации. Они хотят, чтобы все необходимые задачи выполнил фотограф.

Клиентская база набирается до двух лет.

4.0.4. Сервис

Фотостудия основана в феврале 1996 года. Она состоит из прихожей с выставкой фоторабот, съемочного зала площадью 54 км. м с несколькими съемочными площадками и размером фона 4 х 7 м, бытовой комнаты, душа, шкафов для реквизита и материалов, сарая, оборудована охранной сигнализацией и видеонаблюдением.

Студия оснащена современной и постоянно обновляемой съемочной, осветительной, компьютерной техникой и реквизитом.

Сотрудники студии прошли обучение на кино-фото факультете Заочного народного университета искусств по специальности "фотохудожник".

Всякий настоящий фотограф оканчивает павильоном. Это классика фотографии.

В Туле в фотостудии Куприкова большое значение придается отделке помещения, чтобы клиенты приходили как в свой дом. В больших витринах будет установлена световая реклама, видимая с автобусной остановки. Павильон делается для творческих работ, а план дается загсом и выездом. Стройка идет постепенно, без излишней шумихи, пока не будет все сделано как задумано.

Большое внимание к оформлению фотостудии - проектирование, планировка, дизайн

Стиль Ретро привлекает из-за ностальгии по прошлому. Например, портрет на фоне изображения родителей. Старинные кресла, кресла-качалки, обрамление фотографий под старинные образцы.

За границей и на ЮБК художники перерисовывают фотографии на формат А3, улучшая тональность, фон.

То же можно делать фотореставрацией, печатая на холсте и оформляя в рамке. Дать такой образец в рекламе

Предлагать съемку свадеб в павильоне, фотокниги.

Перед съемкой репортажного фотоальбома выпускника детсада, школы надо написать сценарный план и текст.

В штате хотят предусмотреть человека по сбору и распространению заказов.

Надо, чтобы всегда двое были на смене.

В павильоне предусмотрен приходящий второй фотограф для подмены.

Музыка

Кофе для художки

Изоляция клиента для подготовки, съемки и обработки

Синий фон для вырезки

Если моя специфика мгновенное фото, то для мгновенного - скорость, для фото - фотосъемка, фотоателье. В съемочном зале нужен компьютерный подбор фона и рекламная раскрутка художки. На очереди изменение своего имиджа внешнего и поведенческого.

Качество и оперативность - вот требования для бытового фотографа.

Качество, дисциплина и реклама обеспечивают объем бытовых услуг.

Качество - это максимум видов услуг моего профиля в кратчайшие сроки и с минимальным браком.

Дисциплина - это строгое соблюдение режима работы, максимальной продолжительности, без перерывов; бесконфликтное отношение к клиентам, строгое соблюдение принципа "клиент всегда прав".

В поисковике найти электронные ссылки на книги по этике и правилам общения с клиентами и изучать их.

Сервис, после качества, имеет решающее значение для популярности точки. Приводился пример, что в советских магазинах при всеобщем дефиците продавец мог недовесить, а на рынке, наоборот, демонстративно докладывал лишний вес, чтобы клиент остался доволен и еще раз пришел к нему. Ведь, согласно установленной закономерности, 20% постоянных клиентов дают 80% продаж. При нынешнем обилии предложений большое значение в завоевании клиента имеет комплексность услуг, чтобы был максимальный выбор услуг данного профиля, сопутствующие услуги и готовность персонала понять и максимально удовлетворить желания клиента.

Мария Рунова (Из Интернета)

Если вы не пытаетесь претендовать на длительные отношения с вашим клиентом, то вы теряете на этом деньги.

1. Не нужно обещать слишком много. Если вы не выполните того, что обещали, клиента это разочарует. Необходимо установить высокие, но реалистичные ожидания.

2. Нужно занимать четкую позицию на рынке, а не "среднюю", ведь всегда найдется кто-то, кто делает это дешевле или дороже.

3. Клиенты хотят получать продукты скорее и проще. Процветают только те компании, которые работают быстрее и лучше.

4. Конкурентное преимущество создается только с помощью людей и сервиса, который они предоставляют. Помните, что инновации и нужные технологии копируются другими очень быстро.

5. Необходимо всегда спрашивать у клиентов, что им НЕ нравится в вашей работе.

6. Чем тщательнее вы следите за тем, как работают ваши конкуренты, тем лучше для вас.

7. Обслуживание клиентов - это работа 24 часа в сутки.

8. Если вы пообещали что-либо клиенту, то это необходимо выполнить с первого раза.

9. Если вы хотите выжить, развиваться нужно постоянно. Никогда не бывает слишком хорошо.

Продолжают покупать у той компании, которая оставила после себя приятное впечатление. Главный штрих этого впечатления - дружелюбное "Спасибо". С каждой новой благодарностью за потраченное время и покупку вы очаровываете клиентов все больше и больше. Это слово никогда не станет старомодным.

4.0.5. Реклама художественной студии

Принцип: рекламы много не бывает.

Реклама не должна опережать производственные возможности.

За рубежом 10% себестоимости идет на рекламу. В моем случае это устройство и обновление витрин.

Принцип - реклама должна быть в первую очередь вблизи объекта рекламирования, а потом распространяться дальше. Т.е. вначале внутри точки, затем снаружи, вблизи, вдали. Самое дальнее - интернет - должно повторяться и вблизи.

Реклама - постоянное поддержание и расширение информации о точке внутри помещения, снаружи, по маршрутам транспорта.

1. Красочный прейскурант

2. Рекламные альбомы каждого исполнителя

3. Обновление и оформление выставки в прихожей

4. Реклама в интернете

5 Реклама в прессе

Предусмотреть блочную рекламу внутри павильона - документы, реставрация, фотосувениры, детское, семейное фото, фотосессии.

Вывесить образцы с нашим реквизитом, образцы реставрации, печать текстов с флешки - прейскурант, сделать детский уголок.

Вывесить снимки известных в городе личностей.

Рекламный монитор показывает снятое или проигрывает рекламное слайд-шоу.

В прихожей на стене в мониторе постоянно прокручивается слайд-шоу лучших фотографий сотрудников студии и рекламных текстов видов выполняемых услуг (через каждые семь показанных снимков).

Вебсайт студии показывает слайдшоу лучших фоторабот, портфолио каждого сотрудника, перечень услуг:

Услуги

Проведение съемок в студии, в интерьере, на природе

Памятный снимок - это навсегда.

Лучший подарок себе и своим близким!

- Фото на документы

- Фоторепродукция (реставрация старых, разорванных, выгоревших фотографий)

- Печать с цифровых носителей

- Съемка с записью на носитель

Художественное фото

Проведение съемок в студии, в интерьере, на природе

- Портрет женский, мужской, детский, семейный

- Фотосъемка животных

Художественная обработка фотографий

- Ретушь, удаление пятен

- Коррекция света, цвета и формы

- Замена фона, одежды, прически, очков, орденов

- Совмещение разных изображений

Проведение фотосессий

- Фотосъемка свадебная, репортажная, предметная, рекламная

- Модельное портфолио и fashion-фотосъемка

- История любви (love-story), арт фото

- Изготовление ФОТОКНИГИ c вашими фотографиями

Длительность и стоимость фотосессии оговаривается индивидуально

Портфолио на сайте студии сделать постоянно обновляемым и периодически сокращаемым (раз в квартал) с учетом отзывов, в том числе авторитетных рецензентов. Например, написать компетентному человеку с просьбой отметить или прокомментировать понравившиеся снимки.

В разделе контактов изображена схема расположения стулии, фото внешнего вида здания и съемочного павильона, приведена детальная информация. В разделе Разное приводится методическая информация для заказчиков, о семейном фото, стихи и тексты песен о фотографии.

Cделать выборку Адресов заказчиков - организаций из телефонного справочника по региону.

Из шаблонов Погоны выбрать названия служб, найти и добавить их координаты в Адреса заказчиков.

Расклеить рекламные листовки в жилых массивах, в местах использования фотографий на документы (предприятия, учебные заведения, паспортные столы, ЖЕКи, ОВИР, турагентства, правоохранительные органы, налоговая и т. д.

Расклеивать можно только на досках объявлений. За размещение на транспорте нужно платить, а внутри чужих помещений - согласовывать с администрацией.

Оставить рекламу и визитки для сбора заказов администрации этих заведений. Пытался и лично договариваться с начальниками этих органов, но возникал вопрос, как их заинтересовать. Смело можно делать до 10 % скидки в ценах, если будут к нам всех направлять. Были случаи, когда отдельные люди пытались получить этот процент себе. Но это оправданно, если они же буду собирать деньги с клиентов и передавать нам, иначе это всегда заканчивалось конфликтом, так как не учтешь, кто пришел по их направлению, а кто сам. Скидка же направленным от одной организации - действовала.

Один из способов заявить о себе - это участие в социальной рекламе. Если снимать общественные мероприятия, репортажи праздников, с которыми все могут ознакомиться, и вывешивать снимки формата А4 или А3 в витрине на проходном месте, договорившись с владельцами витрины или изготовив ее специально, то можно внизу указать название фотостудии и ее адрес, продавать узнавшим себя фотографии, договариваться с заинтересованными организациями об изготовлении для них таких фотографий.

Делать общественные заказы, нужные и поощряемые администрацией города.

Еще Левит говорил, что изученный у него свет может применяться для филармоний и портретов других артистов. Можно поискать заказы в местном театре, самодеятельных коллективах, творческих союзах, нуждающихся в качественных портретах.

Дисконтная карта - сильный маркетинговый ход.

Обойти рекламные агентства для заключения договоров.

Рекламные блоки в прессе и на телевидении о съемках портфолио. За час съемок с записью на диск 50 долларов или за доп. плату распечатка.

Подписывание отпечатков и дата в правом нижнем углу изображения.

Фон павильона должен ускорять вырезку для монтажа, а реквизит нужен только для переднего плана.

Общая цель - раскрутка художки, выезда, филиала. В настоящее время художка дает 2 - 4 % выручки, выезда нет, филиал убыточен. Художка должна давать половину объема.

В павильоне для художественного портрета надо работать с клиентом, т.е. общение, композиция, свет, аксессуары

В прихожей документы, репродукция, любители. В павильоне - художка.

Всюду использовать технические новшества. Для облегчения уборки помещения - всюду ленолеум, пластик, порошки, современный уборочный инвентарь.

Для работы с клиентами оплата после получения заказа, телефон - автоответчик с звукозаписью, минимум укрупненных расценок с круглыми числами.

Надо сделать инвентаризацию и начать вести учет материально-технического и програмного обеспечения съемки и обработки в павильоне за 2 - 10 мин

документальной, репродукционной, фотомонтажной, художественной, исключая прессу, рекламу, выезд:

документов по точке, оборудования и материалов по разделам: документы на точку, съемочное и другое оборудование, реквизит, материалы.

Описание настроек техники - аппаратов, освещения, компьютеров, принтеров (железо, программы, настройки, акции, горячие клавиши)

Перечень и реквизиты сотрудников, поставщиков электроэнергии, газа, налоговой, ремонта техники, расходников и других.

Для обслуживания любителей разработать цены, в том числе на дополнительную ретушь, срочность, работу с оператором

Детальное ценообразование в фотостудии (одна или много фотографий, чтобы учесть трудозатраты для одной карточки 10 х 15 из трех дублей и 20 х 30 из 20 дублей, часа съемки и часа обработки).

За ч/б обычно платят больше, чем за цвет.

Надо выйти на сайт единомышленников, чтобы чувствовать себя востребованным. Ведь сайты заменили клубы по интересам, фотоклубы. Найти, например, сайт единомышленников, форум по фотоделу, по фотошоп CS4.

Сверхзадача в деятельности сейчас у меня трансформируется в техническое расширение видов услуг. Ранее сужал виды услуг до съемки и пересъемки. Теперь надо расширять. Для компенсации арендной платы надо делать все мыслимые виды фотоуслуг. Произвoдить максимальный перечень видов услуг в художественной фотостудии.

Придется вернуться к расширению сферы фотоуслуг, хотя ранее я сузился только до съемки и репродукции. Но расширяться не путем сбора заказов для сторонних исполнителей (минилабов, фотокерамистов), а срочного изготовления в присутствии заказчика с компьютерной обработкой по его пожеланиям. Причем меня интересует именно организация такого фотосервиса на точке.

Поднять ранее планируемые мной и сформулировать цели по улучшению фотосервиса и 50% рабочего времени отводить разработкам, остальное их проверке.

Практическую работу не прекращать ради возможности проверки разработок.

Для фотостудии не вижу перспектив дальнейшего развития, кроме завершения доработки ее сайта. Непосредственная моя работа там нецелесообразна, так как работающие там справляются и без меня. Я смог бы организовывать новые студии в других городах. В Симферополе это нецелесообразно, т. к. уменьшит клиентуру фотостудии Крым. Можно начась с филиала в Евпатории, затем в Севастополе, Ялте, Феодосии. Если для меня раньше при организации точек проблемой было неумение контролировать исполнителей, то теперь эта функция должна быть у основного арендатора помещения, а я смогу обеспечить техническую сторону фотобизнеса - перестройку помещения, обеспечение инвентарем, оборудованием, материалами, обучение работников, методическое сопровождение работы и помощь в выполнении еще не освоенных персоналом заказов. В организации филиала мое - только отработка методики, а основная нагрузка лежит на сотрудниках фотостудии.

4.1. Задачи студии

Срочное изготовление в присутствии заказчика с компьютерной обработкой по его пожеланиям.

Подбор программ для мгновенной работы, быстрая обработка 2D изображений - в 10 минут любые заказы

Организация фотосервиса

В настоящее время цифровая съемка и компьютерная обработка переместились из сервиса в фотолюбительство. Профессионалам остается то, что сверх возможностей любителя, что лучше, чем у любителя. Что же остается фотопрофессионалам в сфере бытового обслуживания, т.е. исключая прессу, рекламу, выездную съемку в детсадах, школах, свадеб, корпоративных мероприятий? Для павильона остаются документы, компьютерная обработка фото сверх возможностей любителя, художественная съемка лучше любителя.

Видимо лучше должно быть у профессионала.

То есть надо быть на волне фотографического прогресса.

Настройка процесса и обучение работе на компьютере

Художка идет на фотографа. Она раскручивается не рекламой, а мастерством фотографа.

Подготовку фотографа осуществлять по направлениям - работа с клиентом, репродукции, обработка, художка.

В программе обучения - компьютеры, компьютерный дизайн, обработка, чтобы пользоваться только современной самой мощной техникой и программами.

Обучение съемке, репортажу, композиции, освещению, психологии, истории изобразительного искусства и фотоискусства.

Брать уроки рисования портретов на компьютере для правильной коррекции.

В павильоне общение, композиция, свет, аксессуары

фотоуслуги

документальная и художественная съемка

фирменное оформление готовой продукции (пакеты, рамки)

оборудованиe

съемочное цифровое: Canon 350D для док., Canon 5D, для худ. Sony 717 для выезда

осветительное: вспышки для док., Cветоголовки

реквизиты и фоны (светло-серый, черный, белый, голубой фон)

программы

конфигурация компьютеров

необходимый минимум программ для надежности

установленные программы общие и графические,

плaгины в первую очередь, затем отдельные программы

Апгрейт программ

навыки мгновенной обработки портретов за 2 мин.

удаление пятен, макияж

замена прически, очков

одежды (набрать свою и искать готовую программу)

фона (быстрая вырезка для замены фона)

оформления продукции - визитки, открытки, рамки, шаблоны виньеток

оказывать цифровые услуги на документы, бейджи, наклейки,

фото на футболках, карикатурное фото, на фоне видов Крыма и т.д.

Стратегия подготовки персонала

Учить тому, что нужно для работы. Значит, научить надо, в первую очередь, на работе. "Истинное образование - самообразование" - Д. Писарев. Постоянное повышение квалификации - условие успешной деятельности. Поэтому краткосрочные курсы, заочное образование должно быть систематическим.

Будущий руководитель производства должен пройти все этапы. В сфере услуг это, очевидно, работа с клиентом (в том числе психология общения), снабжение (товароведение), организация и управление персоналом (менеджмент).

Программы обучения предусматривают широкий спектр приложения труда, а конкретное производство имеет значительно более узкий спектр. Обучение для конкретного производства должно начинаться с производственного, курсового и только потом техникумовского или вузовского.

Для состязательности можно набрать группу учеников с почасовой ученической оплатой(например, 50 % от зарплаты основного работника) на период освоения профессии. Затем совместно с каждым выбирается форма обучения вне производства за счет самого работника (чтобы стимулировать заинтересованное отношение к учебе). Этот принцип должен относиться ко всем.

4.2. Правила внутреннего распорядка

Задача

Быстро, по приемлемой цене, качественно - принцип

Не допускать очередей более трех человек. Всегда 3 человека на смене, чтобы не задерживать клиентов (1 чел. на съемке и на кассе, 2 чел. на обработке)

Клиент не должен приходить дважды

Любой заказ должен быть выполнен за 10 - 15 минут

Высшее качество. Главная цель - сделать изображение таким, чтобы вы сами или клиент остались довольны.

Либо клиент доволен нашей работой и принимает ее, либо мы ее переделываем.

Коррекцию можно считать удачной только в том случае, если клиент подтверждает, что изображение стало выглядеть лучше. Заказчик сказал "хорошо", следовательно, так оно и есть.

Профессионал скорее забракует сотню добротных снимков, чем выпустит в свет один сомнительный.

Браться только за заказы, которые умеете делать профессионально, т. е. с гарантированным качеством.

Не показывать и не отдавать заказчику технический брак, чтобы не терять репутацию фирмы

Не существует ничего настолько хорошего, что нельзя сделать еще лучше.

Никогда не следует жертвовать качеством ради скорости. Однако на самом деле все решает целесообразность

Рабочее время работе. При отсутствии заказов наводить порядок в студии, в архивах, рационализировать и изучать новые методы работы.

Максимальный сервис

Специализация сотрудников

1 - общие вопросы

художка

выезд

калибровка

Задача - довести приход от павильона и выезда до размера прихода от остальных работ

2 - работа с техникой:

обслуживание фотолюбителей, репродукции, монтажи,

профилактическое обслуживание оборудования (освобождение карт памяти, прочистка и проверка дюз принтеров, оптимизация работы компьютеров)

обновление архивов документов, художки, шаблонов и т.п.

3 - работа с клиентами:

фото на документы,

4 - работа в студии

Интернет-реклама

Разработка учета

Переформатирование внутренней рекламы

5 - Съемка на документы

6 - организатор

Организатор участвует в работе фотостудии и дополнительно организует ведение общих вопросов:

касса, учет прихода и расхода (см. 0)

электронная и банковая оплата расходов студии

инвентаризация

снабжение оборудованием, инвентарем и расходными материалами,,

организация рекламы,

сбор заказов,

внешние связи,

оргвопросы.

организация текущего ремонта оборудования, помещения и инвентаря

поддержание порядка в помещении, в том числе для имиджа точки, чтобы съемочная техника не валялась на виду, всему было свое место, был порядок в бытовке, следить за качеством работы уборщицы, и выполнять остальные функции, отвлекающие основных сотрудников от работы за компьютером.

При временном отсутствии соответствующих специалистов

все делают все.

В студии работают фотографы с одинаковым КТУ = 1 (коэффициентом трудового участия). В дальнейшем при определенных условиях КТУ может изменяться.

Зарплата cоставляет: установленный процент от выручки за услуги и прибыли за торговлю (приход - закупка) делится на сумму отработанного каждым из сотрудников времени (для определения зарплаты за человеко-час) и умножается на отработанное каждым время (час, мин). Учет может быть общий для всех работающих по одним и индивидуальный по другим услугам.

плюс фиксированная индивидуальная почасовая оплата.

При временном отсутствии соответствующих специалистов

все делают все.

Зарплата выплачивается 1 числа по итогам прошедшего месяца. По индивидуальной просьбе может быть выдан аванс в счет зарплаты.

Сбор и выдача заказов = 22% в кассу.

Закрепление компьютеров

1 - касса

2 - Super

3 - Lab

4 - Studio

5 - съемка

Режим работы

N понед вторн среда четв. пятн. субб. воск всего

1 выход 10-18 9 -18 9 -18 8 -18 9 -15 выход 40

2 8 -16 8 -16 8 -16 8 -17 выход выход 9 -15 39

3 9 -18 9 -18 9 -18 выход выход 9-15 9 -15 39

4 8 -18 8 -18 8 -18 8 -18 8 -18 выход выход 50

5 8 -18 выход выход 9 -18 9 -18 9 -15 9 -15 40

6 8 - 18 8 -18 8 -18 8 -18 8 -18 выход выход 50

Точка работает Пн - Пт с 8 до 18, Сб - Вс с 9 до 15

62 часа в неделю = 266 часов в месяц

Перерыв на обед до 30 мин включается в рабочее время

Приход на работу за 10 минут до работы по расписанию.

Во внерабочее время сотрудники могут обслуживать клиентов

на выезде,

на документы, если очередь более трех человек,

в студии, когда она свободна

Заказы, принятые или выполняемые в павильоне,

проводятся через кассу павильона

Снимать художку только для кассы или рекламы точки

Из каждой снятой художки выбирать лучшие снимки для рекламы точки

Плата с клиента берется после получения заказа,

если заказ выполняется в его присутствии,

и перед выполнением заказа,

если заказ выполняется в отсутствии клиента.

Перед выдачей сдачи надо назвать полученную сумму, например, ваши 100 рублей.

Организация работы

Принятую реставрацию укладывать в пакеты, с указанием даты приема, порядкового номера заказа (в этот день), согласованной с заказчиком даты выдачи, контактного телефона заказчика.

Пакеты хранить в коробках приема и выдачи заказов соответствующего размера. Для объемных заказов иметь соответствующую коробку.

Документы по оплате товаров и коммунальных услуг сразу при получении класть в папку Текущие документы, а по исполнении перекладывать в соответствующие папки исполненных документов.

В студии и на рабочих столах определить местонахождение каждого элемента и после каждой съемки в студии в в конце дня на рабочем столе приводить все в предусмотренный порядок, протирать пыль с аппаратуры. Вывесить фото должного вида рабочего места и студии.

Своевременно поддерживать в рабочем состоянии съемочное, компьютерное оборудование и программы, предусмотреть резерв при сбоях.

Вести электронный учет, отчетность, оплату, укрупнить для упрощения периодические платежи с месяца на квартал и более. Предусмотреть сигнализацию своевременности и полноты платежей.

Каждому сотруднику иметь и соблюдать свой план повышения квалификации.

0. Учет прихода и расхода

Форма учета денег ежедневная и месячная

Дата, Приход, В том числе павильон и выезд, Расходные материалы и коммуналка, Амортизация, Другие, Итого расх., Остаток

Всего за месяц

На 01 на счету и наличными

Инвентаризация

Oтразить в инвентаризации исходное состояние и текущее.

Ввести ежемесячный учет движения материалов - приход, расход по инвентаризации и по реализации (по данным учета продаж).

Практическая цель инвентаризации - своевременное пополнение оканчивающихся материалов.

Затраты на амортизацию (приобретение нового, замена и ремонт оборудования и инвентаря), коммунальные платежи и расходные материалы (пополнение материалов и сопутствующих товаров) берутся из Фонда точки.

Форма учета движения материалов на 01 каждого месяца:

Наименование, единица измерения, цена покупки и продажи. приход и расход за месяц (к-во и стоимость)

Направления учета на 01 каждого месяца

1. Приход

1.1. Основная работа

документы

репродукция

любители

художка

ксерокс

1.2. Сопутствующие товары

2. Расход

2.1. Расходные материалы

Чернила Hameleon C- M- Y- LC- LM-

Бумага

А6

Mitsubichi 10x15 600 -

Конверты А5 бумажные

А6 бумажные

Пакеты

2.2. Сопутствующие товары

4.3. Договор на организацию филиала Фотостудии

Фотостудия

обеспечивает техническую сторону фотобизнеса

1. Готовит два местных работника для Филиала. Для подбора кадров по согласованию с Филиалом дает объявление в городской газете: 'В фотостудию города требуется фотограф или увлеченный фотолюбитель. Желательный возраст до 30, знание ПК. Обращаться d_kreimer@mail.ru '.

Кандидату поручается выполнить задание по съемке пейзажа и репортажа (по методике Левита). Прошедшие конкурс обучаются съемке и обработке портрета. Из окончивших обучение два человека принимаются на работу Филиалом. В процессе работы фотографы должны пройти обучение на кино-фото факультете московского Заочного народного университета искусств до категории Фотохудожник.

2. Осуществляет методическое сопровождение работы и помощь в выполнении еще не освоенных персоналом заказов. Филиал обслуживают все, но курирует конкретный закрепленный за ним работник Фотостудии (например, 1 - Евпаторию, 2 - Ялту, 3 - Севастополь)

Если в Филиале установить съемочную технику, компьютер, принтер, программу для дистанционной работы на компьютере, то в первый период Фотостудия может обрабатывать заказы дистанционно в режиме реального времени. Если в период Кодака на точке снимали и относили в минилаб для обработки, то теперь можно снятое открыть на мониторе, переправить по электронной почте на обработку в Фотостудию, получить обработанное обратно и распечатать на принтере или местном минилабе.

3. Предоставляет оборудование и специнвентарь для начала работы. Дальнейший ремонт и обновление оборудование производится за счет Филиала.

4. Обеспечивает расходными материалами (фотобумага и чернила) в период действия договора.

5. Организует рекламу

Филиал

6. Предоставляет часть своего помещения в центре города размером примерно 3 х 4 м,

7. Делает общестроительную подготовку помещения по рекомендациям Фотостудии. По возможности обеспечивает инвентарем общего назначения.

8. Принимает участие в подборе персонала и принимает на работу двух фотографов, подготовленных Фотостудией. Обеспечивает соблюдение ими режима работы. При отсутствии загрузки по фото использует фотографов на других работах.

Зарплата фотографа филиала составляет 15% от прибыли. Прибыль равна Приход минус затраты на печать в минилабе и минус 10% от прихода за отредактированные снимки в Фотостудии. На период ученичества и раскрутки фото точки (до 6 месяцев) желательно работнику установить оклад, а затем перевести зарплату на процент от прибыли.

9. Ведет учет выручки от фотодела в общей кассе магазина по рекомендованной Фотостудией форме.

Взаиморасчеты

10.Филиал ежемесячно перечисляет на счет Фотостудии

30% прибыли от фотодела

10% перечисляется дополнительно за заказы, принятые Филиалом, но выполненные Фотостудией. (За редактирование - 40% от прихода, а в период двухлетнего срока действия договора - 10%, поскольку остальные 30% получают по договору).

Средства, поступившие от Филиала, распределяются: 50% в фонд Филиала, 25% в фонд Фотостудии, 25% за аренду оборудования.

Фонд Филиала используется для затрат на повышение квалификации его сотрудников, в том числе на оплату проезда сотрудников Фотостудии в Филиал для проведения консультаций и оплату сотрудникам Филиала на проезд и стажировку в Фотостудии.

Срок действия договора

11. Срок действия договора 2 года с момента его подписания, после чего оборудование и другие материальные ценности возвращаются Фотостудии или могут быть выкуплены Филиалом по остаточной договорной стоимости. Срок в основном обусловлен подготовкой квалифицированных фотографов и рекламной раскруткой Филиала, чтобы сделать его узнаваемым в регионе.

Фотостудия Филиал

Договор аренды фотостудии

1. Арендодатель предоставляет в пользование помещение, оборудование и остаток материалов для производства фотоуслуг

Приложение 1 Инвентаризация.

2. Арендатор организует прибыльную работу фотоателье, организует учет денежных средств, работу сотрудников, оплачивает расходы по точке - на расходные материалы, коммунальные услуги (газ, свет, вода), амортизацию (вновь приобретаемое оборудование и ремонт помещения), по зарплате сотрудников и аренду помещения и оборудования.

Арендодатель ___________ Арендатор ___________

4.5. Инструкция для продавца

За каждую принятую в работу единицу сувенирной продукции - продавец получает 3 грн сразу из кассы. Это не отменяет начисление заработной платы с цифровых услуг, в т.ч. сувенирной продукции, по старой схеме.

Цифровая фотопечать. Печать выполняется с любых цифровых носителей. Для т.точки, на которой имеется ПК, все заказы копируются с носителя на компьютер, а носитель возвращается клиенту сразу! Лаборатория не будет нести ответственность за присланный носитель с точки, где есть компьютер, и, соответственно, возможность правильно принять заказ. Все принятые в течении дня заказы записываются на один рабочий диск перед приездом водителя. Для исключения претензий клиента относительно работоспособности цифрового носителя- после приема заказа, необходимо, чтобы клиент установил карту памяти в фотоаппарат, включил его, и убедился, что с картой все в порядке. В противном случае- никакие претензии от клиента приниматься не будут.

Минимальный заказ, при котором осуществляется выборка цифровых фото (просмотр на мониторе) от 30 шт. Если заказ менее 30 штук, он оформляется как "ВСЕ ХОРОШИЕ" или "ВСЕ ПОДРЯД".

На всех торговых точках действует единое правило - КЛИЕНТЫ ФОТОСЕРВИСА ОБСЛУЖИВАЮТСЯ В ПЕРВУЮ ОЧЕРЕДЬ!

В случае, если клиент намерен заказать большое количество снимков (100, 200 и более), но их нужно выбрать из множества изображений- следует скопировать все фото на компьютер, и предоставить клиенту возможность самостоятельного выбора, листая и удаляя не нужные фотографии. (В случае т. точек, где расположение не позволяет клиенту получить свободный доступ к компьютеру- заказ принимает продавец, но с предупреждением о прерываниях, для обслуживания других клиентов, поскольку выборка возможна только при отсутствии очереди).

Проявляйте максимальную осторожность при работе с картами памяти и кардридерами. Если вы сомневаетесь в какой из разъемов разместить карту памяти- присмотритесь к подписям на корпусе ридера - все разъемы подписаны. Не извлекайте карту памяти из устройства чтения до окончания копирования!!

Сувенирная продукция. В настоящий момент изображение(фотография, логотип, фирменный знак, и т.п.) можно перенести на чашку, тарелку, футболку, пазл, коврик под компьютерную мышь, этикетку на шампанское, календарь или открытку.

Для оформления заказа необходимо принять у заказчика изображение (в любом виде- пленка, цифровой носитель, отпечатанная фотография), и указать на конверте необходимую информацию: вид работ (чашка, футболка, пазл и т.п.), номер файла (в случае прием заказа с цифрового носителя), или номер кадра (в случае приема заказа с пленки), номер шаблона для оформления (если таковой используется). Если на изображение нужно добавить надпись - необходимо сделать запись четким, разборчивым почерком. Кроме того, на конверте необходимо указывать контактный номер телефона заказчика, для решения возникших вопросов напрямую с заказчиком.

По вопросу наличия продукции (определенные виды чаше, размеры футболок и т.д.) желательно созваниваться с лабораторией.

____________________________________________________________

170

169

Комментарии: 2, последний от 02/09/2018. © Copyright Креймер Д. Х. (d_kreimer@mail.ru) Размещен: 25/02/2016, изменен: 04/09/2016. 466k. Статистика. Статья: Мемуары 2. Фотолюбительство Иллюстрации/приложения: 5 шт. Скачать FB2		Ваша оценка:

Креймер Д. Х. : другие произведения.

2.3. Организация фотостудии. Фотошкола. Съемка